REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo usar luz natural para la fotografía macro

El uso de luz natural para la fotografía macro puede ser increíblemente gratificante, produciendo imágenes hermosas, suaves y bien iluminadas. Sin embargo, también puede ser desafiante. Aquí hay una guía completa sobre cómo usar la luz natural de manera efectiva para la fotografía macro:

i. Comprender los conceptos básicos de la luz natural:

* Calidad de la luz: La clave para la buena fotografía de macro de luz natural es comprender las cualidades de la luz.

* luz suave: Difundido e incluso, crea sombras suaves y minimiza los reflejos fuertes. Los días nublados o las áreas sombreadas proporcionan este tipo de luz.

* Luz dura: La luz solar directa, crea sombras fuertes, alto contraste y puede ser poco halagador.

* Hora dorada: El período poco después del amanecer y antes del atardecer. La luz es cálida, suave y direccional, creando sombras largas y una estética agradable.

* Hora azul: El período poco antes del amanecer y después del atardecer. La luz es suave, fresca e incluso, creando un estado de ánimo relajante.

* Dirección de luz: Donde la luz viene de relativa a su sujeto.

* Iluminación frontal: La fuente de luz está detrás de ti, iluminando la parte delantera del sujeto. Puede ser plano y carecer de profundidad si no se maneja bien.

* Iluminación lateral: La fuente de luz está al lado del sujeto, creando sombras y resaltando la textura.

* Backlighting: La fuente de luz está detrás del tema, creando una silueta o luz de borde. Puede ser difícil de exponer correctamente.

* intensidad de luz: Qué brillante es la luz. Cambios dependiendo de la hora del día y las condiciones climáticas.

ii. Recomendaciones de equipos:

* Cámara: Una cámara con controles manuales (apertura, velocidad de obturación, ISO) es esencial. Las cámaras sin espejo o DSLR son ideales, pero algunos teléfonos inteligentes también pueden producir tomas macro decentes.

* lente macro: Una verdadera lente macro (aumento 1:1) le permite capturar los detalles más pequeños. Busque distancias focales entre 50 mm y 105 mm para una buena distancia de trabajo.

* trípode: Crucial para la nitidez, especialmente a altas magnificaciones y velocidades de obturación más lentas. Un trípode de bajo nivel o una bolsa de frijoles puede ser útil para sujetos a nivel del suelo.

* Reflector: Un pequeño reflector plegable (plata, blanco, oro) ayuda a rebotar la luz en las sombras e incluso a salir de la iluminación.

* difusor: Un panel translúcido utilizado para suavizar la luz solar severa. Puede ser un difusor comercial o una solución de bricolaje como un trozo de tela o papel.

* Liberación de obturador remoto o auto-tímero: Minimiza el batido de la cámara al presionar el botón del obturador.

* Botella de spray de agua: Para crear gotas de rocío o mejorar la textura en temas como flores o insectos (use con moderación y ética).

iii. Encontrar y manipular la luz natural:

* Scoutación de ubicación: Busque ubicaciones que ofrezcan una variedad de condiciones de iluminación durante todo el día. Parques, jardines, bosques e incluso su patio trasero pueden ser excelentes.

* Hora del día:

* Evite el mediodía: La luz solar directa es generalmente dura y poco halagadora. Crea sombras fuertes y puede lavar los colores.

* Abraza temprano en la mañana y tarde: La hora dorada proporciona luz cálida, suave y direccional, perfecta para mejorar las texturas y crear escenas dramáticas.

* Días nublados: Los días nublados ofrecen luz suave y difusa, ideal para incluso iluminación y capturar detalles sin sombras duras.

* Usando sombra: Mueva su sujeto a la sombra para evitar la dura luz del sol. El tono proporciona iluminación suave y uniforme. Busque el tono abierto (sombra que no está completamente encerrado) para que aún permita suficiente luz ambiental.

* Luz reflectante:

* Posicione un reflector: Use un reflector para rebotar la luz en áreas de sombra y alegrar su sujeto. Experimente con diferentes ángulos y distancias reflectoras.

* superficies blancas: Use una hoja blanca de papel, cartón o tabla de espuma como reflector.

* Luz de difusión:

* Use un difusor: Coloque un difusor entre el sol y su sujeto para suavizar la luz. Esto es especialmente útil en los días brillantes y soleados.

* difusores naturales: Use el follaje, los árboles o incluso las nubes delgadas como difusores naturales.

* Técnicas de retroiluminación:

* Crear siluetas: Coloque su sujeto frente a una fuente de luz brillante (como el sol) para crear una silueta.

* Iluminación de borde: Exponga para el sujeto y deje que la luz detrás de él cree un contorno brillante. Esto puede agregar un efecto dramático.

* Sujetos translúcidos: Los sujetos translúcidos de la luz de fondo, como pétalos o hojas de flores, para resaltar su estructura y color internos.

iv. Configuración y técnicas de cámara:

* Aperture: Controla la profundidad de campo (DOF).

* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4): Crea un DOF poco profundo, difuminando el fondo y aislando el tema. Use esto cuando desee enfatizar un detalle específico.

* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11, f/16): Aumenta el DOF, poniendo más sujeto en el sujeto. Use esto cuando necesite más sujeto para ser agudo.

* apertura y nitidez: La mayoría de las lentes son más nítidas en el rango f/5.6 a f/8. Detenerse demasiado lejos (por ejemplo, f/22) puede introducir difracción, lo que reduce la nitidez.

* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de tiempo que el sensor de la cámara está expuesto a la luz.

