1. Preparación y organización:
* Importar y organizar: Importe sus imágenes en Lightroom y use colecciones, palabras clave y calificaciones para mantener todo organizado. Esto es especialmente crucial si tienes muchas fotos de una sola sesión.
* Seleccione lo mejor: Elija las imágenes más agudas y compuestas con la expresión más halagadora. Deseche las tomas borrosas, fuera de enfoque o poco halagadoras.
* Crear copias virtuales: Haga copias virtuales de las imágenes elegidas antes de comenzar a editar. Esto le permite experimentar sin destruir el original.
2. Ajustes básicos (ediciones globales):
Estos ajustes afectan toda la imagen y sientan las bases para ediciones más específicas.
* Balance de blancos:
* Propósito: Corrija los moldes de color y asegúrese de que los tonos de piel se vean naturales.
* Cómo: Comience con la *Herramienta de gotas para el ojo *. Haga clic en un área gris neutral en la imagen (fondo, ropa). Si no hay uno, intente encontrar un área destacada que * debería * ser blanca y hacer clic allí.
* ajuste: Use el * temperatura * (temperatura - azul/amarillo) y * tinte * (magenta/verde) deslizadores para ajustar el equilibrio de blancos hasta que los tonos de piel se vean naturales. Busque signos de caras naranja o roja (demasiado cálidas) o tonos azulados (demasiado frescos).
* Exposición:
* Propósito: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Cómo: Use el control deslizante * exposición * para aumentar o disminuir el brillo. Apunte a una imagen bien expuesta, pero tenga cuidado de no recortar los reflejos (pérdida de detalles en las áreas más brillantes) o sombras (pérdida de detalles en las áreas más oscuras). Mire el histograma para el recorte.
* Alternativa: El botón * auto * puede ser un buen punto de partida, pero siempre revise y ajuste.
* Contrast:
* Propósito: Controla la diferencia entre las áreas claras y oscuras de la imagen.
* Cómo: Use el control deslizante * Contrast * para agregar o reducir el contraste. Demasiado contraste puede hacer que la imagen se vea dura; Muy poco puede hacer que se vea plano. Los ajustes sutiles suelen ser mejores.
* Respaldos y sombras:
* Propósito: Recupere los detalles en las áreas más brillantes (resaltadas) y más oscuras (sombras).
* Cómo:
* destacados: Disminuya el control deslizante * resaltados * para recuperar detalles en áreas sobreexpuestas como la frente o las mejillas.
* sombras: Aumente el control deslizante * sombras * para iluminar áreas oscuras y revelar detalles en el cabello, la ropa o el fondo.
* blancos y negros:
* Propósito: Establezca los verdaderos puntos blancos y negros en la imagen.
* Cómo:
* blancos: Mantenga presionado la tecla * Alt/Opción * mientras arrastra el control deslizante * Whites * hacia la derecha hasta que vea una pequeña cantidad de recorte (píxeles girando de blanco puro). Luego, retroceda ligeramente. Esto establece el punto más brillante en la imagen.
* NEGROS: Sostenga la tecla * Alt/Opción * mientras arrastra el control deslizante * Negro * a la izquierda hasta que vea una pequeña cantidad de recorte (píxeles girando de negro puro). Luego, retroceda ligeramente. Esto establece el punto más oscuro en la imagen.
* Claridad, textura y Dehaze:
* Propósito: Mejorar los detalles y la nitidez.
* Cómo: Use estos controles deslizantes con moderación.
* Claridad: Agrega contraste de tono medio, haciendo que la imagen se vea más nítida y más definida. Demasiado puede hacer que la piel se vea dura. Los ajustes pequeños (+5 a +15) suelen ser suficientes.
* textura: Haga hincapié en los detalles finos sin afectar los rangos tonales más grandes. Esto puede ser útil para mejorar el cabello o los detalles de la ropa.
* Dehaze: Elimina la neblina o la niebla de la imagen, aumentando el contraste y la saturación de color. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede crear un aspecto antinatural. Raramente es necesario para los disparos en la cabeza interior.
* Vibrancia y saturación:
* Propósito: Ajuste la intensidad de los colores.
* Cómo:
* Vibrancia: Aumenta la intensidad de los colores apagados sin afectar los colores ya saturados. Esta es una opción más segura que la saturación para los tonos de piel. Un ligero aumento (+5 a +15) puede mejorar la vitalidad del color general.
