Antes de comenzar:importación y organización
1. Importa tus imágenes:
* Abra Lightroom.
* Haga clic en "Importar" (generalmente en la esquina inferior izquierda).
* Seleccione la carpeta que contiene sus fotos de retratos.
* Elija cómo desea importarlos (Copiar ya que DNG es generalmente una buena opción para preservar los datos sin procesar si aún no está disparando en DNG).
* Considere aplicar preajustes iniciales (si tiene algún pre-construido) durante la importación para un punto de partida consistente.
* Haga clic en "Importar".
2. Culling and Organizing:
* Use el módulo de la biblioteca para revisar rápidamente sus imágenes y marcar/calificar las mejores. Use la tecla "P" para marcar una foto como selección. Use la tecla "X" para rechazar una foto. Use las teclas numéricas (1-5) para dar una calificación de estrella. Esto ahorra tiempo después.
* Crear colecciones para agrupar tomas similares. (Haga clic derecho en el panel "Colecciones" a la izquierda y seleccione "Crear colección").
El flujo de trabajo del módulo de desarrollo:una guía paso a paso
Trabajaremos a través del panel de desarrollo de desarrollo por panel, generalmente en este orden:curva básica, de tono, HSL/color, detalle, correcciones de lentes, transformación, efectos, calibración. Sin embargo, no dude en adaptar este pedido como mejor le parezca.
1. Panel básico:ajustes globales
* Corrección de perfil (crucial para RAW):
* * Propósito:* Corrige distorsiones de lente y viñetas. Las fotos en bruto no tienen esta información horneada como a menudo JPEGS.
* * How-to:* Vaya al panel "Correcciones de lentes" (generalmente en la parte inferior). Marque los cuadros "Retirar la aberración cromática" y "Habilitar correcciones de perfil". Lightroom detectará automáticamente su lente y aplicará correcciones.
* * Consideraciones:* A veces el perfil predeterminado no es ideal. Puede elegir un perfil diferente manualmente si es necesario, especialmente para lentes más antiguas.
* Balance de blancos (WB):
* * Propósito:* Establece la temperatura de color general de la imagen para hacer que los blancos parezcan blancos (y todos los demás colores precisos).
* * How-to:*
* * Auto:* Comience con el preajuste de WB "Auto". Lightroom a menudo es bastante bueno en esto.
* * Herramienta EyedRopper:* Haga clic en el tentador de ojos y haga clic en un área gris o blanca neutral en su foto. Esta es a menudo la forma más precisa de establecer el WB.
* * Presetos:* intente presets como "luz del día", "nublado", "sombra", "tungsteno" o "fluorescente" para ver si funcionan.
* * Sliders:* Tane fino con los controles deslizantes "temperatura" (temperatura:azul a amarillo) y "tinte" (magenta a verde). Ajuste al gusto. El objetivo son los tonos de piel naturales.
* * Consideraciones:* No tengas miedo de ser un poco más cálido o más fresco, dependiendo del estado de ánimo que quieras crear. Los cambios sutiles pueden marcar una gran diferencia.
* Exposición:
* * Propósito:* Ajusta el brillo general de la imagen.
* * How-to:* Use el control deslizante "Exposición". Tenga cuidado de no sobreexponer (explotar) los reflejos (áreas blancas puras sin detalle) o las sombras de subexposición (áreas negras puras sin detalles).
* * Consideraciones:* Mire el histograma (el gráfico en la parte superior derecha). Desea que el histograma esté razonablemente equilibrado, con información distribuida en el rango. Si los datos están abarrotados a la izquierda, su imagen está subexpuesta; Si está abarrotado hacia la derecha, está sobreexpuesto.
* Contrast:
* * Propósito:* Ajusta la diferencia entre las áreas brillantes y oscuras de la imagen. Un mayor contraste significa sombras y reflejos más dramáticos.
* * How-to:* Use el control deslizante "Contrast". Un poco suele recorrer un largo camino.
* * Consideraciones:* El alto contraste puede enfatizar las texturas (como las arrugas), mientras que el bajo contraste puede crear un aspecto más suave y etéreo.
* destacados:
* * Propósito:* controla el brillo de las partes más brillantes de la imagen sin afectar tanto los tonos medios o las sombras.
