i. Principios y consideraciones fundamentales
* La comunicación es clave: Antes de levantar la cámara, hable con su tema. ¿Con qué se sienten cómodos? ¿A qué tipo de look van? Saber esto influirá en sus opciones.
* lenguaje corporal: Presta atención al lenguaje corporal. ¿Está encorvado? ¿Están tensos sus hombros? Guídelo suavemente para relajarse y adoptar una postura más segura.
* El poder de la línea de la mandíbula: Una mandíbula definida a menudo contribuye a un aspecto fuerte y masculino. Pídale que empuje su mandíbula ligeramente hacia adelante (una acción de "cuello de tortuga", pero sutil). Experimente con diferentes ángulos de cabeza para encontrar los más halagadores.
* manos: Las manos pueden ser complicadas. Pueden parecer incómodos si no se manejan bien. Cubriremos esto en detalle a continuación.
* ángulos y líneas: Utilice ángulos para crear interés visual y una sensación de poder. Evite posturas simétricas rectas a menos que sean específicamente a lo que está buscando.
* Movimiento: Las poses estáticas pueden sentirse antinaturales. Incorpore movimientos sutiles para aflojar el sujeto y capturar más tomas dinámicas.
* Armario: La ropa afecta en gran medida el aspecto general. Los colores sólidos a menudo funcionan bien. Asegúrese de que la ropa se ajuste bien y esté limpia.
ii. Posando ideas:dirígete a los pies
a. Poses de cabeza y cara:
* The Lean: Se apoya contra una pared, árbol u otra superficie. Esto es relajado pero aún tiene una ventaja.
* La mirada sobre el hombro: Mira hacia atrás sobre su hombro, involucrando al espectador. Esto es ideal para mostrar perfil y jawline.
* La toma de perfil: Un clásico. Presta atención a la iluminación para esculpir la cara.
* La mirada directa: Seguro y poderoso. El contacto visual es clave. Asegúrese de que la iluminación mejore los ojos.
* La sonrisa relajada (o sonríe): No todas las fotos deben ser serias. Una sonrisa genuina o una sonrisa sutil pueden transmitir el accesibilidad.
* La pose de "pensamiento": Mira a lo lejos, pareciendo contemplativo. Esto funciona bien en configuraciones al aire libre.
* Tilt de cabeza leve: Una pequeña inclinación puede agregar más personalidad.
b. Poses de la parte superior del cuerpo:
* brazos cruzados: Una pose clásica que puede transmitir confianza, pero tenga cuidado. Si cruza los brazos con demasiada fuerza, puede parecer a la defensiva.
* Manos en bolsillos: Informal y relajado. Experimente con diferentes posiciones de bolsillo (ambas manos, una mano, pulgar hacia afuera).
* Hands en las caderas: Una pose más asertiva, que muestra confianza y control.
* inclinándose hacia adelante: Se inclina ligeramente hacia adelante, comprometido con la cámara.
* sosteniendo un objeto: Un accesorio puede hacer que una pose se sienta más natural. Una taza de café, un libro, una cámara, una guitarra, etc.
* sentado con brazos sobre las rodillas: Relajado y conectado a tierra.
* Ajuste de la ropa: Un toque sutil, como ajustar una corbata o un manguito, puede agregar un toque de sofisticación.
* La pose 'Superman': De pie de pie con las manos en las caderas, con el cofre ligeramente hinchado.
c. Poses inferiores de cuerpo y cuerpo completo:
* La postura: Las posturas más amplias a menudo transmiten más potencia. Los pies deben estar separados o ligeramente más ancho.
* El ángulo: Agregar el cuerpo ligeramente lejos de la cámara es generalmente más halagador que mirar directamente hacia adelante.
* La caminata: Capture en movimiento. Esto puede ser un paso natural o una caminata más deliberada hacia la cámara.
* Poses sentados:
* en un taburete: Una pierna plantada, la otra descansando sobre el peldaño del heces.
* con patas cruzadas: Puede parecer relajado y accesible.
* inclinándose hacia atrás: En una silla o contra una pared, transmitiendo relajación.
* acostado: Sobre hierba, arena u otra superficie. Experimente con diferentes ángulos y posiciones del brazo.
* La sentadilla: Una pose más dinámica, que muestra fuerza y atletismo.
