1. Importar y seleccionar su imagen:
* import: Importa tu retrato a Lightroom.
* Seleccione: Elija el retrato que desea editar en el módulo de la biblioteca.
* Cambiar para desarrollar el módulo: Haga clic en la pestaña "Desarrollar" (o presione "D").
2. Seleccione el cepillo de ajuste:
* Localice la herramienta: Encuentre la herramienta de pincel de ajuste en la barra de herramientas ubicada justo debajo del histograma. Parece un icono de pincel. La tecla de acceso directo es "K".
3. Configure su configuración de pincel:
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo con el control deslizante o la rueda de desplazamiento en su mouse. Un cepillo más pequeño es ideal para un trabajo detallado, mientras que un cepillo más grande es mejor para áreas más grandes. Use los soportes `[` y `]` teclas para ajustar el tamaño del cepillo rápidamente.
* Feather: La configuración de la pluma controla la suavidad del borde del pincel. Un valor de pluma más alto crea una transición más suave entre el área afectada y los píxeles circundantes, que generalmente se desea para retocar retratos. Use una pluma más alta para la piel y una pluma inferior para detalles más nítidos como los ojos.
* flujo: El ajuste de flujo controla la velocidad a la que se aplica el efecto a medida que pinta. Un flujo más bajo permite una aplicación más gradual, que a menudo se prefiere para un aspecto natural. Por lo general, un flujo más bajo es el mejor, lo que le permite aumentar el efecto lenta y sutilmente.
* densidad: La configuración de densidad limita la cantidad máxima del efecto que se puede aplicar, incluso si pinta sobre la misma área varias veces. Mantener la densidad al 100% generalmente le brinda el mayor control a través del flujo.
* máscara automática: La función de máscara automática ayuda a restringir sus pinceladas a áreas de tono y color similares. Es muy útil para pintar alrededor de los bordes sin sangrar en otras partes de la imagen. Experimente con él, pero no siempre es necesario o efectivo, particularmente en áreas de bajo contraste.
4. Ajustes y técnicas de retoques comunes:
Aquí hay un desglose de los ajustes de retoques comunes y cómo aplicarlos con el pincel de ajuste:
* Smoothing Skin (reduciendo imperfecciones e imperfecciones):
* Configuración:
* Claridad: Reduzca ligeramente el control deslizante de claridad (generalmente -5 a -20). Esto suaviza la piel y reduce la textura. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la piel se vea de plástico.
* nitidez: Reduzca el control deslizante de nitidez (generalmente -5 a -20). Similar a la claridad, esto suaviza los detalles de la piel.
* Reducción de ruido: Aumente el control deslizante de reducción de ruido (generalmente +5 a +15) para suavizar aún más la piel y minimizar el ruido. Nuevamente, use con moderación para evitar un aspecto borrosa o artificial.
* flujo: El bajo flujo es crucial aquí para desarrollar el efecto sutilmente. Apunte al 20-40%.
* Feather: Use una pluma alta (70-90) para la mezcla natural.
* máscara automática: Considere usar una máscara automática para evitar aplicar el efecto al cabello, las cejas u otros detalles nítidos.
* Técnica: Pinte cuidadosamente sobre imperfecciones, arrugas y textura desigual de la piel. Evite pintar sobre áreas con detalles importantes, como ojos, labios o cejas. Use pequeños trazos y aumente el efecto gradualmente. Si va demasiado lejos, puede deshacer la carrera (`Ctrl+Z` o` CMD+Z`) o usar la herramienta de borrador dentro del cepillo de ajuste para eliminar el efecto de áreas específicas.
* Ojos brillantes:
* Configuración:
* Exposición: Aumente el control deslizante de exposición (generalmente +0.10 a +0.50). Comience con poco y aumente hasta que vea un brillo sutil.
* Contrast: Aumente ligeramente el control deslizante de contraste (generalmente +5 a +15).
* destacados: Aumente el control deslizante de reflejos (+5 a +15) para hacer que los ojos brillen.
* sombras: Aumente el control deslizante de sombras (+5 a +15) para revelar más detalles en las áreas más oscuras de los ojos.
* Claridad: Aumente el deslizador de claridad (+5 a +15) para afilar los ojos y agregar definición.
* nitidez: Aumente ligeramente el control deslizante de nitidez (generalmente +5 a +10).
* saturación: Aumente ligeramente la saturación (+5 a +10) si los ojos parecen aburridos.
* flujo: Se recomienda un flujo bajo.
* Feather: Pluma moderada (alrededor de 50-70) para mezclar suavemente.
* Técnica: Pinte cuidadosamente sobre el iris y la pupila de cada ojo. Evite pintar en los blancos de los ojos (esclera), ya que esto puede hacer que se vean antinaturales. Use una máscara automática si es necesario para permanecer dentro del iris.
* dientes blanqueadores:
* Configuración:
* Exposición: Aumente ligeramente la exposición (generalmente +0.10 a +0.30).
* saturación: Disminuya la saturación (generalmente -10 a -30) para reducir los tonos amarillos.
* tono: Ajuste el control deslizante del tono hacia el azul (valores ligeramente negativos) para contrarrestar la amarilleza. (Generalmente -5 a -15). Experimente para encontrar el punto dulce.
* flujo: El bajo flujo es esencial para ajustes sutiles.
