1. Controle la luz (crucialmente importante)
* Blackout es clave: El primer y más importante paso para retratos dramáticos es controlar completamente su iluminación . Esto significa desmayar toda la luz ambiental de las ventanas y otras fuentes. Use cortinas gruesas, mantas o incluso revestimientos de cartón temporales para garantizar una habitación oscura. Piense en ello como crear una "cueva" donde tenga un control completo sobre la luz.
* Elija el modificador de luz correcto: Piense en la dirección de la (s) fuente (s) de luz que está considerando usar. Puede usar un solo suave o paraguas grande como una fuente de luz principal para retratos dramáticos con sombras suaves. Use múltiples fuentes de luz más pequeñas con cuadrículas, snoots o puertas de granero para crear áreas de luz enfocadas y precisas para agregar drama.
* Comience con una luz: No te abrumes. Comience con una sola fuente de luz. Esto podría ser una luz estroboscópica, luz de velocidad o incluso una luz LED continua. Experimente con su ubicación para ver cómo se encuentra en la cara de su sujeto. Ajuste su poder para lograr el nivel de brillo deseado.
* Presta atención a la caída: La iluminación dramática se basa en gran medida en el contraste y la caída (la forma en que la luz pasa de brillante a oscura). Experimente con la distancia de su luz desde su sujeto para controlar la rapidez con que cae la luz. Cuanto más sean la luz, más severos son las sombras y más empinadas son la caída.
2. El fondo importa (mantenlo simple y oscuro)
* Elija un fondo oscuro: Un fondo oscuro es esencial para enfatizar su sujeto y crear un estado de ánimo dramático. Negro, gris oscuro o incluso un color profundo como Borgoña funcionará bien.
* Utilice tela o papel: Un rollo de papel sin costuras (negro o gris) es una buena inversión. Alternativamente, puede usar una gran pieza de tela negra (terciopelo, fieltro o incluso una tela pesada y no reflejada) cubierta detrás de su sujeto. Asegúrese de que sea libre de arrugas para evitar distracciones.
* La distancia es tu amigo: Crear distancia entre su sujeto y los antecedentes. Esto evita que el fondo esté iluminado brillantemente por su luz principal y ayuda a mantener su oscuridad. También le brinda más control sobre el desenfoque de fondo si desea usar una profundidad de campo poco profunda.
* Considere la iluminación de fondo (opcional): Si desea agregar reflejos sutiles al fondo para la dimensión, use una luz separada de baja potencia dirigida específicamente al fondo. Una luz gelificada (por ejemplo, con un gel rojo o azul intenso) puede agregar más drama. Tenga cuidado de no exagerar y lavar la oscuridad.
3. Posar y expresión (la intención es clave)
* Comunicar un estado de ánimo: Los retratos dramáticos son más que una buena iluminación; Se trata de transmitir emoción e intención. Hable con su tema sobre el sentimiento que desea evocar. ¿Estás apuntando a poderoso, vulnerable, misterioso o intenso?
* Dirija la mirada: Los ojos del sujeto son a menudo el punto focal de un retrato dramático. Considere que miren directamente la cámara para una conexión fuerte, o ligeramente fuera de cámara para crear una sensación de misterio.
* manos y lenguaje corporal: Presta atención a la colocación de las manos y a la postura general del cuerpo. Las manos cerca de la cara pueden agregar intimidad y llamar la atención. Una postura fuerte y segura puede transmitir poder. Una postura ligeramente caída puede sugerir vulnerabilidad.
* Experimento con ángulos: Intente disparar desde diferentes ángulos:bajo, alto y al nivel de los ojos. Cada ángulo creará una perspectiva diferente y enfatizará diferentes características. Disparar ligeramente desde abajo puede hacer que su sujeto parezca más poderoso.
4. Configuración de la cámara (profundidad de control de campo y afilado)
* Aperture: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8, o incluso más ancha si su lente lo permite) crear una profundidad de campo poco profunda. Esto difuminará el fondo y se centrará en la cara de su sujeto. Tenga cuidado de asegurarse de que su enfoque sea nítido en los ojos.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido en sus imágenes. La iluminación controlada debe permitir esto.
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para sincronizar con su flash (generalmente 1/2 200 de segundo o más lento para estribas). Si usa iluminación continua, ajuste la velocidad del obturador para lograr la exposición deseada.
* Dispara en Raw: Disparar en formato en bruto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el equilibrio de blancos y otras configuraciones sin degradar la calidad de la imagen.
* clava tu enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto y apunte a los ojos para imágenes nítidas y claras.
5. Postprocesamiento (mejorar el drama)
* El contraste es tu amigo: Aumente el contraste para profundizar las sombras y mejorar los reflejos. Esto es crucial para retratos dramáticos.
* esquivar y quemar: Use las herramientas de esquivar y quemar (o técnicas como la separación de frecuencia) para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la cara y el cuerpo. Esto se puede usar para esculpir la luz, acentuar las características y crear más dimensión.
* Calificación de color: Experimente con la clasificación de color para crear un estado de ánimo específico. Un aspecto desaturado con tonos fríos puede crear una sensación de melancolía o misterio. Los tonos cálidos pueden transmitir una sensación de intimidad o intensidad.
* afilado: Afila la imagen para mejorar los detalles, especialmente alrededor de los ojos. Tenga cuidado de no excesivamente, lo que puede crear artefactos no deseados.
* Conversión en blanco y negro: La conversión en blanco y negro a menudo puede aumentar el drama eliminando las distracciones de color y enfatizando la interacción de la luz y la sombra.
Consejo de bonificación:
* Práctica, práctica, práctica: No esperes clavar el retrato dramático perfecto en tu primer intento. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación, técnicas de posar y flujos de trabajo posteriores al procesamiento. Cuanto más practiques, mejor será para crear los retratos dramáticos que imaginas.
Al centrarse en controlar la luz, usar fondos simples, dirigir su sujeto de manera efectiva, marcar la configuración de su cámara y refinar sus imágenes en el procesamiento posterior, puede crear impresionantes retratos dramáticos en su propio estudio casero. ¡Buena suerte!