i. Preparación y organización:
1. Importar y Cull: Importe todos los disparos en la cabeza en su catálogo de Lightroom. Luego, meticulosamente los sacrifica a través de ellos. Elija las mejores expresiones, poses y calidad general para una mayor edición. Use banderas (P para calificaciones seleccionadas, x para rechazados) o estrellas para una fácil identificación.
2. Desarrollar presets (opcionales): Cree un preajuste base con la configuración predeterminada deseada para cosas como correcciones de lentes, reducción de ruido y equilibrio de blancos inicial. Esto le ahorrará tiempo y garantizará la consistencia en el lote.
3. Copias virtuales: Antes de hacer ajustes significativos, cree copias virtuales de sus imágenes seleccionadas. Esto le permite experimentar y volver fácilmente al original si es necesario.
ii. Ajustes básicos (global):
Estos son ajustes que afectan toda la imagen.
1. Correcciones de perfil:
* Vaya al Desarrollar módulo.
* Navegue a las correcciones de lente panel.
* Verifique "Habilitar correcciones de perfil". Lightroom identificará automáticamente y corregirá la distorsión de la lente y la viñeta. Es posible que deba elegir manualmente el perfil de lente correcto si no se detecta automáticamente.
2. Balance de blancos:
* Herramienta EyedRopper: Haga clic en la herramienta EyedRopper y muestree un área neutral (por ejemplo, una camisa blanca, un fondo gris) para establecer el equilibrio de blancos. Este es a menudo el método más rápido.
* Temp &Tint Sliders: Ajuste el balance de blancos usando los controles deslizantes de temperatura (más cálido/refrigerador) y tinte (magenta/verde). Apunte a un tono de piel natural. Evite tonos demasiado fríos o calientes.
3. Exposición:
* Ajuste la exposición control deslizante para lograr un brillo general adecuado. Evite el recorte de reflejos (áreas blancas puras sin detalle) o sombras (áreas negras puras sin detalles). Use el histograma como guía.
4. Contrast:
* Aumente el Contrast control deslizante ligeramente para agregar un poco de dimensión y separación. Ser cauteloso; Demasiado contraste puede hacer que la imagen se vea dura. Un ajuste sutil suele ser el mejor.
5. Highlights &Shadows:
* destacados: Reduce los aspectos más destacados control deslizante para recuperar detalles en áreas brillantes, como la frente o la nariz. Esto ayuda a evitar los aspectos más destacados.
* sombras: Aumente las sombras Slider para revelar detalles en áreas oscuras, como los ojos o debajo de la barbilla.
6. Blancos y negros:
* blancos: Ajuste los blancos control deslizante para establecer el punto más brillante en la imagen. Mantenga presionada la tecla "Alt" (Windows) o "Opción" (Mac) mientras arrastra el control deslizante. La imagen se volverá negra, y a medida que se arrastra, aparecerán las áreas que se están volviendo blancas puras. Detente justo antes de que ocurra un recorte excesivo.
* NEGROS: Ajuste los negros control deslizante para establecer el punto más oscuro en la imagen. Use el mismo truco de clave Alt/Opción para ver el recorte.
7. Claridad y textura:
* Claridad: * Use con moderación.* Un ligero aumento en la claridad (generalmente entre +5 y +15) puede agregar un toque de nitidez y definición. Demasiada claridad puede acentuar la textura de la piel e imperfecciones, que no es deseable en los disparos.
* textura: * Use con moderación.* Similar a la claridad, Textura Mejora los detalles más finos. Use con precaución para evitar la piel excesiva.
8. Vibrancia y saturación:
* Vibrancia: Aumente la Vibrancia control deslizante para aumentar la intensidad de los colores apagados sin los tonos de piel sobre saturar. Esto generalmente se prefiere sobre la saturación.
* saturación: Ajuste la saturación Slider si es necesario, pero tenga cuidado de no hacer que la piel se vea antinatural o naranja.
iii. Ajustes locales (dirigidos):
Estos ajustes se realizan a áreas específicas de la imagen. Use el cepillo de ajuste, el filtro graduado o el filtro radial.
