i. Preparación y flujo de trabajo:
1. dispara crudo: Los archivos sin procesar contienen más datos que JPEGS, lo que le brinda más libertad para los ajustes y la recuperación de los detalles.
2. Ajustes globales primero: Antes de usar el pincel de ajuste, haga ajustes globales a la exposición de su imagen, equilibrio de blancos, contraste y color general. Esto proporciona una buena base.
3. zoom en: Trabaje a un nivel de zoom 1:1 o 2:1 para ver las imperfecciones con claridad y retocar con precisión.
4. Use una tableta gráfica (opcional pero recomendada): Una tableta gráfica como un Wacom permite un control más preciso sobre el tamaño del cepillo y la sensibilidad a la presión, lo que hace que el retoque sea más suave y más natural.
5. Comience con sutileza: Menos es a menudo más. Cree sus ajustes gradualmente en lugar de hacer cambios extremos a la vez.
6. Trabajar de manera no destructiva: Lightroom funciona de manera no destructiva. Su imagen original permanece intacta.
ii. Comprensión de la configuración del pincel de ajuste:
* Tamaño: Controla el diámetro del cepillo. Use tamaños más pequeños para detalles finos y tamaños más grandes para áreas más amplias. Use las teclas del soporte `[` y `]` para ajustar rápidamente el tamaño.
* Feather: Controla la suavidad del borde del cepillo. Una pluma más alta crea una transición gradual entre las áreas ajustadas y no ajustadas, lo que hace que los cambios sean menos notables. Por lo general, guarde esto bastante alto para retocar retratos. Use Shift+[`y Shift+]` para ajustar Feather.
* flujo: Controla la velocidad a la que se aplica el ajuste a medida que pinta. Los valores de flujo más bajos aumentan el efecto lentamente, lo que le da más control. Un buen punto de partida es a menudo alrededor del 20-40%.
* densidad: Controla la máxima resistencia del ajuste. Incluso si pinta sobre la misma área repetidamente, el ajuste nunca excederá el valor de densidad. Comience con una baja densidad.
* máscara automática: Ayuda a que el cepillo permanezca dentro de los bordes definidos. Úselo para pintar a lo largo de una línea del cabello, alrededor de los ojos o a lo largo de otros bordes. Ser cauteloso; A veces puede crear halos o artefactos no deseados.
* Show Mask Superlay: Muestra el área que ha cepillado en rojo (u otro color). Alternar con la tecla `O`. Esencial para ver exactamente dónde está aplicando cambios.
* Restablecer el control deslizante (haga doble clic en el nombre deslizante): Restablece rápidamente un control deslizante específico a su valor predeterminado.
* NUEVO: Crea una nueva máscara de cepillo de ajuste.
* Borrar: Cambie al modo de borrador para eliminar las áreas de una máscara existente.
iii. Técnicas de retoque con el pincel de ajuste:
Aquí le mostramos cómo usar el pincel de ajuste para las tareas de retoque de retratos comunes:
a. Alisamiento de la piel y eliminación de imperfecciones:
1. Crear un nuevo pincel: Haga clic en "Nuevo" en el panel de pincel de ajuste.
2. Configuración:
* Tamaño: Ajuste al tamaño de la mancha o el área de la piel.
* Feather: Pluma alta (alrededor de 60-80) para una mezcla suave.
* flujo: 20-40% para la aplicación gradual.
* densidad: Comience en 20-30% y ajuste según sea necesario.
* Claridad: Reduzca ligeramente (por ejemplo, -10 a -20). Esto suaviza la textura. No te excedas; Demasiado se verá antinatural.
* nitidez: Reduzca ligeramente, similar a la claridad.
* máscara automática: Fuera para imperfecciones, posiblemente en áreas más grandes.
3. retoque:
* imperfecciones: Pinte directamente sobre la imperfección con un pequeño tamaño de cepillo. Es posible que se necesiten múltiples golpes, especialmente si su flujo y densidad son bajos.
* suavizado de la piel (áreas más grandes): Pinte sobre áreas de tono o textura de la piel desiguales, como la frente, las mejillas y la barbilla. Evite pintar sobre detalles como pestañas, cejas, labios y el contorno de la cara. Use la máscara automática cuidadosamente en estas áreas.
4. Refina:
* Si el efecto es demasiado fuerte, reduzca la densidad o el flujo del cepillo.
* Use la herramienta de borrador para eliminar el ajuste de las áreas donde no lo desea (por ejemplo, cejas, pestañas). Asegúrese de que Feather esté configurado en un valor similar al pincel original.
b. Mejora de los ojos:
1. Crear un nuevo pincel:
2. Configuración:
* Tamaño: Ligeramente más pequeño que el iris.
* Feather: Moderado (40-60).
* flujo: 20-30%.
* densidad: 30-50%.
* Exposición: Aumente ligeramente (+0.10 a +0.30) para alegrar los ojos.
* Contrast: Aumente ligeramente (+5 a +15) para agregar definición.
