i. Recolectando sus materiales
* Cámara: DSLR o cámara sin espejo es ideal, pero un teléfono inteligente con modo manual y una configuración de exposición larga también pueden funcionar. (Centrarse en el bajo ruido para la configuración del teléfono).
* trípode: Absolutamente esencial. Sin un trípode, su imagen estará borrosa.
* fuentes de luz (las "pinturas"):
* linterna: Una linterna regular, una luz de llavero o incluso el LED en su teléfono puede funcionar. Experimente con diferentes colores de luz usando cinta de colores, geles (envoltura de celofán) o papel de color sobre la lente.
* luces de cadena: Luces navideñas, luces de hadas, luces LED:estas crean hermosos senderos.
* Pantalla del teléfono: Una pantalla de teléfono con un color sólido que se muestra puede proporcionar una luz suave y uniforme.
* Vela (con precaución): Una vela puede producir un brillo cálido y dramático. * Extremadamente* importante estar seguro y tener un extintor de incendios cerca y nunca dejarlo desatendido.
* Lighter/Sparkler (con extrema precaución): Estos pueden crear senderos de luz únicos. * Solo* uselos en un espacio bien ventilado y siga todas las precauciones de seguridad.
* lana de acero (para chispas): * Solo* usa esto afuera y lejos de cualquier cosa inflamable. Requiere más preparación y seguridad. Coloque la lana de acero fina dentro de un batidor o jaula de alambre unida a una cadena o cuerda. Gira el batidor para crear una lluvia de chispas.
* sujeto: Se necesita un participante dispuesto. O usted mismo, si puede lograr estar en posición y presione el botón del obturador a tiempo.
* Room Dark: Necesita una habitación que pueda hacerse lo más oscura posible. Cierre las persianas, apague las luces y bloquee las fugas de luz.
* Ropa oscura (para el sujeto): Esto les ayudará a "desaparecer" más en el fondo.
* Liberación de obturador remoto (opcional, pero recomendado): Esto lo ayudará a evitar el batido de la cámara al comenzar la exposición. Si no tiene uno, use el autoímetro en su cámara.
* telón de fondo negro (opcional): Una hoja negra o una gran pieza de tela oscura ayudará a aislar su sujeto.
* Props (opcional): Piense en artículos que pueden agregar al drama:un libro, una máscara, un sombrero, un vaso de agua, etc.
ii. Configuración de su cámara
1. Monta su cámara en el trípode. Asegúrese de que sea estable y seguro.
2. Componga tu disparo. Decide el encuadre que quieras para tu retrato. Recuerde la regla de los tercios si necesita alguna orientación.
3. Establezca su cámara en modo manual (m).
4. Establezca un ISO bajo: Comience con ISO 100 o 200 para minimizar el ruido. Aumente solo si necesita más luz.
5. Elija una apertura: Comience con f/8 o f/11 para una buena profundidad de campo (para mantener el sujeto en foco). Puede experimentar con aperturas más amplias (número F más pequeño) para una profundidad de campo menos profunda y más bokeh, pero deberá ser muy preciso con su enfoque.
6. Establezca una velocidad de obturación larga: Esta es la clave para la pintura ligera. Comience con 10 segundos y ajuste desde allí. Es posible que necesite exposiciones más largas (30 segundos, 1 minuto o incluso más) dependiendo de la cantidad de luz que esté usando y cuánto tiempo necesita pintar.
7. Enfoque: Concéntrese manualmente en su tema * antes de * apagar las luces. Use una linterna para ayudarlo a concentrarse inicialmente, luego apagarla. Alternativamente, puede preparar previamente en una habitación encendida y luego cambiar su lente al enfoque manual para bloquear el enfoque.
8. Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco en "tungsteno/incandescente" para obtener un tono más cálido o "fluorescente" para un tono más fresco. Alternativamente, dispare en bruto y ajuste el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
9. Apague la estabilización de la imagen (IS/VR) en su lente o cámara Al usar un trípode. En realidad puede causar desenfoque.
10. Establezca su cámara para disparar en formato RAW Para permitir la máxima flexibilidad en la edición más adelante.
iii. Técnicas de pintura de luz
1. oscurece la habitación: Apague todas las luces.
2. Inicie la exposición: Use su liberación de obturador remoto o el auto-tiempo de la cámara.
3. Pintura con luz: Durante la exposición, mueva su fuente de luz para iluminar su sujeto y cree los efectos deseados.
* Iluminación directa: Brilla la luz directamente en la cara de su sujeto para resaltar características específicas.
