¿Qué es Fill Flash?
Fill Flash es una técnica de fotografía donde usa un flash (generalmente una luz de velocidad) para suplemento la luz ambiental existente, en lugar de dominarla. El objetivo es "completar" las sombras, reducir el contraste duro y agregar un pop sutil a su sujeto sin hacer que parezca que obviamente estaban encendidos con un flash. Se trata de lograr un aspecto natural y equilibrado.
¿Por qué usar Fill Flash?
* reduce las sombras duras: La razón más común. La luz del sol brillante a menudo crea sombras profundas y poco halagadoras en la cara, especialmente debajo de los ojos y la nariz. FLIS FLASH suaviza estas sombras, haciendo que el sujeto se vea más radiante.
* Balances la exposición: Al disparar a la luz del sol brillante con su sujeto a la sombra, el fondo a menudo es mucho más brillante que el sujeto. Llenar Flash ayuda a equilibrar la exposición, evitando que su sujeto esté subexpuesto (demasiado oscuro).
* agrega recreficles: Ese pequeño brillo en los ojos. Los recreficiles hacen que su sujeto se vea más vivo y atractivo. Incluso el flash de relleno sutil puede crear o mejorar los recreficiles.
* supera los desafíos de retroiluminación: Cuando su sujeto está retroiluminado (luz que viene de ellos), pueden aparecer como una silueta o estar severamente subexpuesta. Fill Flash ayuda a sacar su cara de las sombras y exponerlas correctamente.
* agrega un sutil "pop": Incluso en condiciones nubladas, Fill Flash puede agregar un impulso sutil a los tonos de piel y hacer que el sujeto se destaque desde el fondo.
Equipo que necesitará:
* Cámara: Cualquier DSLR, cámara sin espejo o incluso algunos teléfonos inteligentes avanzados con capacidades de flash funcionará.
* Flash externo (Flash de Speedlight/HotShoe): Este es el equipo * más importante * de equipos para flash de relleno efectivo. Los flashes de cámara incorporados son generalmente demasiado débiles y producen luz dura y directa. Una luz de velocidad ofrece mucha más potencia y control.
* Flash Diffuser (opcional pero muy recomendable): Un difusor suaviza la luz del flash, lo que la hace menos dura y más natural. Puede usar un difusor de flash dedicado, una tarjeta de rebote o incluso un papel de seda.
* Cable flash fuera de cámara o gatillo inalámbrico (opcional): Le permite colocar el flash lejos de la cámara para una iluminación más creativa.
* Stand de luz (opcional): Por sostener el flash fuera de cámara.
Cómo usar Fill Flash:paso a paso
1. Establezca la configuración de su cámara:
* Modo de disparo: La prioridad de apertura (AV o A) generalmente se recomienda. Le permite controlar la profundidad de campo, lo cual es importante para los retratos. También puede usar el Modo Manual (M) para el control total.
* Aperture: Elija una apertura apropiada para su profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) proporcionan una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido (por ejemplo, ISO 100, 200, 400). Aumente ISO solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: En el modo de prioridad de apertura, la cámara elegirá automáticamente la velocidad de obturación. Asegúrese de que sea lo suficientemente rápido como para evitar el batido de la cámara (generalmente 1/60 de un segundo o más rápido, dependiendo de su lente y estabilización). En modo manual, deberá elegir la velocidad de obturación usted mismo. Un buen punto de partida es a menudo alrededor del 1/125 o 1/200. Nota:Muchas cámaras tienen una velocidad de sincronización de flash máxima (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). No exceda esta velocidad cuando use Flash, o obtendrá una banda oscura en sus imágenes.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos de acuerdo con la luz ambiental (por ejemplo, luz del día, sombra, nublado). También puede disparar en formato bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz es a menudo un buen punto de partida.
2. Establezca su configuración de flash:
* Modo flash: Este es el entorno más crucial.
* ttl (a través de la lente): Este es el modo recomendado para principiantes. La cámara y el flash se comunican entre sí, y el flash ajusta automáticamente su potencia para lograr una exposición adecuada. Todavía deberá usar * compensación flash * (explicada a continuación) para ajustar los resultados. La mayoría de las cámaras y flashes modernos admiten TTL.
* Modo manual: Esto le brinda control total sobre la potencia flash. Establece el nivel de potencia manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16). Este modo requiere más experiencia y experimentación, pero puede proporcionar resultados más consistentes una vez que lo domine.
