Activar pantalla verde:una guía completa para obtener resultados limpios
Activar una pantalla verde (o pantalla azul) le permite reemplazar el fondo de su video o imagen con algo más. Aquí hay una guía completa para obtener resultados limpios y de aspecto profesional:
i. La clave del éxito:Configuración adecuada
Cuanto mejor sea su configuración, más fácil y más limpio será el proceso de llave. Esta es posiblemente la parte más importante.
* 1. Calidad y tamaño de la pantalla:
* Material: Use un tejido de llave de croma dedicado (muselina, mezcla de poliéster o una pantalla verde hecha profesionalmente) que sea suave y de color uniforme. Evite las arrugas, las costuras y las texturas. Las arrugas pueden lanzar sombras que dificultan la tecla.
* Color: Elija un verde brillante y saturado que sea consistente en todo momento. Evite los tonos que están demasiado cerca de los tonos de piel.
* Tamaño: La pantalla debe ser lo suficientemente grande como para cubrir toda el área detrás de su sujeto, con espacio adicional alrededor de los bordes. El sujeto debe estar cómodamente dentro de los límites de la pantalla, lo que permite el movimiento y los diferentes ángulos de la cámara. Es mejor tener demasiada pantalla verde que no suficiente.
* 2. La iluminación lo es todo:
* Iluminación separada para sujeto y pantalla: Enciende tu sujeto y la pantalla verde de forma independiente. El objetivo es lograr incluso la iluminación en la pantalla sin derramar luz sobre su sujeto, y viceversa.
* Iluminación de pantalla verde: Use fuentes de luz suaves y difusas para iluminar uniformemente la pantalla verde. Apunte a un brillo constante en toda la superficie. Evite los puntos de acceso y las sombras. Dos luces colocadas en ángulos de 45 grados a la pantalla son un punto de partida común. Considere el uso de material de difusión (como papel de rastreo o cortinas de ducha) para suavizar la luz.
* Iluminación sujeto: Enciende tu tema de acuerdo con la escena en la que planeas compilarlos. Piense en la dirección, la intensidad y la temperatura de color de la luz en el fondo previsto. Evite usar las mismas luces de pantalla verde para el sujeto.
* Reducir el derrame: "Derrame" se refiere a la luz verde que se refleja en su tema. Esto puede crear una franja verde alrededor de su sujeto que es difícil de eliminar.
* Distancia: Maximice la distancia entre su sujeto y la pantalla verde.
* Luz de cabello: Use una luz de cabello o luz de borde para ayudar a separar su sujeto del fondo y minimizar el derrame.
* FLAGS &GOBOS: Use banderas (tela negra o cartón) para bloquear la luz para golpear la pantalla y evitar el derrame sobre su sujeto.
* 3. Colocación del sujeto:
* Distancia desde la pantalla: Coloque su sujeto a varios pies de distancia de la pantalla verde para minimizar el derrame y permitir una mejor separación durante la tecla.
* Armario: Evite usar verde (o tonos similares al color de la pantalla verde). Evite las superficies reflectantes, ya que pueden recoger reflexiones verdes.
* cabello: Presta atención al cabello, ya que a menudo es un área desafiante para la clave. Un buen peinado y una iluminación adecuada pueden marcar una gran diferencia.
* 4. Configuración de la cámara:
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos correctamente para garantizar colores precisos. Si es posible, use una tarjeta gris para un equilibrio blanco preciso.
* nitidez: Use una cantidad razonable de nitidez, pero evite el exceso de aceleración, lo que puede crear artefactos que dificulten la tecla.
* Resolución: Dispara en la resolución más alta posible. Esto le brinda más flexibilidad en la postproducción.
* velocidad de cuadro: Use una velocidad de cuadro apropiada para su salida final.
ii. Keying Software y técnicas
Muchos paquetes de software ofrecen capacidades de teclas de pantalla verde. Los ejemplos comunes incluyen:
* Adobe After Effects (KeyLight, Primatte Keyer)
* Adobe Premiere Pro (ultra clave)
* Davinci Resolve (Delta Keyer, Keyer 3D)
* HitFilm Express (gratis con compras en la aplicación)
* Final Cut Pro X (Keyer)
* OBS Studio (clave de croma básica para transmisión en vivo)
Independientemente del software, el flujo de trabajo general es similar:
1. Importación: Importe sus imágenes de pantalla verde a su software elegido.
2. Aplicar el efecto de llave: Aplique el efecto de llave apropiado a su metraje.
3. Seleccione Color clave: Use la herramienta de selección de color para seleccionar el color verde de su metraje. Elija un área representativa de la pantalla verde, idealmente una sin reflejos o sombras.