* Iluminación lateral: Brilla la luz desde el lado para crear sombras y profundidad.
* Backlighting: Brilla la luz detrás del sujeto para crear una silueta o una luz de borde.
* Pintura de luz de luz: Mueva la fuente de luz en patrones deliberados para crear senderos de luz alrededor de su sujeto. Use luces de cadena, bengalas o linternas para crear estos efectos.
* estroboscópico: Falta brevemente la luz en áreas específicas para resaltarlas.
* Color: Experimente con diferentes colores usando geles o papel de color sobre su fuente de luz.
4. El papel del sujeto: Su sujeto debe permanecer lo más quieto posible durante la exposición. Dígales que eviten movimientos repentinos y que intenten no parpadear.
5. Revisión y ajuste: Después de cada toma, revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Ajuste la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO) y sus técnicas de pintura de luz según los resultados.
iv. Ideas para efectos dramáticos
* Iluminación Rembrandt: Use una sola fuente de luz para crear un pequeño triángulo de luz en la mejilla del sujeto.
* siluetas: Coloque la fuente de luz detrás del sujeto para crear una silueta dramática.
* Luz se s y alrededor del sujeto: Use luces de cadena o una linterna para crear patrones de luz en remolino alrededor del sujeto.
* Pintura ligera en los accesorios: Ilumine un accesorio en la escena con luz para llamar la atención.
* Dual iluminación: Use dos fuentes de luz diferentes con diferentes colores o intensidades para crear un esquema de iluminación más complejo. Una luz podría ser una luz de relleno constante, mientras que la otra se usa para acentos.
* Acentos de punto de enfoque: Ilumine la cara de los sujetos pero deja el fondo en la sombra y agrega un accesorio que se enciende más completamente que el sujeto.
V. ¡Seguridad primero!
* Velas y llamas abiertas: Use una precaución extrema cuando trabaje con velas, encendedores o bengalas. Nunca los deje desatendidos, tenga un extintor de incendios cerca y asegúrese de una buena ventilación.
* lana de acero: Solo use lana de acero afuera y lejos de cualquier cosa inflamable. Use protección para los ojos y guantes. Sea consciente de las condiciones del viento.
vi. Postprocesamiento
* Conversión en bruto: Si filmó en RAW, use un software como Adobe Lightroom, Capture One o DarkTable para convertir sus imágenes y hacer ajustes.
* Ajustes básicos: Ajuste la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras y el equilibrio de blancos.
* Reducción de ruido: Si su imagen tiene ruido, use herramientas de reducción de ruido para limpiarla.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear el estado de ánimo y la atmósfera deseados.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
vii. Consejos y trucos
* Práctica: La pintura ligera requiere práctica. No se desanime si sus primeros intentos no salen perfectamente. Experimente con diferentes técnicas y configuraciones hasta que encuentre lo que funciona mejor para usted.
* Planea tu toma: Dibuje sus ideas de antemano. Piense en la iluminación, la composición y los accesorios que desea usar.
* colabore con su tema: Comunicarse con su tema durante todo el proceso. Dígales lo que está tratando de lograr y solicite su opinión.
* Experimento con movimiento: Haga que su sujeto se mueva ligeramente durante la exposición para crear efectos interesantes.
* Abrace la imperfección: La pintura ligera es una forma de arte. No tengas miedo de abrazar las imperfecciones y crear algo único.
Escenario de ejemplo:"La luz de lectura"
1. sujeto: Sentado en una silla, sosteniendo un libro.
2. telón de fondo: Hoja negra.
3. Luces:
* Luz suave y cálida:pantalla de teléfono que muestra un color naranja sólido, mantenido cerca del libro y la cara para imitar la lámpara de lectura.
* Luz dramática:linterna con una pequeña apertura (pieza de tarjeta enrollada) para enfocar un haz muy estrecho en un detalle específico (un ojo, una palabra en la página).
4. Técnica:
* Exposición de 30 segundos.
* Comience con la pantalla del teléfono iluminando la cara y el libro durante los primeros 15 segundos.
* Luego, use la linterna para "pintar" un resaltado en el ojo o libro durante los 15 segundos restantes.
¡Diviértete y sea creativo! Esta es una forma fantástica de explorar la fotografía y expresarse artísticamente con herramientas simples. ¡Buena suerte!