* * How-to:* Utilice el control deslizante "destacados" para recuperar detalles en áreas sobreexpuestas o para alegrar las áreas ya brillantes. Mover el control deslizante hacia la izquierda oscurece los resaltados y recupera los detalles.
* * Consideraciones:* Esto es excelente para recuperar detalles en cielos o áreas de piel brillante.
* sombras:
* * Propósito:* Controla el brillo de las partes más oscuras de la imagen.
* * How-to:* Use el control deslizante "sombras" para iluminar áreas oscuras y revelar detalles o oscurecer las sombras para un efecto más dramático.
* * Consideraciones:* Las sombras brillantes pueden reducir el contraste y dar una apariencia más iluminada. Tenga cuidado de no alegrarlos * también * mucho, lo que puede introducir ruido.
* blancos:
* * Propósito:* Establece el punto en el que las áreas más brillantes de la imagen se vuelven de blanco puro (recortado).
* * How-to:* Mantenga presionado la tecla ALT (clave de opción en Mac) mientras se mueve el control deslizante "Whites". Verás que la imagen se vuelve negra. A medida que mueve el control deslizante hacia la derecha, aparecerán áreas de blanco puro. Detente justo antes de ver demasiado recorte. Alternativamente, haga clic en el histograma en la parte superior derecha en el borde derecho para mostrar el recorte.
* * Consideraciones:* Algunos aspectos destacados recortados a menudo son aceptables.
* NEGROS:
* * Propósito:* Establece el punto en el que las áreas más oscuras de la imagen se vuelven de negro puro (recortado).
* * How-to:* Mantenga presionado la tecla ALT (clave de opción en Mac) mientras mueve el control deslizante "Negro". Verás que la imagen se vuelve blanca. A medida que mueva el control deslizante hacia la izquierda, aparecerán áreas que se están volviendo negras puras. Detente justo antes de ver demasiado recorte. Alternativamente, haga clic en el histograma en la parte superior derecha en el borde izquierdo para mostrar el recorte.
* * Consideraciones:* Algunos negros recortados a menudo son aceptables.
* textura:
* * Propósito:* Ajusta la textura de la imagen sin afectar la nitidez.
* * How-to:* Use el control deslizante de textura. Moverlo hacia la izquierda suavizará las texturas. Moverlo hacia la derecha los acentuará.
* * Consideraciones:* útil para reducir la textura en la piel o acentuar la textura en el cabello o la ropa.
* Claridad:
* * Propósito:* Ajusta el contraste de la mano media, afectando la nitidez general y la definición de la imagen.
* * How-to:* Use el control deslizante "Claridad". Aumente para una apariencia más contundente y definida; Disminución de una apariencia más suave y más soñada.
* * Consideraciones:* Por lo general, querrá usar esto con moderación en los retratos, ya que demasiada claridad puede enfatizar las imperfecciones de la piel. Considere usar el control deslizante de textura en lugar de claridad para un efecto más sutil.
* Dehaze:
* * Propósito:* elimina o agrega neblina atmosférica.
* * How-to:* Use el control deslizante "Dehaze". Aumentarlo elimina la neblina; disminuyendo agrega neblina.
* * Consideraciones:* Útil para retratos tomados en condiciones de niebla o nebulosa. Una ligera disminución puede crear un efecto soñador.
* Vibrancia y saturación:
* * Propósito:* Ajusta la intensidad de color de la imagen.
* * How-to:*
* * Vibrancia:* aumenta la intensidad de los colores apagados sin afectar los colores ya saturados tanto. Esta es generalmente la opción preferida para los retratos, ya que es menos probable que cree tonos de piel antinaturales.
* * Saturación:* aumenta la intensidad de * todos * colores por igual.
* * Consideraciones:* Use la vibrancia primero. Si necesita un aumento adicional, use la saturación con moderación. Los retratos sobresaturados parecen antinaturales.
2. Panel de curva de tono:contraste ajustado
* * Propósito:* proporciona un control más preciso sobre el rango tonal de la imagen. Puede ajustar el brillo de diferentes áreas (reflejos, tonos intermedios, sombras) de forma independiente.
* * How-to:*
* * Curva puntual:* la forma más flexible. Haga clic en la curva para agregar puntos. Arrastre los puntos hasta iluminar ese rango tonal o hacia abajo para oscurecerlo.
