Conceptos clave:
* Textura y claridad: El grunge depende en gran medida de sacar detalles de la superficie.
* Rango de contraste y tonal: Manipulando reflejos, sombras y negros para crear un estado de ánimo específico.
* Calificación de color: Ajustar los tonos, la saturación y la luminancia para desaturar o cambiar los colores.
* GRAIN &ROYO: Simulando el aspecto de la película y agregando imperfecciones.
Guía paso a paso:
1. Importación y ajustes básicos:
* Importa tu retrato a Lightroom.
* Exposición: Ajuste la exposición para lograr un buen brillo general. No sobreexponga. Una exposición ligeramente más oscura a menudo funciona mejor para el grunge.
* Balance de blancos: Elija un balance de blancos que complementa el estado de ánimo. Un tono ligeramente más fresco o más cálido puede mejorar la sensación vintage.
2. Ajustes de la curva de tono:
* Vaya al panel de curva de tono. Esto es crucial para dar forma al contraste.
* s curva (sutil): Agregue una ligera curva S tirando de los reflejos ligeramente y las sombras hacia abajo ligeramente. Esto aumenta el contraste. Evite las curvas extremas, ya que pueden verse antinaturales.
* Alternativamente (para un aspecto más plano): Cree un aspecto ligeramente desteñido al elevar el punto inferior de la curva (levantando a los negros). Esto puede dar una sensación mate o vintage.
3. HSL/Ajustes de color (Desaturación y cambio de color):
* tono: Ajuste sutilmente los tonos para cambiar ligeramente los colores. Por ejemplo:
* Cambie el tono naranja ligeramente hacia amarillo o rojo para los tonos de piel.
* Cambia el blues hacia verde azulado o cian.
* saturación: Desaturar los colores. Esto es clave para el aspecto del grunge. Baje la saturación general o desaturar selectivamente colores específicos (por ejemplo, verduras, amarillos o azules) para crear una paleta más silenciada. Los tonos de piel pueden estar ligeramente desaturados, pero tenga cuidado de no hacer que el sujeto se vea sin vida.
* Luminance: Ajuste el brillo de colores específicos. Oscurece los azules y los verdes para una sensación más sombría.
4. Textura y claridad:
* textura: Aumente significativamente el control deslizante de textura. Esto saca detalles de la superficie y agrega arenismo. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede introducir artefactos duros.
* Claridad: Aumente la claridad para mejorar el contraste de tono medio y agregar más definición. Similar a la textura, úsala juiciosamente. Demasiado puede verse demasiado procesado.
5. Ajustes de detalles (afilado y reducción de ruido):
* afilado: Aplique una cantidad moderada de afilado para compensar el ligero ablandamiento que puede ocurrir a partir de otros ajustes. Use una máscara (manteniendo el alt/opción al ajustar el control deslizante de enmascaramiento) para aplicar el afilado principalmente a los bordes y detalles, evitando áreas lisas como la piel.
* Reducción de ruido: Aplicar una ligera reducción de ruido. La cantidad depende de su imagen e ISO.
6. Efectos (grano, viñeta, Dehaze):
* grano: Agregar grano. Este es uno de los pasos más importantes para un efecto grunge. Experimente con la cantidad, el tamaño y los controles deslizantes de rugosidad. Una mayor cantidad y rugosidad creará un efecto de grano más pronunciado. Ajuste el tamaño para que se ajuste a la estética general de su imagen. Esto simula el aspecto del grano de película.
* viñeta: Aplique una ligera viñeta. Esto oscurece los bordes de la imagen, atrayendo el ojo del espectador al tema. Los valores negativos oscurecen las esquinas, mientras que los valores positivos las iluminan.
* dehaze (opcional): Si desea un aspecto ligeramente nebuloso o atmosférico, agregue un toque de deshaze. Un valor negativo agregará neblina, mientras que un valor positivo lo reducirá. Use con moderación.
7. Calibración (panel de calibración de la cámara - más avanzado):
* Este es un paso opcional, pero puede afectar significativamente el aspecto final.
* Experimente con los perfiles de calibración de la cámara. Algunos perfiles pueden dar un tono más apagado o de película.
* Ajuste el control deslizante de tinte de sombras para agregar un ligero color fundido a las sombras. Esto puede mejorar la sensación vintage.
8. Ajustes locales (cepillo de ajuste/filtro graduado/filtro radial):
* Use estas herramientas para ajustes más específicos.
* Oscurece áreas específicas: Use el cepillo de ajuste con exposición negativa y claridad para oscurecer las esquinas o crear sombras.
* Mejora los detalles en ciertas áreas: Use el cepillo de ajuste con textura positiva y claridad para acentuar detalles en la cara o la ropa de la sujeto.
* Crear un punto de enfoque: Use un filtro radial para alegrar o afilar el sujeto mientras oscurece el fondo.
Consejos y consideraciones:
* Comience con una buena imagen base: Cuanto mejor sea la imagen original, mejor se verá el efecto grunge.
* la sutileza es clave: Evite exagerar cualquier ajuste único. Una combinación de cambios sutiles a menudo es más efectiva que unos pocos extremos.
* Experimento y guardar preajustes: Experimente con diferentes configuraciones y guarde sus combinaciones favoritas como preajustes. Esto le ahorrará tiempo y garantizará la consistencia.
* El contenido de imagen es importante: El tipo de retrato con el que está trabajando influirá en la mejor configuración. Un retrato de un músico podría beneficiarse de un efecto grunge más agresivo que un retrato de un niño.
* Imágenes de referencia: Mire ejemplos de fotografía de grunge para inspiración. Esto lo ayudará a comprender el aspecto que está tratando de lograr.
* Considere simulaciones de películas: Lightroom a menudo incluye perfiles que emulan el aspecto de diferentes acciones de películas. Estos pueden ser un buen punto de partida para lograr una estética vintage o sucia. Explore el navegador de perfil dentro del panel básico.
* Presta atención a los tonos de piel: Los efectos del grunge pueden hacer que los tonos de piel se vean antinaturales. Tenga cuidado de preservar un aspecto saludable y natural, o ajustarlo a propósito para que coincida con su visión.
* Edición no destructiva: Recuerde que todos los ajustes en Lightroom no son destructivos. Siempre puede volver a la imagen original o ajustar la configuración según sea necesario.
Ejemplo de flujo de trabajo:
Digamos que tienes un retrato de un músico con antecedentes neutrales. Aquí hay un flujo de trabajo simplificado:
1. Imposición y exposición: Ligeramente subexexual la imagen.
2. Curva de tono: Ligera curva S.
3. hsl/color: Desaturar los verdes y los azules ligeramente. Ajuste el tono naranja hacia el rojo.
4. Textura y claridad: Aumente la textura y la claridad moderadamente.
5. Detalle: Afilar moderadamente, máscara para evitar afilar la piel en exceso. Aplicar una reducción de ruido menor si es necesario.
6. Efectos: Agregue grano (cantidad moderada, tamaño y rugosidad). Agregue una viñeta leve.
7. Ajustes locales: Oscurece el fondo con un filtro radial para llamar la atención sobre el músico.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede crear impresionantes retratos de grunge en Lightroom que tengan un aspecto único y cautivador. Recuerde practicar y encontrar su propio estilo. ¡Buena suerte!