1. Dominar el arte de la fuente de luz única (y sus modificadores):
* Por qué es dramático: Los retratos dramáticos a menudo dependen de una sola fuente de luz bien controlada. Esto crea sombras fuertes, reflejos y contraste, dando forma a la cara y agregando profundidad. Piense en iluminación de Rembrandt, iluminación de bucle o iluminación lateral. Evite la iluminación plana, incluso.
* Cómo implementar:
* Invierta en una luz estroboscópica o luz estroboscópica decente: Si bien la luz natural puede ser hermosa, para el verdadero control dramático, necesitas luz artificial. Una luz estroboscópica es mejor para la potencia y la consistencia, pero una luz de velocidad puede funcionar bien con ajustes cuidadosos.
* Elija su posición de luz clave: ¡Experimento! Comience colocando la luz ligeramente hacia un lado y por encima de su sujeto. Observe las sombras. Mueva la luz para encontrar los ángulos más halagadores y dramáticos para la cara de su sujeto.
* El modificador es el rey: El modificador da forma a tu luz.
* Softbox: Un softbox de tamaño mediano (alrededor de 24x36 pulgadas) es un punto de partida versátil. Proporciona una luz relativamente suave con sombras definidas. Coloque lo suficientemente cerca del sujeto para una agradable caída de luz.
* paraguas (brote o reflectante): Los paraguas son más asequibles y ofrecen una luz más amplia y suave. Se puede rebotar un paraguas reflectante, dando una sombra más sutil que la Softbox.
* plato de belleza: Para una luz más dura, más especular (brillante) con sombras más nítidas. Requiere una colocación precisa y es mejor para los sujetos con buena piel.
* snoot o cuadrícula: Estos concentran la luz en un haz estrecho. Excelente para resaltar una característica específica (como los ojos o los labios) o crear un lugar de luz en el fondo.
* SCRIM/Panel de difusión: Si desea suavizar la luz, puede usar esto para filtrar la luz en el camino hacia el sujeto.
2. Abraza las sombras profundas y el contraste:
* Por qué es dramático: Las sombras crean misterio, definen formas y agregan una sensación de profundidad. El alto contraste (una amplia gama de tonos desde la oscuridad hasta la luz) es esencial para un impacto dramático.
* Cómo implementar:
* Luz ambiental de control: Apague o bloquee cualquier luz ambiental no deseada (lámparas, ventanas, etc.). Desea que su fuente de luz única sea el iluminador principal (e idealmente, solo). Las cortinas apagadas son tu amigo.
* Use banderas y gobos: Las banderas son materiales opacos (tablero de espuma, tela negra estirada en un marco) utilizados para bloquear la luz. Gobos (Go-Betweens) son similares, pero pueden tener un patrón cortado. Use estos para dar forma a las sombras y evitar que la luz se derrame donde no lo desee. Por ejemplo, marque la luz de golpear el fondo para que sea más oscuro.
* Monitoree su histograma: Preste atención al histograma de su cámara (un gráfico que muestra la distribución de tonos en su imagen). Un histograma de retrato dramático a menudo se sesgará hacia el lado más oscuro (lado izquierdo del histograma), pero aún debería mostrar un buen rango de tonos. Evite el recorte de los reflejos (áreas que están completamente en blanco sin detalles).
* postprocesamiento: En el procesamiento posterior, puede mejorar aún más el contraste y las sombras. Use herramientas como curvas, niveles o controles deslizantes de contraste para ajustar el aspecto. Dodga y quemado para resaltar sutilmente o oscurecer áreas específicas.
3. Elija un fondo oscuro y simple (o cree uno):
* Por qué es dramático: Un fondo oscuro permite que su sujeto se destaque y enfatice la luz en su rostro. Un fondo simple evita las distracciones.
* Cómo implementar:
* tela oscura o papel sin costuras: El terciopelo negro, la muselina gris oscura o un rollo de papel negro sin costuras son excelentes opciones. Colgarlos en un soporte de fondo o incluso cubrirlos sobre una pared.
* pinta una pared: Si tiene una pared de repuesto, pinta un color oscuro (gris carbón, azul profundo o incluso negro). La pintura mate es mejor para evitar reflexiones.
* Use la distancia: Cuanto más lejos esté su sujeto desde el fondo, más oscuro aparecerá el fondo, especialmente con una sola fuente de luz. Esto se debe a que menos luz rebotará en el fondo y llegará a la cámara.
* Enciende el fondo (con moderación): Usted * puede * agregar una luz sutil * muy * al fondo para crear separación o un gradiente, pero tenga cuidado de no exagerar y perder el efecto dramático. Un gel color en la luz de fondo puede agregar un toque sutil.
4. Pose para drama y emoción:
* Por qué es dramático: La pose y la expresión del sujeto son tan cruciales como la iluminación. Una pose dramática transmite emoción y atrae al espectador.
* Cómo implementar:
* Comuníquese con su tema: Explica el estado de ánimo que estás tratando de crear. Déles dirección sobre su postura, expresión facial y mirada.
* Posición fuerte de la mandíbula y la barbilla: Bajar ligeramente la barbilla a menudo crea una línea de mandíbula más definida y una expresión más grave. Experimente con la inclinación de la cabeza.
* manos y brazos: Presta atención a las manos. Pueden agregar a la historia. Intente que el sujeto toque la cara, cruce los brazos o sostenga un objeto. Evite las posiciones incómodas o distractoras de la mano.
* Los ojos son la ventana del alma: Concéntrese en obtener un enfoque fuerte en los ojos. Anime a su sujeto a conectarse con la cámara o a mirar ligeramente para un aspecto más introspectivo.
* Practica posar frente a un espejo usted mismo: Esto lo ayudará a sentirse más cómodo dirigiendo su sujeto y sugerir diferentes poses.
5. Experimente y rompa las reglas:
* Por qué es importante: Estos consejos son pautas, no reglas rígidas. La mejor manera de aprender es experimentar y encontrar lo que funciona mejor para usted y su tema.
* Cómo implementar:
* Pruebe diferentes modificadores de luz: Vea cómo los diferentes modificadores (plato Softbox vs. Umbrella vs. Beauty) afectan el aspecto de sus retratos.
* Juega con relaciones de luz: Experimente con el brillo de la luz principal en relación con la luz ambiental (o la falta de ella). Cuanto mayor sea la diferencia, más dramático es el resultado.
* usa geles: Los geles de colores colocados en su fuente de luz pueden agregar un toque único y artístico.
* varía la composición: Pruebe diferentes ángulos y perspectivas. Acércate, retrocede, dispara desde arriba, dispara desde abajo.
* No tengas miedo de fallar: No todos los disparos serán una obra maestra. Pero aprenderás algo de cada intento.
Al combinar estos consejos, puede crear retratos dramáticos en el estudio de su hogar que capturan la emoción y cuentan una historia convincente. ¡Buena suerte y diviértete!