* * Curva de región:* También puede seleccionar una curva predefinida (por ejemplo, "contraste medio", "fuerte contraste") del menú desplegable.
* * Consideraciones:*
* * S-Curve:* Una curva S sutil (elevar los reflejos y las sombras bajas) es una técnica común para agregar contraste. ¡Sea sutil!
* * Aplanador:* Puede aplanar la curva (elevando las sombras y bajando los reflejos) para crear un efecto más suave y similar al pastel.
* * ¡Experimento! * La curva de tono puede ser una herramienta poderosa, pero se necesita práctica para dominar.
3. HSL/Panel de color:Corrección de color y calificación
* * Propósito:* le permite ajustar el tono, la saturación y la luminancia (brillo) de los colores individuales. Aquí es donde puedes ajustar los tonos de piel y otros colores en la imagen.
* * How-to:*
* * Hue:* Cambia el color de un rango específico de colores (por ejemplo, rojos cambiantes hacia naranja o magenta).
* * Saturación:* Ajusta la intensidad de un rango específico de colores.
* * Luminancia:* Ajusta el brillo de un rango específico de colores.
* * Herramienta de ajuste dirigida (TAT):* Haga clic en el icono TAT (el círculo con un punto en el medio, generalmente en la parte superior izquierda del panel). Luego, haga clic en un color en su imagen y arrastre hacia arriba/hacia abajo para ajustar su tono, saturación o luminancia directamente. Esta es a menudo la forma más intuitiva de usar este panel.
* * Consideraciones para retratos:*
* * Tonos de piel:* Centrarse en los canales naranja y rojos. Ajuste ligeramente el tono para hacer que los tonos de piel sean más agradables (generalmente cambiándolos un poco hacia el naranja). Ajuste la saturación y la luminancia para crear un aspecto saludable y natural. ¡No te excedas! Busque los colores naturales de la piel.
* * Colores de fondo:* Ajuste los colores en el fondo para complementar el sujeto o crear un estado de ánimo específico. Puede desaturar los colores de distracción o mejorar los colores que se suman a la imagen.
* * Color de los ojos:* Puede mejorar sutilmente el color de los ojos aumentando la saturación del canal de color relevante (generalmente azul o verde).
4. Panel de calificación de color:Seeok Creative Color (Opcional)
* * Propósito:* le permite agregar tintes de color específicos a las sombras, los tonos intermedios y los reflejos de su imagen. Es una forma más sofisticada de corrección de color que se usa para crear un estilo estético particular.
* * How-to:*
* Use las ruedas de color para seleccionar un color para las sombras, los tonos intermedios y los reflejos. Ajuste los controles deslizantes de mezcla y equilibrio para controlar la resistencia y la combinación de los grados de color.
* * Consideraciones:*
* A menudo se usa para crear tonos cálidos o fríos, o para lograr un aspecto cinematográfico específico.
* Se puede usar sutilmente para mejorar los colores existentes o más dramáticamente para un efecto estilizado.
* Comience con pequeños ajustes y aumente gradualmente el efecto hasta que logre el aspecto deseado.
5. Panel de detalles:afilado y reducción de ruido
* * Propósito:* agudiza la imagen y reduce el ruido (grano). Estos son a menudo necesarios, especialmente con archivos sin procesar.
* * How-to:*
* afilado:
* * Cantidad:* controla la resistencia del efecto de afilado. Comience con un valor bajo (por ejemplo, 40-60) y aumente gradualmente.
* * Radio:* Determina el tamaño de los detalles que están agudizados. Un radio más pequeño es generalmente mejor para los retratos (por ejemplo, 0.5-1.0).
* * Detalle:* Controla cuánto detalle se agudiza.
* * Enmascaramiento:* Esta es la configuración * más importante * para los retratos. Mantenga presionado la tecla ALT (clave de opción en Mac) al ajustar el control deslizante de enmascaramiento. Verás que la imagen se vuelve negra. A medida que mueve el control deslizante hacia la derecha, las áreas blancas indican dónde se aplicará el afilado. El objetivo es afilar los ojos, las pestañas y el cabello, pero * evitar * afilar la piel, lo que enfatizará las imperfecciones.