* Claridad: Aumente ligeramente (+5 a +15) para agregar nitidez.
* saturación: Aumente sutilmente (+3 a +7) para mejorar el color de los ojos.
* máscara automática: En evitar derramarse sobre la piel circundante.
3. retoque:
* Pinte sobre el iris del ojo. Tenga cuidado de no pintar sobre el blanco del ojo (esclera), ya que esto puede parecer antinatural.
* Si es necesario, cree un cepillo * segundo * para la esclera (blanca del ojo):
* Configuración: Exposición:+0.10 a +0.30, destacados:-10 a -20 (para reducir los aspectos más destacados), Whites:-10 a -20.
* Pinte sobre la esclera con cuidado.
c. Mejora de los labios:
1. Crear un nuevo pincel:
2. Configuración:
* Tamaño: Ligeramente más pequeño que el área del labio.
* Feather: Moderado (40-60).
* flujo: 20-30%.
* densidad: 30-50%.
* saturación: Aumente ligeramente (+5 a +15) para mejorar el color del labio.
* Claridad: Aumente ligeramente (+5 a +10) para agregar definición.
* Exposición: Aumente ligeramente (+0.05 a +0.15) para un resaltado sutil.
* máscara automática: Para ayudar a permanecer dentro de las líneas de labios.
3. retoque:
* Pinte cuidadosamente sobre los labios. Trate de permanecer dentro de las líneas de labios; Use la herramienta de borrador para corregir cualquier error.
d. Dodge and Burn (resaltando y contorneado):
1. Dodge (destacados):
* Nuevo pincel:
* Tamaño: Ajuste al área que desea resaltar.
* Feather: Alto (60-80).
* flujo: Bajo (10-20%).
* densidad: Bajo (10-20%).
* Exposición: Aumente ligeramente (+0.10 a +0.30).
* Pinte sobre áreas donde desea agregar reflejos:pómulos, puente de la nariz, frente, hueso de cejas.
2. Burn (sombras):
* Nuevo pincel:
* Tamaño: Ajuste al área que desee oscurecer.
* Feather: Alto (60-80).
* flujo: Bajo (10-20%).
* densidad: Bajo (10-20%).
* Exposición: Disminuya ligeramente (-0.10 a -0.30).
* Pinte sobre áreas donde desea agregar sombras:debajo de los pómulos, lados de la nariz, mandíbula.
e. Dientes blanqueadores (use con moderación):
1. Crear un nuevo pincel:
2. Configuración:
* Tamaño: Lo suficientemente pequeño como para pintar los dientes con precisión.
* Feather: Moderado (40-60).
* flujo: Bajo (10-20%).
* densidad: Bajo (10-20%).
* Exposición: Aumente muy ligeramente (+0.05 a +0.15).
* saturación: Disminuya ligeramente (-5 a -10) para eliminar los tonos amarillos.
* destacados: Reduzca ligeramente (-5 a -10) si los dientes están demasiado brillantes.
* máscara automática: Para ayudar a permanecer dentro de las líneas de los dientes.
3. retoque:
* Pintar sobre los dientes. Sea extremadamente sutil, ya que el blanqueador se ve muy antinatural. Por lo general, es mejor hacer esto de manera muy ligera y cuidadosa.
iv. Consejos y mejores prácticas:
* Use múltiples pinceles: Cree cepillos separados para cada tipo de ajuste (suavizado de la piel, ojos, labios, esquivando/quemado). Esto te da más control.
* Nombra tus pinceles: Cambie el nombre de sus pinceles (por ejemplo, "Skin Smooth - frente", "Ojos - Iris") para una organización más fácil.
* zoom y sale con frecuencia: Verifique su trabajo en diferentes niveles de zoom para asegurarse de que se vea bien en general.
* retrocede y revise: Tome descansos y vuelva a su trabajo con ojos frescos. Es fácil desensibilizarse para la edición excesiva.
* Compare antes y después: Alterne la vista "antes/después" (tecla de barra insegura `\`) para ver el impacto de sus ajustes.
* Practica regularmente: Cuanto más use el pincel de ajuste, mejor será para dominar su configuración y técnicas.
* Estudio de retoque profesional: Analice retratos retocados profesionalmente para comprender cómo se mejoran sutilmente.
* Balance de equilibrio con naturalidad: Apunte a mejoras sutiles que mejoren las características del sujeto sin hacer que se vean falsas o artificiales. Abrazar las imperfecciones; A menudo contribuyen al carácter.
* Considere la separación de frecuencia (avanzada): Para retocar la piel más avanzada, explore la técnica de "separación de frecuencia" en Photoshop. Separa la textura del tono, lo que permite ajustes más precisos. Esto está más allá del alcance de Lightroom solo.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede usar el pincel de ajuste en Lightroom para crear retrouchos de retratos impresionantes y de aspecto natural. Recuerde priorizar la sutileza, la precisión y un ojo agudo para los detalles.