* Flash Power/Compensation:
* ttl: Use Compensación de exposición flash (FEC) Para ajustar la alimentación de flash. FEC le permite decirle a la cámara que aumente o disminuya la salida flash, incluso cuando se usa el modo TTL. Comience con un pequeño valor negativo (por ejemplo, -1, -2/3, -1/3 eV) para evitar dominar la luz ambiental. Experimente y ajuste según sea necesario. El objetivo es *sutileza *.
* Manual: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
* Zoom: Ajuste el zoom flash para que coincida con la distancia focal de su lente. Esto ayuda a concentrar la potencia de flash donde se necesita.
3. Posicione tu flash:
* Flash en la cámara: Si usa flash en la cámara, siempre use un difusor.
* Flash directo (no recomendado): Señalar el flash directamente al sujeto creará una luz dura y poco halagadora. Evite esto si es posible.
* Bounce Flash: Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y más difusa. Esto funciona mejor con superficies blancas o de color claro.
* Flash fuera de cámara (muy recomendable): Esto te da el mayor control sobre la iluminación.
* ángulo: Coloque el flash en un ángulo de 45 grados al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Esto ayuda a crear una luz más halagadora y evitar el ojo rojo.
* Distancia: Experimente con la distancia entre el flash y el sujeto. Mover el flash más cerca aumentará su intensidad; Moverlo más lejos lo disminuirá.
4. Tome una prueba de prueba y ajuste:
* Tome una toma de prueba y revise los resultados en la pantalla LCD de su cámara.
* Presta atención a las sombras, los reflejos y la exposición general.
* Ajuste la potencia de flash/compensación, la posición de flash o la configuración de la cámara según sea necesario.
* Repita este proceso hasta que logre el aspecto deseado.
Consejos y trucos para excelentes retratos de flash de relleno:
* Manténgalo sutil: El objetivo es llenar las sombras y equilibrar la exposición, no dominar la luz ambiental.
* Use un difusor: Un difusor es esencial para suavizar la luz del flash.
* Experimentar con posición de flash: Pruebe diferentes ángulos y distancias para ver qué funciona mejor.
* Mira para el ojo rojo: Es más probable que ocurra el ojo rojo cuando se usa flash directo. Habilite la función de reducción de ojo rojo en su cámara o flash, o evite usar el flash directo por completo.
* Presta atención a los antecedentes: Asegúrese de que el fondo no esté sobreexpuesto. Ajuste la configuración de su cámara o la alimentación de flash para equilibrar la exposición entre el sujeto y el fondo.
* Dispara en Raw: El formato sin procesar le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones en el procesamiento posterior.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor serás en usar Fill Flash.
Escenarios y configuraciones comunes:
* luz solar brillante: Use TTL con FEC alrededor de -1 a -2 eV, o flash manual a una potencia muy baja (1/64 o 1/128). Priorice el suavizado de las sombras duras.
* Overcast/Shade: Use TTL con FEC alrededor de -0.3 a -1 eV, o flash manual a una potencia ligeramente más alta que a la luz solar brillante (1/32 o 1/64). El objetivo aquí es agregar un impulso sutil y luces reflásicas.
* sujetos retroiluminados: Use TTL con FEC alrededor de 0 a +1 eV, o flash manual en una potencia moderada (1/16 o 1/32). Es posible que deba aumentar la potencia flash para compensar la luz de fondo. Tenga cuidado de soplar reflejos en la piel.
Postprocesamiento:
* Llenar Flash reduce en gran medida la cantidad de edición necesaria, pero algunos ajustes finales realmente pueden pulir la imagen.
* Exposición: Haga ajustes de exposición sutiles para iluminar u oscurecer la imagen.
* Contrast: Agregue un toque de contraste para mejorar los detalles.
* Respaldos y sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para refinar aún más la exposición.
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr colores precisos.
* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado para mejorar los detalles.
En resumen:
Fill Flash es una herramienta poderosa para los fotógrafos de retratos, especialmente en condiciones de iluminación desafiantes. Al dominar esta técnica, puede crear retratos hermosos y bien iluminados que capturan la esencia de sus temas. No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones y posiciones para encontrar lo que funciona mejor para usted. ¡Buena suerte y feliz disparo!