1. suavizado de la piel (sutil):
* Pincel de ajuste: Seleccione la herramienta de cepillo de ajuste.
* Configuración: Experimente con la siguiente configuración. Comience bajo y ajuste gradualmente:
* suavizar la piel (preajuste): Lightroom tiene un preajuste incorporado de "Soften Skin". ¡Pruébalo!
* Claridad: Reduzca ligeramente la claridad (-5 a -15).
* textura: Reduzca ligeramente la textura (-5 a -15).
* afilado: Reduzca el afilado (-5 a -15).
* Reducción de ruido: Agregue un toque de reducción de ruido (+5 a +10).
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo para que coincida con el área que está pintando.
* Feather: Use una pluma suave (alrededor de 50-70) para mezclar los ajustes sin problemas.
* flujo: Use una configuración de flujo bajo (alrededor de 20-30) para acumular el efecto gradualmente.
* Pintura: Pinte cuidadosamente sobre la piel, evitando áreas como los ojos, pestañas, cejas, labios y línea de línea. ¡Sea muy sutil! El suave-smoothing crea un aspecto de plástico antinatural.
2. Mejora ocular:
* Pincel de ajuste: Crea un nuevo pincel de ajuste.
* Configuración:
* Exposición: Aumente ligeramente la exposición (+0.1 a +0.3) para alegrar los ojos.
* Contrast: Aumente el contraste ligeramente (+5 a +15) para hacer que los ojos establezcan.
* Claridad: Agregue un toque de claridad (+5 a +10) para afilar los ojos.
* saturación/vibrancia: Un pequeño impulso en saturación o vibración puede mejorar el color de los ojos.
* afilado: Agregue un toque de afilado al área de los ojos.
* Pintura: Pinte cuidadosamente sobre el iris y la pupila de cada ojo.
3. blanqueamiento dental (muy sutil):
* Pincel de ajuste: Crea un nuevo pincel de ajuste.
* Configuración:
* saturación: Reduzca ligeramente la saturación de los dientes (-5 a -15). El exceso de blanqueamiento parece antinatural.
* tono: Ajuste el control deslizante del tono para cambiar los dientes hacia un tono ligeramente menos amarillo.
* Exposición: Puede aligerar sutilmente los dientes con exposición.
* Pintura: Pinte cuidadosamente sobre los dientes, evitando las encías. De nuevo, la sutileza es clave.
4. Dodge and Burn (opcional):
* Pincel de ajuste (Dodge): Use un cepillo con un ligero aumento en la exposición (+0.1 a +0.2) para iluminar áreas específicas como los pómulos, el puente de la nariz o la frente.
* Pincel de ajuste (quemado): Use un cepillo con una ligera disminución en la exposición (-0.1 a -0.2) para oscurecer áreas como la línea de la mandíbula o debajo de los pómulos para un contorno sutil.
* Care: Esquivar y quemar sutilmente. Desea mejorar la luz natural, no remodelar drásticamente la cara.
5. Ajustes de fondo (si es necesario):
* Filtro graduado o filtro radial: Úselos para ajustar la exposición o el color del fondo. Por ejemplo, puede oscurecer un fondo de distracción o agregar una viñeta sutil.
iv. Afilto y reducción de ruido:
1. afilado:
* Panel de detalles: Navegue al Detalle panel.
* Cantidad: Ajuste la cantidad control deslizante para agregar nitidez. Comience bajo y aumente gradualmente. Mantenga presionada la opción Alt/mientras se ajusta para ver el efecto en los bordes.
* radio: Controle el ancho del efecto de afilado. Un radio pequeño (alrededor de 1.0) suele ser mejor para los disparos a la cabeza.
* Detalle: Controla la cantidad de detalles finos que se afilan. Aumente ligeramente para mejorar las texturas, pero tenga cuidado con el ruido.
