Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía
Usar solo un flash puede abrir un mundo de posibilidades creativas de retratos. Es un gran punto de partida y te obliga a pensar deliberadamente sobre la colocación y la configuración de la luz. Aquí hay una guía completa para ayudarlo a capturar retratos fantásticos con un solo flash:
i. Comprender los conceptos básicos:
* La dirección es clave: La dirección de su flash dicta el estado de ánimo, la forma y el drama de su retrato. ¡Experimento!
* La distancia es importante: Cuanto más cerca esté el flash para su tema, más suave y más amplia de la luz. Cuanto más lejos, más duro y más concentrado la luz.
* La difusión es tu amigo: Los difusores suavizan la luz y reducen las sombras duras, creando un aspecto más halagador.
* Control de potencia: Dominar la configuración de potencia de su flash le permite ajustar la exposición y controlar la intensidad de la luz.
* Ley de cuadrado inverso: Esta ley establece que la intensidad de la luz disminuye con el cuadrado de la distancia desde la fuente. Comprenderlo te ayuda a predecir cómo la caída de la luz afectará a tu tema.
ii. Equipo esencial:
* Speedlight/Flash: El núcleo de su configuración. Elija uno con control de potencia manual.
* Stand de luz (opcional pero recomendado): Eleva el flash y permite un posicionamiento más versátil.
* disparador de flash/transmisor: Necesario si no está montando el flash directamente en su cámara.
* Modificador de luz (esencial): Forma y suaviza la luz. Las opciones incluyen:
* paraguas (brote o reflectante): Económico y proporciona una luz amplia y suave.
* Softbox: Más luz controlada que un paraguas; Genial para retratos.
* plato de belleza: Crea una luz halagadora y ligeramente más dura con un capricho definido en los ojos.
* Reflector (blanco, plata, oro): Solía recuperar la luz sobre su sujeto, llenando las sombras.
* CLAMPS/STANS (si usa reflectores): Para sostener el reflector en su lugar.
iii. Posiciones y técnicas de iluminación:
Aquí hay varias posiciones de iluminación clásicas y efectivas que usan un solo flash:
* Flash en la cámara (directo):
* pros: Simple, rápido, conveniente.
* contras: Iluminación plana, sombras duras, ojo rojo.
* Mejora: Use un difusor o rebote el flash de un techo o pared (si es blanco y lo suficientemente cerca) para suavizar la luz.
* Flash fuera de cámara - Iluminación lateral:
* Colocación: Flash colocado hacia un lado (izquierda o derecha) de su sujeto.
* Efecto: Crea sombras y reflejos dramáticos, enfatizando la textura y la forma.
* Variaciones: Mueva el flash hacia adelante o hacia atrás en relación con su sujeto para ajustar el patrón de sombra.
* Consideración clave: Use un reflector en el lado opuesto para llenar las sombras.
* flash fuera de cámara - plumas:
* Colocación: Apunte el * borde * de la luz de su flash en su tema. La parte más brillante del flash pierde su tema.
* Efecto: Proporciona iluminación muy suave y gradual, reduciendo las sombras duras.
* Ideal para: Tonos de piel halagadores.
* Flash fuera de cámara - Iluminación Rembrandt:
* Colocación: Flash colocado en un ángulo de 45 grados al sujeto, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz.
* Efecto: Clásico, halagador y crea profundidad.
* Consideración clave: Preste atención al tamaño y la forma del triángulo:ajuste la posición de flash en consecuencia.
* Flash fuera de cámara - Backlighting (iluminación de borde):
* Colocación: Flash posicionado detrás del sujeto, a menudo oculto fuera del marco.
* Efecto: Crea un halo o borde de luz alrededor del sujeto, separándolos del fondo.
* Consideración clave: Medidor para la cara del sujeto, permitiendo que el fondo se oscurece. Es posible que deba usar un snoot o una cuadrícula para controlar el derrame de luz.
* Flash fuera de cámara - Iluminación de belleza (iluminación de mariposas):
* Colocación: Flash colocado directamente arriba y ligeramente frente a la cara del sujeto.
* Efecto: Crea una pequeña sombra en forma de mariposa debajo de la nariz y la iluminación simétrica.
