1. Comprender los conceptos básicos:
* ¿Qué es un softbox? Un softbox es un modificador de luz que encierra su cabeza de flash y difunde la luz a través de un material translúcido. Esto crea una fuente de luz más grande y suave.
* ¿Por qué usar un softbox?
* luz más suave: Reduce las sombras y los reflejos en la cara de su sujeto, lo que lleva a un aspecto más natural y agradable.
* más halagador: Suaviza las imperfecciones de la piel y crea una iluminación más suave y uniforme.
* Control direccional: Le permite dirigir la luz con mayor precisión que el flash desnudo.
* Limitaciones de pequeños softboxes:
* Área de cobertura más pequeña: Menos efectivo para grupos más grandes o tiros de cuerpo completo.
* todavía puede producir sombras duras: En comparación con los blandos más grandes, es posible que no eliminen completamente las sombras duras, especialmente si se colocan lejos del sujeto.
* Menos caída dramática: La transición entre la luz y la sombra es menos gradual, lo que puede ser un profesional o estafa dependiendo del aspecto deseado.
2. Configuración de su softbox y flash:
* Adjunte el softbox a tu flash: Esto generalmente implica un anillo de velocidad (adaptador) que se ajusta tanto al softbox como a su modelo de flash específico. Siga las instrucciones de Softbox para el ensamblaje.
* Monte el flash:
* en la cámara (directo): La configuración más simple, pero menos ideal para la luz halagadora. Útil para situaciones sobre la marcha, pero mantenga el softbox muy cerca de su tema.
* en la cámara (cabeza giratoria): Mejor que en la cámara directa, puede rebotar la luz de una pared o techo para un efecto más suave, incluso con el softbox conectado.
* fuera de cámara (recomendado): Use un soporte de luz para colocar el flash y el softbox lejos de la cámara. Esto le brinda un mayor control sobre la dirección y la calidad de la luz. Requiere un gatillo inalámbrico para comunicarse entre su cámara y el flash.
* Elija un fondo: Considere el color y la textura de fondo. Un fondo simple y ordenado ayudará a que su sujeto se destaque.
3. Posicionar la luz:
* Colocación de luz de llave (más importante):
* ángulo de 45 grados: Coloque el softbox unos 45 grados al lado de su sujeto y ligeramente por encima de su nivel de ojo. Este es un punto de partida clásico para retratos halagadores. Experimente con moverlo ligeramente hacia adelante o hacia atrás a lo largo de ese arco de 45 grados.
* Iluminación de mariposas: Coloque el softbox directamente delante y ligeramente por encima del sujeto. Esto crea una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Funciona bien para sujetos con buena estructura ósea.
* Iluminación Rembrandt: Coloque el softbox más a un lado para que aparezca un triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Crea un efecto dramático y pictórico.
* La distancia es importante: Cuanto más cerca esté el softbox para su tema, más suave será la luz. Muévalo más cerca para suavizar las sombras, pero tenga en cuenta que también hará que la luz se caiga más dramáticamente (la luz será más brillante cerca del sujeto y se oscurecerá rápidamente más lejos). Muévalo más lejos para una extensión de luz más uniforme, pero la luz será menos suave.
* Angle importa: Ajuste el ángulo del softbox para controlar dónde cae la luz en la cara de su sujeto. Inclinarlo ligeramente puede ayudar a llenar las sombras debajo de los ojos.
* Luz de relleno (opcional):
* Reflector: Use un reflector (blanco, plata u oro) para rebotar parte de la luz sobre el lado de la sombra de la cara de su sujeto. Esto suaviza las sombras y agrega dimensión. Coloque el reflector opuesto al softbox.
* Segundo flash: Si tiene un segundo flash, puede usarlo como una luz de relleno para reducir aún más las sombras. Contáctalo en un nivel de potencia más bajo que su flash principal y colóquelo frente al softbox.
4. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: El modo manual se recomienda para obtener resultados consistentes. La prioridad de apertura puede funcionar si confía en la medición de su cámara.
* Aperture: Elija una apertura que proporcione la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y aislando su sujeto. Una apertura más pequeña (por ejemplo, f/8, f/11) le dará más profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Considere los antecedentes y si lo desea en foco o borroso.
* Velocidad de obturación: Configure su velocidad de obturación para sincronizar con su flash. La mayoría de las cámaras tienen una velocidad de sincronización flash alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Consulte el manual de su cámara para encontrar la velocidad de sincronización flash correcta. Ir más rápido que su velocidad de sincronización dará como resultado una banda negra en su imagen.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200) para minimizar el ruido. Aumente el ISO solo si necesita alegrar la imagen y su potencia de flash ya está al máximo.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con la temperatura de color de su flash. El balance de blancos "flash" o "estroboscópico" suele ser un buen punto de partida. También puede usar una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para un color más preciso.
* Flash Power: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y tome una foto de prueba. Aumente la potencia de flash hasta que logre el brillo deseado. Use el histograma de su cámara para asegurarse de que su imagen esté expuesta correctamente.
5. Consideraciones y consejos clave:
* Fumiring la luz: "Feathering" significa apuntar al softbox ligeramente lejos de su sujeto para que el borde de la luz (el borde "emplumado") caiga sobre ellos. Esto puede crear una transición más suave y gradual entre la luz y la sombra.
* tomas de prueba: Tome muchas tomas de prueba y ajuste su configuración e iluminación según sea necesario. Presta atención a las sombras y lo más destacado en la cara de tu sujeto.
* Experimento! No tenga miedo de experimentar con diferentes posiciones y ángulos de iluminación para encontrar lo que funciona mejor para usted y su tema.
* comodidad del tema: Asegúrese de que su sujeto sea cómodo y relajado. Una buena relación con su sujeto dará como resultado retratos más naturales y halagadores.
* difusa de la luz de la habitación: En las habitaciones pequeñas, la luz ambiental que rebota en las paredes puede interferir con la luz direccional de su flash. Oscurecer la habitación ayuda a controlar mejor la luz.
* Distancia: Un pequeño softbox tiene una propagación limitada. Manténgalo relativamente cerca de su sujeto.
* Observe la sobreexposición: Pequeños blandos utilizados en niveles de potencia altos pueden sobreexponer fácilmente los aspectos más destacados en la cara de su sujeto. Observe el histograma y ajuste la potencia de flash en consecuencia.
Ejemplo de configuración y flujo de trabajo:
1. Configuración de flash fuera de cámara: Monte su flash en un soporte de luz y coloque el softbox.
2. Posición: Coloque el softbox 45 grados a la derecha de su sujeto y ligeramente por encima de su nivel de ojo.
3. Cámara: Configure su cámara en modo manual, flash Sync Speed, f/4 e ISO 100.
4. Flash Power: Comience con 1/16 Flash Power.
5. Tota de prueba: Tome una toma de prueba y verifique el histograma.
6. Ajuste: Aumente la potencia flash si la imagen es demasiado oscura. Ajuste la posición del softbox si las sombras son demasiado duras o los reflejos están sobreexposidos.
7. Reflector (opcional): Coloque un reflector blanco opuesto al softbox para llenar las sombras.
8. fina: Haga pequeños ajustes a su configuración e iluminación hasta que logre el aspecto deseado.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede usar un pequeño softbox con su flash para crear retratos hermosos y halagadores. ¡Buena suerte!