* saturación: Aumenta la intensidad de todos los colores. Use con precaución, ya que puede hacer que los tonos de piel se vean antinaturales o naranjas.
3. Ajustes dirigidos (ajustes locales):
Estos ajustes se aplican a áreas específicas de la imagen. Lightroom ofrece tres herramientas principales para esto:
* Pincel de ajuste: Le permite "pintar" ajustes en áreas específicas.
* Filtro graduado: Aplica ajustes en un gradiente, útil para oscurecer o iluminar el fondo.
* Filtro radial: Aplica ajustes dentro o fuera de una forma circular o elíptica, útil para resaltar el sujeto.
Ajustes orientados comunes para disparos a la cabeza:
* suavizado de la piel:
* herramienta: Cepillo de ajuste
* Configuración: Reduzca *claridad *, *textura *, y potencialmente *nitidez *en las áreas de la piel. Aumente * resaltados * * ligeramente * para suavizar. Cupe los bordes del pincel en gran medida para crear una transición natural. Concéntrese en imperfecciones, arrugas y textura desigual de la piel. Evite suavizar por completo las texturas naturales de la piel; Desea retener algunos detalles.
* IMPORTANTE: Ser muy sutil. La piel demasiado suave se ve antinatural y de plástico. Acercar al 100% para evaluar su trabajo.
* Mejora ocular:
* herramienta: Cepillo de ajuste o filtro radial
* Configuración:
* Blancos de los ojos: Aumente ligeramente *exposición *, *resalta *y disminuye *negros *. Sea extremadamente cauteloso no sobrepasar, haciendo que los ojos parezcan antinaturales.
* alumnos e iris: Aumente ligeramente *claridad *, *contraste *, y *saturación *o *vibrancia *para hacer que los ojos establezcan. También puedes oscurecer ligeramente las pupilas.
* blanqueador de dientes:
* herramienta: Cepillo de ajuste
* Configuración: Aumente ligeramente *exposición *y disminuya *saturación *. Ser * muy * sutil. Los dientes sobrealimentados se ven antinaturales. Concéntrese en la decoloración de la noche, sin crear dientes perfectamente blancos. Considere específicamente los tonos amarillos ligeramente desaturantes (usando el panel HSL).
* Dodge and Burn (sutil):
* Propósito: Esculpe la cara al aligerarse selectivamente (esquivar) y oscurecer (ardiente) áreas.
* herramienta: Cepillo de ajuste
* Técnica:
* esquivando (ligero): Aligere las áreas que desea avanzar, como los pómulos, el puente de la nariz y el hueso de la ceja. Utilice una configuración baja * exposición * (por ejemplo, +0.1 a +0.2).
* Burning (oscurecimiento): Oscurece áreas que desea retroceder, como debajo de los pómulos, a lo largo de la línea de la mandíbula y los lados de la nariz. Use una configuración baja * exposición * (por ejemplo, -0.1 a -0.2).
* IMPORTANTE: Dodge y Burn deben ser muy sutiles y usarse para mejorar la luz y la sombra existentes en la imagen, no para remodelar completamente la cara.
* Ajustes de fondo:
* herramienta: Filtro graduado, filtro radial o cepillo de ajuste
* Configuración:
* oscureciendo un fondo distractor: Use un filtro graduado o un filtro radial para oscurecer el fondo y llamar más atención al sujeto. Disminuir *exposición *y potencialmente *resaltados *.
* Eliminar elementos de distracción: Use la herramienta de extracción de manchas para eliminar pequeñas distracciones como imperfecciones, manchas de polvo o pelos callejeros.
4. Ajustes de detalles:
Estos ajustes ajustan la nitidez y la reducción de ruido.
* afilado:
* Propósito: Aumente la aparente nitidez de la imagen.
* Panel: *Detalle*
* Configuración:
* Cantidad: Controla la cantidad de afilado. Comience con un valor bajo (por ejemplo, 40-60).
* radio: Controla el tamaño del área que se afilaba. Un radio más pequeño (por ejemplo, 0.5-1.0) es generalmente mejor para los retratos.
* Detalle: Controla la cantidad de detalles que se afilan. Ajuste al gusto.
* Enmascaramiento: Esto es crucial. Mantenga presionada la tecla * Alt/Opción * y arrastre el control deslizante * enmascarado * a la derecha. Esto le mostrará qué áreas se están agudizando. Aumente el enmascaramiento hasta que solo los detalles importantes (ojos, cabello, ropa) se afilen y se excluya la piel. Esto evita la textura excesiva y no deseada en la piel.
