1. Comprender la luz:
* El personaje de la luz del sol: El primer paso es comprender el tipo de luz con el que está tratando.
* luz solar directa: Duro, crea sombras fuertes. Por lo general, es mejor evitar en la mitad del día.
* nublado/nublado: La luz suave y difusa, crea tonos uniformes y sombras mínimas. Generalmente muy halagador.
* Hora dorada (amanecer/puesta de sol): Luz cálida, suave y direccional. La luz al aire libre más buscada.
* Sombra abierta: Áreas sombreadas desde el sol directo pero aún abiertas al cielo. Proporciona iluminación suave, incluso.
* ¿Dónde está el sol? Sea consciente de la posición del sol. Esto dicta dónde caerán las sombras y cómo la luz golpeará a su tema.
2. Posicionando su tema:
* Sombra abierta: Busque áreas con sombra abierta (por ejemplo, debajo de un gran árbol, en el lado sombreado de un edificio). Esto difunde la luz y crea tonos suaves, uniformes. Ángulo de su sujeto para atrapar la luz del cielo abierto.
* Backlighting: Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos. Esto crea una hermosa luz de borde alrededor de su cabello y hombros. Tendrá que exponer la cara del sujeto, lo que puede hacer que el fondo se sobreexpite. Use la medición de manchas o la compensación de exposición para garantizar que la cara esté expuesta adecuadamente.
* Iluminación lateral: Coloque su sujeto con el sol que viene de un lado. Esto crea sombras y reflejos más dramáticos. Puede ser hermoso, pero tenga en cuenta las sombras que crea.
* mirando lejos del sol (hora dorada): Durante la hora dorada, a menudo puede hacer que su sujeto se quede lejos del sol sin sombras duras. La luz suave y cálida llenará muy bien la cara.
* Avándose de la luz solar dura: Si estás atrapado a la luz solar dura, haz tu ángulo de sujeto lejos del sol. Esto puede minimizar la luz directa en su cara.
3. Configuración y técnicas de cámara:
* Modos de medición:
* Medición evaluativa/matriz: Su cámara evalúa toda la escena y promedia la exposición. Bueno para situaciones generales.
* Medición de manchas: Mide la luz en un área muy pequeña (generalmente el punto central). Útil para la retroiluminación o situaciones en las que el fondo es mucho más brillante o más oscuro que su sujeto. Apunte el medidor de manchas en la cara de su sujeto para una exposición precisa.
* Medición ponderada en el centro: Prioriza la luz en el centro del marco.
* Compensación de exposición (EV +/-): Ajuste la exposición manualmente. Si la cara de su sujeto está demasiado oscura, aumente el EV (por ejemplo, +0.3, +0.7, +1.0). Si es demasiado brillante, disminuya el EV (por ejemplo, -0.3, -0.7, -1.0).
* Aperture:
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y haciendo que su sujeto se destaque. Bueno para retratos.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11, f/16): Aumenta la profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Bueno para tomas grupales o cuando quieres mostrar más del entorno.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si necesita mantener una velocidad de obturación adecuada.
* Velocidad de obturación: Use una velocidad de obturación lo suficientemente rápido como para evitar el desenfoque de movimiento. Una regla general es usar una velocidad de obturación de al menos 1/distancia focal (por ejemplo, si está utilizando una lente de 50 mm, use una velocidad de obturación de al menos 1/50 de segundo). Si su sujeto se mueve, necesitará una velocidad de obturación más rápida.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos apropiado para las condiciones de iluminación (por ejemplo, "nublado" para días nublados, "sombra" para sombra abierta, "luz diurna" para días soleados o use "auto"). También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* Dispara en Raw: Disparar en formato sin procesar le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones.
4. Postprocesamiento:
* Ajuste de exposición: Ajuste la exposición en su software de edición.
* Ajuste de contraste: Agregue o reduzca el contraste para mejorar la imagen.
* Recuperación de sombra y resaltado: Recupere los detalles en las sombras y reflejos.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de color para corregir cualquier moldeo de color.
* esquivando y quemando: Aligere sutilmente (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas específicas de la imagen para mejorar la iluminación y llamar la atención sobre ciertas áreas. Por ejemplo, puede esquivar ligeramente los ojos.
5. Armario y maquillaje:
* Armario: Evite ropa blanca muy brillante a la luz solar directa, ya que puede reflejar la luz en la cara y causar sobreexposición. La ropa oscura puede absorber la luz. Los colores apagados y los tonos de tierra a menudo funcionan bien.
* maquillaje: Un poco de maquillaje puede ayudar a eliminar el tono de la piel y reducir el brillo. El bálsamo labial siempre es una buena idea.
Consejos y trucos:
* Use un fondo grande: Elija un fondo que esté más lejos de su tema. Esto ayudará a difuminar el fondo y llamar la atención sobre su tema.
* Cambia tu perspectiva: Experimente con diferentes ángulos de disparo (alto, bajo, al nivel de los ojos) para encontrar la perspectiva más halagadora.
* Considere el entorno: Use el entorno para su ventaja. Los árboles, los edificios y otras características pueden proporcionar sombra natural y crear composiciones interesantes.
* Comuníquese con su tema: Haga que su sujeto se sienta cómodo y relajado. Déles instrucciones claras y aliéntelos a ser ellos mismos.
* Tome muchas fotos: Cuantas más fotos tomes, más opciones tendrás que elegir.
* Práctica: La mejor manera de mejorar su fotografía de retratos al aire libre es practicar regularmente.
En resumen:
Disparar retratos al aire libre sin un reflector requiere comprender la luz, el posicionamiento cuidadoso y la configuración inteligente de la cámara. Concéntrese en encontrar una luz suave, uniforme, utilizando la compensación de medición y exposición de manera efectiva, y en utilizar el procesamiento posterior para refinar sus imágenes. ¡Buena suerte!