* Enmascaramiento: Use el enmascaramiento control deslizante para restringir el afilado a los bordes y evitar afilar áreas lisas como la piel. Mantenga presionada alt/opción mientras se ajusta. Las áreas blancas se agudizarán y las áreas negras no lo harán.
2. Reducción de ruido:
* Luminance: Si hay un ruido notable (grano) en la imagen, especialmente en las sombras, aumente la luminancia control deslizante en la reducción de ruido Sección del Detalle panel. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede suavizar demasiado la imagen.
* Color: Si hay ruido de color (manchas de color), aumente el color control deslizante.
V. Calificación de color (opcional):
1. Panel de clasificación de color: Experimente con la clasificación de color Panel para ajustes sutiles de color a las sombras, tonos intermedios y reflejos. Esto puede agregar un estado de ánimo o estilo sutil a la imagen. Sin embargo, mantenlo profesional y evite los cambios de color extremos.
vi. Exportación:
1. Archivo -> Exportar: Vaya a archivo> exportar .
2. Configuración de exportación:
* Ubicación: Elija una carpeta de destino.
* Nombramiento de archivos: Use una convención de nombres de archivos consistente y descriptiva.
* Configuración del archivo:
* Formato de imagen: jpeg es generalmente adecuado para web e impresa.
* Calidad: Establezca la calidad a 80-90 para un buen saldo entre el tamaño del archivo y la calidad de la imagen.
* espacio de color: srgb es el espacio de color estándar para el uso web.
* dimensionamiento de la imagen:
* cambiar el tamaño de: Elija "Ancho y altura" o "Long Edge" y especifique las dimensiones deseadas para la imagen final. Por lo general, 500-800 píxeles en el borde largo son suficientes para el uso web. Consulte con el cliente o su equipo de marketing para ver qué tamaño necesitan.
* Resolución: Para uso en la web, 72 píxeles por pulgada (PPI) es suficiente. Para la impresión, se recomienda 300 PPI.
* metadatos: Elija si debe incluir metadatos (configuración de la cámara, información de derechos de autor, etc.).
* Marca de agua (opcional): Si lo desea, agregue una marca de agua sutil.
3. Exportar: Haga clic en Exportar botón.
Consejos clave para la edición de disparos en la cabeza corporativa:
* la sutileza es clave: Evite los ajustes demasiado agresivos. El objetivo es mejorar, no alterar drásticamente, la apariencia del sujeto.
* Tonos de piel naturales: Esforzarse por los tonos de piel de aspecto natural y saludable. Evite los tonos excesivamente naranja, amarillos o rojos.
* Ojos afilados: Asegúrese de que los ojos sean afilados y bien definidos, ya que a menudo son el punto focal de un tiro en la cabeza.
* consistencia: Si edita un lote de disparos en la cabeza, mantenga la consistencia en el equilibrio de blancos, la exposición y el estilo general.
* Evite las tendencias: Manténgase alejado de los estilos de edición de moda que pueden parecer anticuados en el futuro.
* Preferencias del cliente: Considere las preferencias u directrices específicas proporcionadas por el cliente o la marca de su empresa.
* menos es más: En caso de duda, errar por menos de edición.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será para lograr un aspecto profesional y pulido en tus ediciones de tiro en la cabeza.
Consideraciones éticas:
* Transparencia: Sea por adelantado con el cliente sobre el alcance del retoque.
* Modificación del cuerpo: Evite hacer alteraciones significativas en la forma o características del cuerpo del sujeto sin su consentimiento.
* Autenticidad: Mantenga la apariencia natural del sujeto y evite crear una versión poco realista o idealizada de ellos.
Siguiendo estos pasos y consejos, puede editar efectivamente los disparos de la cabeza corporativos en Lightroom para crear imágenes profesionales, pulidas y de aspecto auténtico. Recuerde priorizar la sutileza, la consistencia y las preferencias del cliente. ¡Buena suerte!