* Volver contra una pared: Los omóplatos hacen contacto, los pies colocaron a una pequeña distancia de la pared, la cabeza es recta.
iii. Las manos temidas:domar las extremidades incómodas
* Dales algo que hacer: Esta es la regla de oro.
* Pockets: Como se mencionó, una opción clásica y fácil.
* sosteniendo un objeto: Una taza de café, un libro, un sombrero, una herramienta, etc.
* Tocando la cara: Un gesto sutil, como descansar un dedo en la barbilla.
* agarrando algo: La solapa de una chaqueta, un bucle de cinturón, una silla de vuelta.
* dedos entrelazados: Frente al cuerpo (puede ser formal) o descansando sobre una rodilla (más relajado).
* en las caderas: Puede mostrar confianza.
* arriostrado: Colocado contra una pared o cualquier otro objeto para soporte.
* Evite los puños cerrados: A menos que vaya por un aspecto específico, los puños apretados pueden parecer agresivos.
* manos relajadas: Anímelo a relajar sus manos. Una ligera curva en los dedos parece más natural que los dedos rectos y rígidos.
* Presta atención a las arrugas: Los nudillos arrugados pueden distraer. Tenga en cuenta la colocación de las manos.
iv. Consideraciones de ubicación
* entornos urbanos: Las paredes de ladrillo, los callejones, las configuraciones industriales pueden crear un ambiente genial y vanguardista.
* entornos naturales: Los bosques, playas, montañas ofrecen una sensación de aventura y libertad.
* Configuración interior: Los estudios, las casas y las oficinas pueden crear una sensación más íntima o profesional.
* Considere el fondo: Asegúrese de que el fondo complementa el tema y no le distraiga.
V. La iluminación es clave
* Use la luz para esculpir: Presta atención a cómo cae la luz sobre su rostro y cuerpo. Use sombras para crear definición y agregar profundidad.
* Evite las sombras duras: La luz solar dura puede crear sombras poco halagadoras. Busque sombra abierta o use un difusor.
* Experimente con diferentes técnicas de iluminación: La iluminación de Rembrandt, la iluminación dividida y otras técnicas pueden crear efectos dramáticos.
vi. Postprocesamiento
* retoque sutil: Retire las imperfecciones y los pelos callejeros, pero evite suavizar la piel. Desea mantener un aspecto natural.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear el estado de ánimo deseado. Los tonos más cálidos pueden crear una sensación de intimidad, mientras que los tonos más fríos pueden crear una sensación más grave o dramática.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
vii. Consejos finales y recordatorios
* Sea paciente: Se necesita tiempo para encontrar las posturas correctas. Sea paciente con su sujeto y ofrezca aliento.
* Dirección de oferta, no pedidos: La guía suave es más efectiva que dirigir a alguien.
* Mostrar ejemplos: Tenga algunos ejemplos de poses que le gusta mostrar su tema.
* Tome descansos: Posar puede ser agotador. Tome descansos para mantener su sujeto fresco.
* ¡Diviértete! Cuanto más relajado y agradable sea la sesión, mejores serán los resultados.
* Captura de personalidad: No se centre solo en la perfección técnica. Esforzarse por capturar la personalidad y el carácter únicos del sujeto.
Ejemplo planteando el flujo de trabajo de la sesión:
1. Saludo y conversación: Comience chatando con su sujeto para tranquilizarlos. Discuta los objetivos del rodaje y el aspecto deseado.
2. Poses de calentamiento: Comience con poses simples, como pararse con las manos en los bolsillos o apoyarse contra una pared.
3. Experimentación: Introduzca gradualmente poses más complejas y pruebe diferentes ángulos e configuraciones de iluminación.
4. Revisión y ajuste: Muestre a su tema algunas de las fotos y solicite sus comentarios. Hacer ajustes según sea necesario.
5. Poses de enfriamiento: Termine con poses relajadas, como sentarse o acostarse.
6. envolvente: Gracias a su tema y hágales saber cuándo pueden esperar ver las fotos finales.
Siguiendo estos consejos, puede crear impresionantes retratos de hombres que son masculinos y auténticos. Recuerde ser creativo, divertirse y siempre esforzarse por capturar la personalidad única de su tema. ¡Buena suerte!