4. Ajuste los parámetros de llave: Aquí es donde sucede la magia. Experimente con la configuración para lograr una llave limpia sin artefactos o agujeros no deseados. Los parámetros comunes incluyen:
* umbral/similitud: Ajusta qué tan cerca debe estar un color para el color de la tecla seleccionada que se eliminará.
* tolerancia/suavidad: Ajusta la suavidad de los bordes. Los valores más altos crean un borde más suave y más mezclado.
* borde delgado/estrangulador: Se encoge o expande el mate (la representación en blanco y negro de lo que se está apagando). Use esto para eliminar las franjas verdes o llenar pequeños agujeros.
* Feather de borde: Desduce los bordes del mate para crear una transición más natural.
* Clip negro/blanco: Ajusta los niveles en blanco y negro del mate para limpiar cualquier ruido o imperfección.
* supresión de derrames/despill: Reduce o elimina el derrame verde de su tema.
* basura mate: Cree una máscara para eliminar las áreas no deseadas de la pantalla verde del marco. Esto es útil para elementos como luces, soportes o partes de la pantalla que no están iluminadas.
5. Refina el mate: Use herramientas para refinar aún más el mate, como:
* borrando el mate: Suaviza los bordes duros.
* Contratación/expansión del mate: Cambia ligeramente el tamaño del área clave.
* Pintura en el mate: Ajuste manualmente el píxel mate por píxel para fijar las imperfecciones.
6. Compuesto con fondo: Coloque el fondo elegido detrás del metraje clave.
7. Corrección de color: Ajuste el color de su sujeto y fondo para que coincidan entre sí y cree un compuesto sin costuras. Preste atención al saldo de blancos, el contraste y la clasificación general de color.
8. Sombras e iluminación: Agregue sombras a su sujeto para fundamentarlos en la escena. Considere la dirección e intensidad de la luz en el fondo y coincida con la iluminación de su sujeto en consecuencia.
9. Reflexiones (opcional): Si su fondo incluye superficies reflectantes (agua, vidrio, etc.), considere agregar reflejos de su sujeto a mejorar el realismo.
10. Seguimiento de movimiento (opcional): Si su cámara o sujeto se mueve, use el seguimiento de movimiento para bloquear su sujeto al fondo y evitar resbalones.
iii. Consejos y trucos para una mejor tecla
* Grabe placa limpia: Antes de filmar su sujeto, registre unos segundos de la pantalla verde vacía. Esta "placa limpia" se puede usar para eliminar el ruido o las imperfecciones de la llave.
* Dispara en RAW (si es posible): Shooting in Raw proporciona más flexibilidad para la corrección de color y las teclas en la postproducción.
* Use un monitor de forma de onda: Un monitor de forma de onda puede ayudarlo a garantizar que su pantalla verde esté iluminada uniformemente y que su sujeto esté expuesto correctamente.
* Aprenda su software: Tómese el tiempo para aprender los entresijos de su software de liquidación. Experimente con diferentes configuraciones para ver cómo afectan los resultados.
* Proceso iterativo: La tecla es a menudo un proceso iterativo. Es posible que deba ir y venir entre diferentes configuraciones para lograr los resultados deseados.
* No excedas: La sutileza es clave. Evite la configuración demasiado agresiva que puedan crear resultados de aspecto antinatural.
* Abraza el postprocesamiento: No tenga miedo de usar otras técnicas de postprocesamiento, como la calificación de color, el afilado y la reducción de ruido, para mejorar aún más su compuesto.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor serás en liquidación. Experimente con diferentes técnicas y configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Considere un profesional: Para proyectos complejos o de alto riesgo, considere contratar a un compositor profesional o artista VFX para garantizar los mejores resultados posibles.
Problemas y soluciones comunes:
* Fringe verde: Reduzca el derrame, use el adelgazamiento del borde, ajuste la supresión del derrame.
* agujeros en el mate: Ajuste el umbral, clipa negro, agregue un ligero estrangulador.
* Matte ruidoso: Use una placa limpia, aplique la reducción de ruido, bordea ligeramente el mate.
* Clave desigual: Mejore la iluminación de la pantalla verde, use un mate de basura.
* El sujeto parece antinatural: Ajuste la corrección de color, agregue sombras, coincida con la iluminación con el fondo.
Siguiendo estas pautas, puede crear compuestos de pantalla verde convincentes y de aspecto profesional. ¡Buena suerte!