1. Elegir el pequeño softbox correcto:
* Tamaño: Apunte a un tamaño que sea lo suficientemente grande como para envolver la cara de su sujeto pero lo suficientemente pequeño como para ser fácilmente manejable, especialmente cuando se dispara en el lugar. Un tamaño entre 12 "x16" y 24 "x24" es un buen punto de partida. Los softboxes más grandes le darán una luz más suave, pero son menos portátiles.
* forma: Los softboxes rectangulares son excelentes para tomas de cuerpo completo o cuando desea un resaltado definido. Los softboxes cuadrados son versátiles. Los softboxes octogonales a menudo producen capacidades redondas más agradables en los ojos.
* Sistema de montaje: Asegúrese de que el softbox sea compatible con su flash. La mayoría usa un anillo de velocidad que se adhiere al cabezal flash. La compatibilidad de Bowens Mount es una ventaja, lo que le permite usar una gama más amplia de modificadores de luz.
* deflectores internos: Busque una caja blando con al menos un deflector interno (un difusor blanco en el interior) para suavizar aún más la luz. Dos deflectores ofrecen luz aún más suave.
* difusor externo: El difusor externo es esencial para extender la luz de manera uniforme.
2. Configuración de su flash y softbox:
* Adjunte el anillo de velocidad: Conecte el anillo de velocidad a su flash. Asegúrese de que esté de forma segura.
* ensamble el softbox: Siga las instrucciones del fabricante para ensamblar el softbox. Esto generalmente implica insertar varillas en el anillo de velocidad.
* Monte el flash: Deslice el softbox ensamblado sobre el anillo de velocidad y apriete los tornillos.
* Prueba el flash: Encienda su flash y haga un flash de prueba para asegurarse de que todo funcione.
3. Posicionar el softbox para retratos:
* Luz de llave: El softbox actuará como su luz principal (clave). Colóquelo a un lado de su sujeto, ligeramente al frente. Esto crea un patrón de luz clásico y halagador.
* ángulo: Experimente con el ángulo del softbox en relación con su sujeto.
* ángulo de 45 grados: Un buen punto de partida. Proporciona una mezcla equilibrada de luz y sombra.
* Más atrás: Crea sombras más dramáticas.
* Más directamente al frente: Produce un aspecto más plano y menos esculpido.
* Altura:
* ligeramente por encima del nivel del ojo: Crea una luz natural y atractiva. Demasiado alto puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz.
* a nivel de los ojos: Puede verse plano.
* Nivel de los ojos: Da un efecto de película de terror (generalmente indeseable para los retratos).
* Distancia:
* Cerca del sujeto: Crea una luz más suave y una caída más dramática (la transición de la luz a la sombra).
* Más lejos: Crea una luz más dura y menos caídas.
* Feathering: Incline el softbox ligeramente lejos de su sujeto para que el * borde * del haz de luz caiga sobre ellos. Esto se llama "pluma" y ayuda a suavizar la luz aún más.
4. Configuración de alimentación flash:
* Iniciar bajo: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32 de potencia) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada. El chimpancé (verificar la pantalla LCD) es útil.
* Use un medidor de luz (opcional): Para un control más preciso, use un medidor de luz de mano para medir la salida de luz del softbox en la cara de su sujeto.
* ttl vs. manual:
* ttl (mediante la lente) medición: Su cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash en función de la iluminación de la escena. Esto es más fácil para los principiantes, pero puede ser menos consistente.
* Modo manual: Configuras manualmente la potencia flash. Esto le brinda más control y consistencia, pero requiere más práctica. Muchos fotógrafos prefieren el modo manual para el trabajo de retratos.
5. Configuración de la cámara:
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8 o f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfocando la atención en el tema. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8 o f/11) le dará más profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Su velocidad de obturación generalmente será dictada por su velocidad de sincronización de flash (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Ir por encima de la velocidad de sincronización dará como resultado una banda negra que aparece en su imagen.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos adecuadamente para la iluminación de la escena. El flash es típicamente alrededor de 5500k (luz del día).
6. Modificadores e iluminación adicional:
* Reflector: Use un reflector (blanco, plata o oro) para recuperar la luz en las áreas de sombra de la cara de su sujeto. Esto ayuda a llenar las sombras y crear un aspecto más equilibrado.
* Fill Flash: Puede usar un segundo flash (generalmente a una potencia más baja) como una luz de relleno para reducir aún más las sombras. Coloque en el lado opuesto de su sujeto desde la luz clave.
* luz de fondo: Se puede usar un flash o fuente de luz separado para iluminar el fondo, creando separación entre el sujeto y el fondo.
* geles: Agregue geles de colores a su flash para crear efectos de iluminación creativa.
7. Consejos para mejores retratos:
* Práctica: Experimente con diferentes posiciones de softbox, configuración de alimentación flash y configuración de cámara para ver qué funciona mejor para usted.
* posando: Aprenda técnicas básicas de pose para halagar a sus sujetos.
* Contacto visual: Anime a sus sujetos a hacer contacto visual con la cámara.
* Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es fundamental para retratos convincentes.
* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o capture uno para ajustar sus imágenes.
Ventajas clave de usar un pequeño softbox:
* luz más suave: Reduce las sombras duras y crea un aspecto más halagador.
* Más control: Le permite dar forma y dirigir la luz con mayor precisión que usar un flash desnudo.
* Portabilidad: Los softboxes más pequeños son relativamente livianos y fáciles de transportar.
* asequible: En comparación con el equipo de iluminación de estudio más grande, los pequeños softboxes son una opción rentable.
errores comunes para evitar:
* Supulando la luz ambiental: Asegúrese de que el flash sea la fuente de luz dominante. De lo contrario, puede terminar con una situación de iluminación mixta que parece antinatural.
* Posicionar el softbox demasiado lejos: Cuanto más lejos esté el softbox, más difícil será la luz.
* Usando demasiada potencia flash: La sobreexposición de la imagen puede dar lugar a resaltados desgarrados y un aspecto duro.
* Ignorando el fondo: Preste atención a los antecedentes y asegúrese de complementar su tema.
Al comprender estos conceptos y practicar regularmente, puede usar un pequeño softbox con su flash para crear retratos impresionantes que sus sujetos les encantará. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y el aspecto que está tratando de lograr. ¡Buena suerte!