* Ideal para: Enfatizando las características faciales, particularmente los pómulos.
* Consideración clave: Use un plato de belleza o un softbox para un aspecto favorecedor.
* Flash fuera de cámara - Iluminación rebotada:
* Colocación: Apunte el flash en una pared, techo o reflector para que vuelva a rebotar la luz sobre el sujeto.
* Efecto: Crea una luz suave y difusa que envuelve el sujeto.
* Consideración clave: Las superficies blancas o de color neutral son ideales para una representación de color precisa. Las superficies oscuras o de color teñirán la luz.
iv. Configuración de su cámara y flash:
* Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Le brinda control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Aperture (F-Stop): Controla la profundidad de campo. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el sujeto. Aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) proporcionan una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la imagen nítida.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental capturada. En general, use una velocidad de obturación en o debajo de la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente 1/22S o 1/250S).
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Configuración de flash:
* Modo manual (M): Proporciona los resultados más consistentes y predecibles.
* ttl (a través de la lente) (opcional): Puede ser útil para cambiar rápidamente situaciones, pero el modo manual ofrece un mayor control.
* Flash Power: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada.
* Cabeza de Zoom: Ajuste la cabeza del zoom de su flash para enfocar el haz de luz. Una configuración de zoom más amplia proporciona una cobertura más amplia, mientras que una configuración más estrecha enfoca la luz para un efecto más concentrado.
V. Medición y exposición:
1. Establezca luz ambiental: Ajuste su apertura, velocidad de obturación e ISO para controlar la luz ambiental en la escena. Puede subexponer la luz ambiental ligeramente para hacer que su flash sea más prominente.
2. Agregar flash: Encienda su flash y tome una foto de prueba. Ajuste la potencia de flash hasta que la cara del sujeto esté correctamente expuesta.
3. Tune fino: Revise su imagen y realice ajustes tanto a la configuración de luz ambiental como a la potencia de flash hasta que logre el aspecto deseado.
4. histograma: Use el histograma en la pantalla LCD de su cámara para asegurarse de que su imagen esté correctamente expuesta. Evite recortar reflejos o sombras.
vi. Consejos y trucos:
* Capacitación: Presta atención a los reflocres en los ojos. Agregan vida y brilla a los retratos. El tamaño y la forma del capricho dependen de la fuente de luz y el modificador.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de su flash y la luz ambiental. Puede usar geles en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz ambiental o crear un estado de ánimo específico.
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes posiciones de iluminación, modificadores y configuraciones de cámara para desarrollar su propio estilo y preferencias.
* Dispara en Raw: Permite una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop para ajustar sus imágenes, ajustar los colores y eliminar las imperfecciones.
* Comuníquese con su tema: Guíe a su sujeto con instrucciones claras y cree un ambiente relajado y cómodo.
* Experimentar con geles: Los geles pueden agregar color creativo a sus retratos. Úselos para colorear el fondo, crear el estado de ánimo o corregir los moldes de color.
* Use un lugar de cuadrícula: Las cuadrículas centran la luz en un haz estrecho, creando un efecto de foco dramático.
* Ubicación, ubicación, ubicación: El fondo puede jugar un papel importante en su retrato. Elija una ubicación que complemente su tema y su iluminación. Considere usar una profundidad de campo superficial para desdibujar el fondo y crear una estética más agradable.
vii. Errores comunes para evitar:
* sombras duras: Use un difusor o rebote la luz para suavizar las sombras.
* sobreexposición: Reduzca la potencia de flash o aumente la apertura.
* Red-Eye: Mueva el flash fuera del eje o use la reducción de ojo rojo en el procesamiento posterior.
* Unexposure: Aumente la potencia de flash o amplíe la apertura.
* Ignorando la luz ambiental: Presta atención a la luz ambiental y cómo interactúa con tu flash.
* Pobre posando: Guíe a su sujeto en posturas naturales y halagadoras.
* Composición de olvido: Preste atención a la composición y use técnicas como la regla de los tercios para crear imágenes visualmente atractivas.
Al dominar estas técnicas, puede crear retratos impresionantes con un solo flash, mejorar su creatividad y ampliar sus habilidades fotográficas. ¡Feliz disparo!