* Reducción de ruido:
* * Luminancia:* reduce el ruido de luminancia (granidad). Comience con un valor pequeño (por ejemplo, 10-20) y aumente según sea necesario. Tenga cuidado de no suavizar la imagen, lo que puede hacer que se vea antinatural.
* * Color:* reduce el ruido de color (motas de color no deseado). Aumente según sea necesario.
* * Detalles:* Afecta los detalles conservados cuando se usa la reducción de ruido.
* * Contraste:* Afecta el contraste conservado cuando se usa la reducción de ruido.
* * Consideraciones:*
* * Acerca:* Acerca al 100% para evaluar con precisión el afilado y la reducción de ruido.
* * Menos es más:* Err en el lado de menos afilado y reducción de ruido, especialmente para los retratos. El exceso de choque y la suavización pueden arruinar una imagen.
* * Afilamiento selectivo:* El uso del control deslizante de enmascaramiento de manera efectiva le permite afilar los detalles importantes (ojos, cabello) sin afectar la piel.
6. Panel de correcciones de lentes (mencionado anteriormente)
* * Propósito:* Corrige las distorsiones de la lente y la viñeta (oscurecimiento en las esquinas). Cubrimos esto antes, pero es bueno reiterar.
* * How-to:*
* Verifique los cuadros "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil".
7. Panel de transformación (si es necesario)
* * Propósito:* Corrige las distorsiones de la perspectiva. Útil si disparas tu retrato en ángulo y quieres enderezarlo.
* * How-to:*
* Use los controles deslizantes "verticales" y "horizontales" para ajustar la perspectiva.
* Pruebe las opciones "automáticas" o "guiadas" para la corrección automática.
* * Consideraciones:*
* Use con moderación, ya que las correcciones de perspectiva significativas pueden introducir artefactos.
* El cultivo puede ser necesario después de aplicar transformaciones.
8. Panel de efectos:Vignetting and Grain (opcional)
* * Propósito:* Agrega una viñeta (oscureciendo o aligerando los bordes) o grano artificial a la imagen.
* * How-to:*
* Vignetting:
* * Cantidad:* controla la fuerza de la viñeta. Los valores negativos oscurecen los bordes; Los valores positivos los aligeran.
* * Punto medio:* controla el tamaño de la viñeta (hasta dónde se extiende en la imagen).
* * Ronda:* controla la forma de la viñeta.
* * Feather:* controla la suavidad de los bordes de la viñeta.
* grano:
* * Cantidad:* controla la cantidad de grano.
* * Tamaño:* Controla el tamaño de las partículas de grano.
* * Rugosidad:* controla la textura del grano.
* * Consideraciones:*
* * Subtlety:* Use estos efectos con moderación. Una viñeta sutil puede ayudar a atraer el ojo del espectador al tema.
* * Grano:* Agregar grano puede darle a una imagen digital una apariencia más similar a una película.
9. Panel de calibración (avanzado)
* * Propósito:* Ajunte la representación de color de la imagen a un nivel fundamental.
* * How-to:*
* Ajuste el tono "rojo primario", "primario verde" y "primario azul" y los controles deslizantes de saturación.
* * Consideraciones:*
* Este panel es para usuarios avanzados que desean personalizar la apariencia de color de sus imágenes. Es mejor comenzar primero con los otros ajustes y volver a este panel si no está contento con el color general.
* Experimente con diferentes perfiles, pero siempre vigile los tonos de piel.
Ajustes locales:refinar áreas específicas
Las herramientas de ajuste locales de Lightroom le permiten realizar ajustes específicos a áreas específicas de su imagen. Estos son esenciales para la edición de retratos.
* Pincel de ajuste:
* * Propósito:* Pinta ajustes en áreas específicas.
* * How-to:* Seleccione la herramienta de pincel de ajuste (atajo:k). Ajuste la configuración (exposición, contraste, reflejos, sombras, claridad, saturación, etc.). Pinte sobre el área que desea ajustar.
* * Consideraciones:*
* * Pincel suave:* Use un cepillo suave (valor alto de plumas) para transiciones suaves.
* * Auto Mask:* Habilitar "Auto Mask" para ayudar al cepillo a permanecer dentro de los bordes de los objetos.
* * Nuevo:* Haga clic en "Nuevo" para crear un nuevo ajuste.
* * Borrar:* Use el modo "Borrar" (Mantener la tecla Alt/Opción) para eliminar los ajustes.