* Reducción de ruido:
* Propósito: Reduzca la cantidad de grano o ruido en la imagen, especialmente en las sombras.
* Panel: *Detalle*
* Configuración:
* Luminance: Reduce el ruido de luminancia (grano). Comience con un valor bajo (por ejemplo, 5-15) y aumente según sea necesario. Demasiada reducción de ruido de luminancia puede hacer que la imagen se vea suave y antinatural.
* Color: Reduce el ruido de color (manchas de color).
5. Calificación de color (opcional):
La calificación sutil de color puede agregar un toque profesional, pero es esencial mantenerlo natural y evitar filtros modernos.
* Panel: * Calificación de color* o* tono dividido* (versiones más antiguas de Lightroom)
* Técnica:
* Calidez sutil: Agregar un ligero tono cálido a los reflejos y las sombras puede crear un aspecto más acogedor y favorecedor. Use cambios muy sutiles hacia amarillo o naranja.
* Evite cambios drásticos: No intentes alterar drásticamente los colores en la imagen. El objetivo es mejorar, no transformarse.
* Considere la marca: Si el tiro en la cabeza es para una empresa específica, considere la paleta de colores de la marca e intente incorporar tonos complementarios sutiles.
6. Correcciones y transformaciones de lentes:
* Correcciones de lentes:
* Panel: *Correcciones de lentes*
* Configuración: Verifique "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Esto corregirá automáticamente la distorsión de la lente y la franja de color.
* Transformaciones:
* Panel: *Transformar*
* Configuración: Si la imagen tiene distorsión de perspectiva (por ejemplo, el sujeto parece inclinado), use los controles deslizantes * verticales * y * horizontales * para corregirla. Use * Guiado vertical * para correcciones más complejas.
7. Configuración de exportación:
* Formato de archivo: JPEG es el formato más común para el uso web. Se prefiere TIFF para la impresión.
* espacio de color: SRGB es el espacio de color estándar para uso web. Adobe RGB o Profoto RGB se pueden usar para imprimir si el laboratorio lo admite.
* Resolución: 300 DPI para impresión, 72 DPI para web.
* Tamaño del archivo: Ajuste la configuración de calidad para controlar el tamaño del archivo. Apunte a un tamaño de archivo apropiado para el uso previsto. Para la web, mantenga el tamaño del archivo por debajo de 500 kb si es posible.
* Convención de nombres: Use una convención de nomenclatura constante para sus archivos.
Consejos generales para editar disparos a la cabeza corporativos:
* la sutileza es clave: El objetivo es mejorar, no transformarse. Evite la edición en exceso.
* Look natural: Apunte a una apariencia natural y profesional. Evite los filtros modernos o el retoque excesivo.
* consistencia: Si está editando múltiples disparos para la misma compañía, asegúrese de que el estilo de edición sea consistente en todas las imágenes. Considere guardar un preajuste.
* Monitor calibrado: Use un monitor calibrado para garantizar una representación de color precisa.
* retrocede y revise: Tome descansos durante el proceso de edición y retroceda del monitor para revisar su trabajo con ojos frescos.
* antes/después de la comparación: Compare regularmente la imagen editada con el original para ver cuán lejos ha llegado y evitar la edición en exceso. Use la tecla "\" para alternar rápidamente entre antes y después.
* Aprenda atajos de teclado: Aprenda los atajos de teclado de Lightroom para acelerar su flujo de trabajo.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será en la edición de disparos corporativos.
Consideraciones éticas:
* Transparencia: Sea transparente con el cliente sobre el nivel de retoque que realizará.
* Expectativas realistas: Administre las expectativas del cliente y explique que puede mejorar su apariencia, pero no transformarlo por completo.
* Respeta el tema: Edite la imagen de una manera respetuosa con la apariencia y la personalidad del sujeto.
* Evite la tergiversación: No edite la imagen de una manera que tergiversa el tema o sus habilidades.
Siguiendo estas pautas, puede editar efectivamente los disparos de la cabeza corporativos en Lightroom para crear imágenes profesionales y halagadoras que satisfagan las necesidades de sus clientes. Recuerde que la práctica y la atención al detalle son esenciales para lograr los mejores resultados.