* Feather: Pluma moderada (50-70) para mezcla suave.
* máscara automática: Use una máscara automática diligentemente para evitar pintar en los labios o las encías.
* Técnica: Pinte cuidadosamente sobre los dientes. Use una máscara automática para evitar que el efecto se derrame sobre los labios o las encías. Zoom por precisión. Ser * muy * sutil; El exceso de blanqueamiento parece antinatural.
* Agregar rubor/color a las mejillas:
* Configuración:
* saturación: Aumente el control deslizante de saturación (generalmente +5 a +20).
* tono: Ajuste el control deslizante del tono a un tono más rojizo o rosado dependiendo del efecto deseado. Un ligero ajuste suele ser todo lo que se necesita.
* Temperatura: Ajuste el control deslizante de temperatura ligeramente hacia el extremo más cálido (amarillo/naranja).
* flujo: Bajo flujo para la aplicación gradual.
* Feather: Pluma alta para una mezcla suave y natural.
* Técnica: Aplique el cepillo a las manzanas de las mejillas. Use un toque ligero y aumente el efecto gradualmente.
* esquivando y quemado (brillo y oscurecimiento selectivo):
* esquivando (brillo):
* Exposición: Aumente ligeramente el control deslizante de exposición (generalmente +0.10 a +0.30).
* Técnica: Use esto para iluminar sutiles sombras debajo de los ojos, resaltar los pómulos o agregar un toque de luz a la frente.
* Burning (oscurecimiento):
* Exposición: Disminuya ligeramente el control deslizante de exposición (generalmente -0.10 a -0.30).
* Técnica: Use esto para definir características como pómulos, adelgazar la cara ligeramente o oscurecer áreas que son demasiado brillantes.
* flujo: Crucialmente importante para mantener el flujo muy bajo (10-20%) para esquivar y quemar para evitar transiciones duras.
* Feather: Pluma alta para mezcla suave.
* Mejora de los labios:
* Configuración:
* saturación: Aumente el control deslizante de saturación (generalmente +5 a +20) para resaltar el color.
* Contrast: Aumente ligeramente el contraste (generalmente +5 a +15) para agregar definición.
* Claridad: Aumente ligeramente la claridad (generalmente +5 a +10) para agregar textura.
* flujo: Bajo flujo para cambios sutiles.
* Feather: Pluma moderada para mezclar suavemente.
* máscara automática: Use Auto Mask para permanecer dentro de la línea de labios.
* Técnica: Pinte cuidadosamente sobre los labios.
5. Refinando sus ajustes:
* Editar pinceladas: Haga clic en el pin que representa el ajuste del cepillo que desea modificar. Luego puede ajustar los controles deslizantes para refinar el efecto, cambiar el tamaño del cepillo o borrar parte del ajuste.
* Agregue más pinceles: Puede agregar múltiples cepillos de ajuste a la misma imagen para dirigir diferentes áreas con diferentes ajustes.
* Use el borrador: El pincel de ajuste tiene una herramienta de borrador que le permite eliminar el efecto de áreas específicas. Para activar el borrador, mantenga presionada la tecla `alt` (Windows) o` opción` (Mac) mientras pinta.
* Visibilidad de alternativa: Haga clic en el pequeño punto a la izquierda del nombre del pincel para alternar la visibilidad del ajuste, lo que le permite comparar fácilmente el efecto antes y después.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para sus imágenes y su estilo.
6. Consideraciones y consejos importantes:
* la sutileza es clave: El mejor retoque es a menudo el menos notable. Apunte a los resultados de aspecto natural. Por lo general, es mejor aplicar una pequeña cantidad de un efecto varias veces que exagerarlo en un solo golpe.
* zoom en: Acercar al 100% o incluso al 200% para ver los detalles y garantizar que sus ajustes sean precisos.
* antes y después: Use la vista "Antes/After" (tecla de barra de inactividad `\`) con frecuencia para comparar su progreso.
* Use una tableta gráfica (opcional): Una tableta gráfica (como una tableta Wacom) puede darle un control más preciso sobre los pinceladas que un mouse.
* Práctica: Cuanto más use el pincel de ajuste, mejor será para lograr resultados efectivos y de aspecto natural.
* Edición no destructiva: Los ajustes de Lightroom no son destructivos. Esto significa que su imagen original permanece intacta, y siempre puede volver al original o hacer más ajustes más tarde.
* Considere los ajustes globales primero: Antes de sumergirse en ajustes localizados con el cepillo de ajuste, a menudo es útil hacer ajustes generales a la imagen (por ejemplo, exposición, contraste, balance de blancos) utilizando el panel básico. Esto puede ahorrarle tiempo y esfuerzo a largo plazo.
* esquivar y quemar por separado :Crear cepillos de ajuste separados para esquivar y quemar le da más control.
* ¡No te excedas! :El objetivo es mejorar el tema, no hacer que parezcan una persona completamente diferente. Evite hacer que la piel sea demasiado suave, los ojos demasiado brillantes o los dientes demasiado blancos. ¡La belleza natural es la clave!
Siguiendo estos pasos y consejos, puede utilizar de manera efectiva el cepillo de ajuste en Lightroom para retocar sus retratos y lograr resultados hermosos y de aspecto natural. ¡Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo y técnicas!