* * Usos comunes:*
* * Alisado de la piel:* Reduce ligeramente la claridad, la textura y las sombras en la piel para suavizarla. (¡Muy sutilmente!)
* * Mejora ocular:* ilumina los ojos (exposición), agregue un toque de contraste y aumente la saturación.
* * Dodificación y quema:* Iluminar (esquivar) u oscurecer (quemar) áreas específicas para mejorar las sombras y los reflejos.
* Filtro graduado:
* * Propósito:* Crea un ajuste gradual sobre un área seleccionada, a menudo utilizada para cielos o fondos.
* * How-to:* Seleccione la herramienta de filtro graduada (Accesivo atajo:M). Arrastre el filtro a través del área que desea afectar. Ajuste la configuración.
* * Consideraciones:* útil para oscurecer un fondo brillante o agregar un gradiente de color.
* Filtro radial:
* * Propósito:* Crea un ajuste dentro o fuera de un área circular o elíptica.
* * How-to:* Seleccione la herramienta de filtro radial (Accesivo atajo:Shift + M). Arrastre un círculo o elipse alrededor del área que desee afectar. Ajuste la configuración. Puede invertir el efecto para afectar el * exterior * del círculo/elipse.
* * Consideraciones:* útil para crear una viñeta sutil o llamar la atención sobre el tema.
Consejos de flujo de trabajo
* Edición no destructiva: La edición de Lightroom no es destructiva. Siempre puede volver a la imagen original.
* antes y después: Use la tecla "\" para alternar entre las vistas de antes y después.
* Presets: Cree sus propios preajustes para estilos de edición consistentes. También puede descargar y usar presets de otros fotógrafos, pero recuerde adaptarlos a sus propias imágenes.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás en la edición de retratos.
* Estudie otros fotógrafos: Analice los estilos de edición de los fotógrafos que admira.
* Obtener comentarios: Comparta sus imágenes con otros fotógrafos y solicite críticas constructivas.
* Perfiles de color: Trabaje en un espacio de color como Adobe RGB o Profoto RGB para la gama de colores más amplia, especialmente si planea imprimir.
* copias de seguridad: Siempre haga una copia de seguridad de sus fotos originales y su catálogo de Lightroom.
Técnicas específicas de edición de retratos
* suavizado de la piel: Use el cepillo de ajuste con un cepillo suave * muy *, reduce ligeramente la claridad, la textura y las sombras, y pinta sobre la piel. ¡Sea extremadamente sutil! Demasiado suavizado de la piel se ve antinatural.
* Mejora ocular: Use el cepillo de ajuste para iluminar los ojos, agregar un toque de contraste y aumentar la saturación. Afire las pestañas ligeramente con un pequeño cepillo con altos detalles y radio.
* esquivando y quemando: Use el cepillo de ajuste con un valor de exposición bajo (+/- 0.1 a 0.3) para aligerar sutilmente (esquivar) o oscurecer (quemar) las áreas de la cara para mejorar las sombras y los reflejos. Esto puede ayudar a esculpir la cara y agregar dimensión.
Exportar su retrato editado
1. Haga clic en "Archivo" -> "Exportar".
2. Elija Configuración de exportación:
* * Ubicación de exportación:* Elija dónde desea guardar el archivo exportado.
* * Naming de archivos:* Elija una convención de nomenclatura.
* * Configuración del archivo:*
* * Formato de imagen:* JPEG es común para el uso web. TIFF es mejor para la impresión.
* * Calidad:* Establezca la calidad en un valor alto (por ejemplo, 80-100 para JPEG).
* * Espacio de color:* SRGB para uso web. Adobe RGB o Profoto RGB si planea imprimir.
* * Dimensionamiento de la imagen:*
* * Cambiar el tamaño para que se ajuste:* Si necesita cambiar el tamaño de la imagen para un propósito específico (por ejemplo, redes sociales), marque esta casilla e ingrese las dimensiones deseadas.
* * Afilamiento de la salida:* Considere agregar afilado para el medio de salida específico (pantalla o papel mate/papel brillante).
3. Haga clic en "Exportar".
Siguiendo estos pasos y experimentando con los diversos ajustes, ¡estará en camino de crear retratos hermosos y convincentes en Lightroom! ¡Buena suerte!