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Cómo retocar un retrato con el cepillo de ajuste en Lightroom

Retacar un retrato con el pincel de ajuste en Lightroom es una forma poderosa de realizar mejoras específicas sin afectar toda la imagen. Aquí hay una guía paso a paso:

1. Importar y seleccionar su imagen:

* Abra Lightroom e importe el retrato que desea retocar.

* Seleccione la imagen y vaya al módulo de desarrollo.

2. Seleccione la herramienta de pincel de ajuste:

* En la barra de herramientas de desarrollo del módulo (generalmente ubicada en el lado derecho), haga clic en el icono de pincel de ajuste (parece un pincel con un control deslizante). Alternativamente, presione la tecla "K".

3. Comprender el panel de pincel de ajuste:

* Tamaño: Controla el diámetro del cepillo. Ajuste esto para que coincida con el área que desea afectar. Use las teclas del soporte (\ [y \]) para aumentar o disminuir rápidamente el tamaño.

* Feather: Determina la suavidad del borde del pincel. Un valor de pluma más alto crea una transición más suave y gradual, que es crucial para el retoque de aspecto natural. Apunte a una pluma que sea aproximadamente la mitad del tamaño del diámetro del cepillo.

* flujo: Controla cuánto de los ajustes seleccionados se aplican con cada pincelada. El flujo más bajo permite ajustes más graduales y sutiles. Comience con un flujo bajo (por ejemplo, 20-40%) y aumente el efecto según sea necesario.

* densidad: Determina la cantidad máxima de ajuste que se puede aplicar a un área, incluso si lo cepilla varias veces. Una densidad del 100% permite el efecto completo, mientras que una densidad más baja lleva la resistencia del ajuste. En general, deje esto al 100% a menos que necesite limitar el impacto general.

* máscara automática: (Opcional, pero a menudo útil) ayuda al cepillo a detectar los bordes automáticamente y evitar pintar en áreas no deseadas. Útil para retocar alrededor de las cabezas, bordes de ropa u otros límites definidos.

* Cantidad: Este control deslizante se usa para establecer cambios generales. Los controles deslizantes posteriores se sumarán o restarán de esa cantidad original.

* Efecto deslizadores: Estos son el núcleo de sus ajustes. Usará estos controles deslizantes para ajustar los ajustes aplicados por el pincel. Los controles deslizantes comunes utilizados para el retroceso de retratos incluyen:

* Exposición: Ilumina o oscurece el área seleccionada.

* Contrast: Ajusta el rango tonal dentro del área seleccionada.

* destacados: Ajusta el brillo de las partes más brillantes del área seleccionada.

* sombras: Ajusta el brillo de las partes más oscuras del área seleccionada.

* blancos: Ajusta el punto blanco de la selección

* NEGROS: Ajusta el punto negro de la selección

* Claridad: Agrega o elimina la definición y la textura. Use con moderación y a menudo negativamente (para suavizar la piel).

* nitidez: Agudiza o suaviza el área seleccionada. También use con moderación, típicamente negativamente.

* saturación: Aumenta o disminuye la intensidad del color.

* Color: Le permite agregar un tinte de color al área seleccionada. Use esto para una corrección de color sutil o efectos creativos.

* Temperatura: Ajusta la calidez o la frialdad del color

* Tint: Ajusta el verde o la magenta en el color

* ruido: Esto es ideal para suavizar la piel.

4. Técnicas de retoque (con ajustes comunes):

* suavizado de la piel (reduciendo las imperfecciones y las arrugas):

* Configuración: Mayor claridad (-15 a -50), agudeza más baja (-10 a -30), reduce ligeramente el ruido (por ejemplo, +5 a +15). Use un flujo bajo (20-40%).

* Técnica: Cepille cuidadosamente las áreas con imperfecciones, arrugas o textura desigual de la piel. Evite áreas con detalles agudos como cejas, pestañas y los bordes de la cara. Construya el efecto gradualmente. Íleendo para garantizar la precisión.

* Refinación: Después de aplicar el suavizado inicial, reduzca aún más el flujo y cepille las áreas que se vean demasiado borrosas o antinaturales.

* Ojos brillantes:

* Configuración: Aumente ligeramente la exposición (+0.10 a +0.30), aumente los aspectos destacados (+5 a +15), aumente los blancos (+5 a +15).

* Técnica: Cepille cuidadosamente el iris del ojo, evitando la pupila y la piel circundante. Un tamaño de cepillo más pequeño es crucial para la precisión.

