i. Comprender los principios centrales:
* Forma y ángulos: Los hombres generalmente se ven bien con líneas y ángulos fuertes. Piense en crear triángulos con extremidades y el cuerpo. Evite las líneas perfectamente rectas y las poses planas y simétricas, ya que pueden verse rígidas.
* Confianza y postura: La buena postura es crucial. Imagina una cuerda que lo saca hacia arriba desde la corona de su cabeza. Los hombros deben estar relajados pero no caídos. Una postura fuerte y fundamentada transmite confianza.
* Jawline: Una fuerte mandíbula a menudo se ve como masculina. Presta atención a cómo se inclina la cabeza. Inclinar ligeramente la barbilla puede acentuar la línea de la mandíbula. ¡Tenga cuidado de no crear una barbilla doble!
* manos: Las manos pueden ser complicadas. Evite tenerlos colgando. Deberían estar haciendo algo:en un bolsillo, sosteniendo un objeto, descansando sobre una superficie o tocando sutilmente el cuerpo.
* Movimiento: Incluso en fotos fijas, sugiera movimiento. Un ligero esbelto, un giro del torso o un gesto de mano puede agregar dinamismo.
* contexto: La ubicación, la ropa y el estado de ánimo general de la sesión deberían influir en las poses. Una sesión al aire libre resistente requiere diferentes poses que un retrato de estudio formal.
* Comunicación: ¡Habla con tu sujeto! Guíelo con instrucciones claras y específicas. Muéstrale ejemplos si es necesario. Dale comentarios positivos y aliento. ¡Este es el más importante!
ii. Ideas y técnicas generales de posando:
* Poses de pie:
* The Lean: Apoyarse contra una pared, árbol u otro objeto es un clásico. Ajuste el ángulo del cuerpo, la colocación de los brazos y la expresión.
* brazos cruzados (sutiles): Cruzando los brazos puede transmitir confianza, pero también puede parecer a la defensiva. Hágalo libremente y asegúrese de que los hombros no se encojenan. Intente que un brazo haya cruzado libremente y la otra mano en un bolsillo.
* Manos en bolsillos: Informal y relajado. Puede ser ambas manos, una mano o simplemente las puntas de los dedos. Tenga cuidado con el bulto de bolsillo; Ajuste la tela para un aspecto más limpio.
* El paso: Capturarlo caminando naturalmente. Use el modo de ráfaga en su cámara. Presta atención a la marcha y al brazo.
* mirando hacia otro lado: Puede mirar hacia la distancia, creando una sensación de misterio o consideración.
* La postura de la alimentación: Pies de ancho de hombro, postura sólida, contacto visual directo (o una ligera inclinación de la cabeza). Exuda confianza.
* Cuerpo angulado: Haga que gire su cuerpo en un ángulo de 45 grados a la cámara. Esto crea un aspecto más delgado y dinámico. La cabeza puede enfrentar la cámara.
* Poses sentados:
* inclinándose hacia adelante: Sentado en el borde de una silla o taburete, inclinándose hacia adelante con codos sobre las rodillas. Poderoso y comprometido.
* piernas cruzadas (o tobillo en la rodilla): Relajado e informal. Presta atención a la postura.
* brazos en los reposabrazos: Si la silla tiene reposabrazos, ¡úsalos! Puede apoyarse en ellos, agarrarlos o descansar sus brazos casualmente.
* El pensador: Mano sobre la barbilla, el codo sobre la rodilla. Pose clásica para la contemplación.
* Back of Silla: Sentado hacia atrás en una silla, inclinándose hacia adelante. Genial y seguro.
* en el suelo: Sentado en el suelo, piernas cruzadas o extendidas. Más relajado e informal.
* Poses de acción:
* Sports/Hobbies: Fotografiarlo haciendo algo que le encanta, ya sea jugando baloncesto, trabajando en un automóvil o tocando un instrumento. La autenticidad es clave.
* Caminando en la naturaleza: Senderismo, explorar, interactuar con el medio ambiente.
* trabajando: Si está relacionado con el trabajo, captélalo en su entorno de trabajo.
