Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash Photography es una técnica poderosa que le permite crear retratos impresionantes, incluso cuando la iluminación ambiental no es ideal. Esencialmente utiliza luz artificial para "completar" las sombras y alegrar la cara de su sujeto, lo que resulta en imágenes más equilibradas y agradables. Aquí hay una guía completa para comprender y dominar el flash de relleno:
¿Qué es Fill Flash?
Fill Flash implica usar el flash de su cámara (o un flash externo) para complementar la luz ambiental existente. No se trata de dominar la luz ambiental, sino de agregar sutilmente luz a áreas específicas, principalmente la cara del sujeto.
¿Por qué usar Fill Flash?
* Reduce las sombras duras: La luz del sol brillante puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. FLIS FLASH suaviza estas sombras, revelando más detalles y creando un aspecto más halagador.
* alegría las caras en condiciones nubladas: Los días nublados pueden resultar en iluminación plana y aburrida. Fill Flash agrega un toque de brillo a la cara de su sujeto, dándoles un brillo saludable.
* retratos retroiluminados: Al disparar retratos con el sol detrás de su sujeto, el relleno Flash ilumina su rostro, evitando que sean siluitados.
* Agregar reflectores: Los reflectores son los pequeños reflejos de la luz en los ojos del sujeto. Agregan brillo y vida al retrato, y Fill Flash es una excelente manera de crearlos.
* Exposición al equilibrio: Fill Flash ayuda a equilibrar la exposición entre un fondo más brillante y un primer plano más oscuro (su tema).
Equipo que necesitará:
* Cámara con flash incorporado: La mayoría de las cámaras DSLR y sin espejo tienen un flash emergente incorporado, lo cual es un buen punto de partida para aprender Fill Flash.
* Flash externo (Speedlight): Un flash externo ofrece mucho más control y potencia que un flash incorporado. Le permite ajustar la potencia de flash, el ángulo y la dirección, lo que resulta en resultados más de aspecto natural.
* Flash Diffuser (opcional): Un difusor suaviza la luz del flash, creando un efecto más agradable y menos duro. Estos pueden ser difusores simples que se unen a su flash o paraguas y softboxes más grandes.
* CORD DE FLASH FLASH FLASH/disparador inalámbrico (opcional): Le permite separar el flash del cuerpo de la cámara para obtener más opciones de iluminación creativa.
Configuración para relleno flash:
* Modo de disparo:
* Prioridad de apertura (AV o A): Le permite controlar la profundidad de campo, difuminando el fondo. La cámara ajustará automáticamente la velocidad del obturador para compensar la luz ambiental. Use esto para la mayoría de las situaciones.
* manual (m): Le brinda un control completo sobre la apertura y la velocidad del obturador. Esto requiere más experiencia, pero permite un control preciso sobre la exposición.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100-400) para minimizar el ruido en sus imágenes.
* Aperture: Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Aperturas inferiores (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Aperturas más altas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Para la mayoría de las cámaras, la velocidad de sincronización máxima con flash es alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Verifique el manual de su cámara para ver la velocidad de sincronización específica. Al usar un flash, la velocidad del obturador controla principalmente la cantidad de luz ambiental en la foto.
* Modo flash:
* ttl (a través de la lente): La cámara administra automáticamente la salida flash y la ajusta para una exposición adecuada. Este es un buen punto de partida para principiantes.
* manual (m): Configuras manualmente la potencia flash. Esto le brinda más control, pero requiere más experiencia y experimentación.
* Compensación flash: Esto es crucial para controlar la intensidad del flash de relleno. Por lo general, se mide en paradas (+/-).
* -1 a -2 se detiene: Este es típicamente un buen punto de partida para rellenar el flash a la luz del sol brillante. Suave sutilmente las sombras sin dominar la luz ambiental.
* 0 se detiene: Para condiciones nubladas o situaciones de retroiluminación, es posible que deba usar 0 paradas o incluso una compensación flash ligeramente positiva.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanca en función de la iluminación ambiental. Por ejemplo, "luz del día" para días soleados o "nublado" para los días nublados. Si usa un flash externo, asegúrese de que el flash tenga una temperatura de color similar a la luz ambiental.
Cómo tomar retratos flash de relleno:
1. Evaluar la luz ambiental: Mira la luz que cae sobre tu tema. ¿Hay sombras duras? ¿La luz es plana y aburrida? ¿Está su sujeto retroiluminado?
2. Establezca la configuración de su cámara: Elija su modo de disparo (se recomienda la prioridad de apertura), ISO, apertura y velocidad de obturación (dentro de los límites de velocidad de sincronización).
3. Habilite tu flash: Encienda su flash (incorporado o externo).
4. Establezca el modo de flash y la compensación: Comience con TTL y una compensación flash de -1 a -2 paradas.
5. Tome una prueba de prueba: Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a las sombras en la cara de tu sujeto.
6. Ajuste la compensación flash:
* Demasiado flash (sobreexpuesto): Reduzca la compensación flash (por ejemplo, de -1 a -1.5 o -2).
* no es suficiente flash (subexpuesto): Aumente la compensación flash (por ejemplo, de -1 a -0.5 o 0).
7. Refina y repite: Continúe ajustando la compensación de flash hasta lograr el equilibrio deseado entre la luz ambiental y el flash de relleno.
Consejos para mejores retratos de flash de relleno:
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz y reduce las sombras duras, creando un aspecto más natural.
* Bote el flash (si usa flash externo): Rebar el flash de una pared o techo difunde aún más la luz, creando resultados aún más halagadores.
* La distancia es importante: Cuanto más cerca esté su flash para su tema, más fuerte será el efecto. Experimente con diferentes distancias para encontrar el punto dulce.
* No excedas: El objetivo es mejorar sutilmente la luz existente, no dominarla. ¡La sutileza es clave!
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones e condiciones de iluminación para desarrollar sus habilidades.
* Considere Flash fuera de cámara: Flash fuera de cámara le brinda un control más creativo sobre la dirección y la calidad de la luz. Esto puede crear retratos más dramáticos y de aspecto profesional.
* Mira las luces ( Verifique la posición y el tamaño de las luces en los ojos de su sujeto. Idealmente, quieres un solo capricho pequeño en cada ojo.
errores comunes para evitar:
* usando demasiado flash: Esto da como resultado un aspecto duro y antinatural.
* Dirigir el flash directamente al sujeto: Esto crea sombras duras y ojo rojo. Evite apuntar el flash directamente a su tema.
* Ignorando la luz ambiental: Fill Flash debe complementar la luz ambiental, no competir con ella.
* Olvidando verificar la velocidad de sincronización de flash: Disparar a una velocidad de obturación más rápido que la velocidad de sincronización flash dará como resultado bandas oscuras en sus imágenes.
Conclusión:
Fill Flash es una técnica valiosa para la fotografía de retratos que puede ayudarlo a crear imágenes hermosas y halagadoras en una variedad de condiciones de iluminación. Al comprender los principios de Fill Flash y practicar su técnica, puede dominar esta poderosa herramienta y llevar su fotografía de retratos al siguiente nivel. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y la situación de iluminación específica. ¡Buena suerte!