* Consejo: Si los blancos de los ojos son amarillos, agregue un toque de tinte azul con el control deslizante de color.

* Cejas de oscurecimiento/modelado:

* Configuración: Disminuya ligeramente la exposición (-0.10 a -0.30), aumente la claridad (+5 a +15), aumente el contraste (+5 a +15)

* Técnica: Use un cepillo pequeño para oscurecer y definir las cejas, siguiendo su forma natural.

* Reducción de brillo (reflejos):

* Configuración: Disminución de los reflejos (-10 a -30), disminuye ligeramente los blancos (-5 a -15).

* Técnica: Cepille las áreas con brillo excesivo en la frente, la nariz o las mejillas.

* esquivando y quemando (modelado de luz sutil):

* esquivando (ligero): Aumente ligeramente la exposición (+0.05 a +0.20). Use un cepillo grande y suave y un flujo bajo para aligerar sutilmente áreas como los pómulos, el puente de la nariz o debajo de los ojos para agregar dimensión.

* Burning (oscurecimiento): Disminuya ligeramente la exposición (-0.05 a -0.20). Use un cepillo grande y suave y un flujo bajo para oscurecer sutilmente áreas como los lados de la cara o debajo de la línea de la mandíbula para crear sombras y definición.

* Mejora de labios (sutil):

* Configuración: Aumente ligeramente la saturación (+5 a +15), ajuste sutilmente la exposición si es necesario. Considere agregar un toque muy leve de rojo o rosa usando el control deslizante de color.

* Técnica: Cepille cuidadosamente los labios, permaneciendo dentro de la línea de labios. Evite hacer que los labios se vean demasiado artificiales.

5. Ajuste y revisión:

* Mostrar pines de edición: En la parte inferior del área de vista previa de la imagen, habilite la opción "Show Edit Pins" para ver las ubicaciones de todos los pincelados que ha aplicado. Haga clic en un PIN para volver a seleccionar ese ajuste y realizar más cambios. También puede pasar el paso sobre el pasador de edición para resaltar el área afectada por esa carrera de pincel en particular.

* antes/después: Use la tecla de barra de barra de inactividad (\) para alternar rápidamente entre las versiones anteriores y posteriores de su imagen para ver el impacto de sus ajustes.

* Zoom: Aver y salga para verificar cualquier área que se vea antinatural o sobreprocesada.

* deshacer/rehacer: Use CTRL+Z (Windows) o CMD+Z (Mac) para deshacer cualquier cambio no deseado.

* múltiples pinceles: No tenga miedo de usar las instancias de pincel de ajuste * múltiple *. Esto le permite aislar diferentes áreas y aplicar diferentes configuraciones con mayor precisión. Cada pin de ajuste representa una instancia de pincel de ajuste separada.

Consideraciones y consejos importantes:

* la sutileza es clave: Lo más importante es ser sutil. La exageración del retoque dará como resultado un retrato antinatural y de aspecto artificial. Err en el lado del retroceso.

* zoom en: El trabajo se acercó a la precisión, especialmente cuando se trata de detalles finos.

* usa máscaras: La función de máscara automática puede ser invaluable para proteger los bordes y prevenir ajustes no deseados.

* clon/sanar para imperfecciones más grandes: Para imperfecciones, cicatrices o distracciones más grandes, la herramienta de eliminación de manchas (clon/curación) es a menudo una mejor opción que el pincel de ajuste.

* Guardar presets: Si se encuentra utilizando configuraciones similares para el suavizado de la piel u otras tareas de retoque comunes, guarde esa configuración como un preajuste de un cepillo de ajuste para uso futuro. Esto le ahorrará tiempo y garantizará la consistencia.

* Práctica: Como cualquier habilidad, el retoque requiere práctica. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.

* Comprender la iluminación y la anatomía: El buen retoque también implica comprender cómo interactúa la luz con la cara y cómo la anatomía subyacente afecta la apariencia.

* Edición no destructiva: Recuerde que la edición de Lightroom no es destructiva. Su imagen original siempre se conserva, y puede volver al original en cualquier momento.

* Considere la configuración de exportación: Al exportar, elija la configuración apropiada (resolución, formato de archivo, compresión) según el uso previsto de la imagen.

Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede usar el pincel de ajuste en Lightroom para crear retratos hermosos y reales reales. Recuerde siempre apuntar a mejoras sutiles que mejoren la belleza natural del sujeto en lugar de alterar por completo su apariencia.

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