* Levantamiento/transporte: Use precaución y seguridad.
* Poses de primer plano/retrato:
* Contacto visual directo: Poderoso y atractivo.
* ligeramente fuera de centro: Una composición ligeramente fuera del centro puede ser más interesante que una perfectamente simétrica.
* Perfil: Destacando la línea de la mandíbula y las características faciales.
* ojos cerrados (reflexivos): Puede transmitir introspección o paz.
* Sume Smile/Smirk: Una sonrisa genuina siempre es mejor, pero una sonrisa sutil puede agregar intriga.
iii. Consejos y consideraciones específicas:
* Ropa:
* Fit: Asegúrese de que la ropa se adapte bien. Demasiado holgado o demasiado apretado se verá poco halagador.
* estilo: La ropa debe coincidir con el estilo general de la sesión y la personalidad del sujeto.
* arrugas: Presta atención a las arrugas y arrugas. Use un vapor o hierro si es necesario.
* Iluminación:
* sombras: Use la luz y la sombra para esculpir la cara y el cuerpo.
* Evite la luz dura: La luz dura puede crear sombras poco halagadoras y resaltar imperfecciones.
* Luz direccional: La luz que viene del lado puede crear retratos más interesantes y dramáticos.
* ángulos:
* Dispara desde ligeramente arriba: Esto puede ayudar a adelgazar la cara y el cuerpo. Pero tenga cuidado de no hacer que el sujeto se vea pequeño o débil.
* dispara desde ligeramente debajo: Esto puede hacer que el tema se vea más alto y más poderoso. Pero tenga cuidado de no crear una barbilla doble.
* Grooming:
* cabello: Asegúrese de que el cabello esté ordenado y de estilo.
* Cabello facial: Si el sujeto tiene vello facial, asegúrese de que esté bien arreglado.
* Skin: Use el maquillaje con moderación para igualar el tono de la piel y reducir el brillo.
* Dirección y comunicación:
* sea específico: En lugar de decir "Mira natural", da instrucciones específicas como "Cambia tu peso a tu pierna izquierda" o "Relaja los hombros".
* Use señales visuales: Demuestre la pose usted mismo si es necesario.
* Dé comentarios positivos: Hazle saber cuando está haciendo un buen trabajo.
* Sea paciente: Puede tomar algún tiempo que se sienta cómodo frente a la cámara.
iv. Cosas para evitar:
* Colocación de la mano incómoda: Como se mencionó, evite las posiciones de las manos flácidas o antinaturales.
* sonrisas forzadas: Fomente las sonrisas genuinas, pero no lo fueran. Una sonrisa sutil o una expresión natural a menudo es mejor.
* poses rígidas: Fomentar el movimiento y la relajación.
* ángulos poco halagadores: Tenga en cuenta cómo el ángulo de la cámara puede afectar la apariencia del sujeto.
* Ignorando las imperfecciones: Aborde cualquier mal funcionamiento del vestuario, pelos callejeros u otras distracciones.
* no se comunica: No tengas miedo de dar dirección y orientación.
V. Práctica y experimentación:
* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor serás en posar hombres.
* Experimente con diferentes poses: No tengas miedo de probar cosas nuevas.
* Estudie otros fotógrafos: Mira el trabajo de los fotógrafos que admiras y vea cómo representan a sus sujetos masculinos.
* Obtener comentarios: Solicite comentarios de otros fotógrafos o de sus sujetos.
vi. Sastrería al sujeto:
* Considere su personalidad: ¿Es introvertido o extrovertido? ¿Confiado o tímido? Las poses deben reflejar su personalidad.
* Su tipo de cuerpo: Ciertas poses se verán mejor en diferentes tipos de cuerpo. Por ejemplo, si es muy musculoso, es posible que desee mostrar su físico.
* Su estilo: Las poses deben complementar su estilo personal.
Al comprender estos principios y técnicas, puede crear retratos convincentes y halagadores de hombres que capturan su confianza, fuerza y personalidad. ¡Recuerde comunicarse de manera efectiva, ser paciente y divertirse! ¡Buena suerte!