* Velocidad de obturación rápida (por ejemplo, 1/250S, 1/500): Congele el movimiento. Importante al disparar insectos o en condiciones de viento.

* Velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/60S, 1/30): Permite que más luz ingrese a la cámara, pero requiere un trípode para evitar el desenfoque.

* regla de mano: Como regla general, la velocidad mínima de obturador es 1/distancia focal (por ejemplo, si está usando una lente de 100 mm, use una velocidad de obturación de al menos 1/100s).

* ISO: Controla la sensibilidad de la cámara a la luz.

* ISO bajo (por ejemplo, ISO 100, ISO 200): Produce imágenes con la menor cantidad de ruido.

* ISO alto (por ejemplo, ISO 800, ISO 1600, ISO 3200): Le permite usar velocidades de obturación más rápidas con poca luz, pero introduce ruido (grano).

* "Exponer a la derecha" (ETTR): Sobreconponer ligeramente su imagen (sin recortar reflejos) para capturar más luz y reducir el ruido en las sombras. Ajuste la exposición en el procesamiento posterior.

* enfocando:

* Enfoque manual: A menudo necesario para un enfoque preciso en la fotografía macro. Use la vista en vivo y se acerca para garantizar la nitidez crítica.

* Apilamiento de enfoque: Combine múltiples imágenes con puntos focales ligeramente diferentes para crear una imagen con un DOF más amplio. Esto es esencial para la macro fotografía extremadamente de primer plano.

* Medición:

* Medición evaluativa/matriz: La cámara analiza toda la escena y establece la exposición. Puede ser engañado por fondos brillantes o oscuros.

* Medición de manchas: Mide la luz en un área pequeña de la escena. Útil para exponer con precisión partes específicas del sujeto.

* histogramas: Use el histograma para verificar su exposición. Asegúrese de que sus reflejos no estén recortados (soplados) y sus sombras no se bloqueen.

* Balance de blancos:

* Auto White Balance (AWB): La cámara intenta determinar el equilibrio de blancos correcto. A menudo funciona bien con luz natural.

* Balance de blanco personalizado: Use un objetivo de balance de blancos (por ejemplo, una tarjeta blanca) para establecer el balance de blancos manualmente para una interpretación de color precisa.

* Kelvin Temperatura: Establezca el equilibrio de blancos en función de la temperatura de Kelvin de la fuente de luz (por ejemplo, 5500k para la luz del día).

* Composición:

* Regla de los tercios: Divida el marco en tercios tanto horizontal como verticalmente y coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.

* Líneas principales: Use líneas para guiar el ojo del espectador al tema.

* fondos: Presta atención a los antecedentes. Un fondo borroso (bokeh) puede ayudar a aislar el sujeto. Evite los elementos de distracción.

* Perspectiva: Experimente con diferentes ángulos y perspectivas. Baje al suelo para capturar una vista única.

V. Consideraciones éticas:

* Respeta el entorno: Evite dañar las plantas o perturbar animales. Deja el medio ambiente como lo encontraste.

* Evite manejar insectos: No maneje los insectos a menos que sea un profesional capacitado. Su bienestar es primordial.

* Tenga en cuenta tus huellas: Manténgase en caminos designados y evite la vegetación de pisoteo.

* Use agua con moderación: Si usa una botella de spray de agua, úsela con moderación y solo cuando sea necesario.

* No introduzcas especies no nativas: Tenga cuidado de no introducir accidentalmente especies no nativas en el medio ambiente.

vi. Postprocesamiento:

* Formato sin procesar: Dispara en formato sin procesar para capturar la mayor cantidad de información y permitir una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.

* Ajuste la exposición: Ajusta la exposición para optimizar el brillo y el contraste de la imagen.

* Ajuste el balance de blancos: Corrija cualquier moldeo de color y garantice una interpretación de color precisa.

* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.

* Reducción de ruido: Reduzca el ruido, especialmente en imágenes de alta ISO.

* Corrección de color: Ajuste los colores para mejorar el estado de ánimo y la atmósfera de la imagen.

* Cultivo y composición: Recorte la imagen para mejorar la composición.

vii. Consejos para el éxito:

* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor será para usar luz natural para la fotografía macro.

* Experimente con diferentes técnicas: Pruebe diferentes ángulos de iluminación, configuraciones de cámara y composiciones para encontrar lo que funciona mejor para usted.

* Sea paciente: La fotografía macro requiere paciencia. Tómese su tiempo y espere el momento adecuado.

* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos macro y aprenda de sus técnicas.

* Únete a una comunidad de fotografía: Conéctese con otros fotógrafos para compartir ideas y obtener comentarios sobre su trabajo.

* ¡Diviértete! La fotografía macro es un pasatiempo gratificante y agradable. ¡Relájate, experimenta y diviértete!

Al comprender los principios de la luz natural, usar el equipo correcto y practicar regularmente, puede crear impresionantes fotografías macro que capturen la belleza y los detalles del mundo natural. ¡Buena suerte!

  1. Fotografía callejera:aprenda consejos profesionales para obtener resultados sorprendentes

  2. Fotografía de bebés 101

  3. 5 consejos para usar el color para mejorar tu fotografía

  4. Conoce a los fotógrafos que escriben para la escuela de fotografía digital ~ Darlene Hildebrandt

  5. Aprender fotografía digital puede tener más beneficios de los que piensas

  6. 3 formas de combatir el aburrimiento de la fotografía

  7. Finalistas del Photo Challenge de octubre:fotografía gastronómica

  8. Guía de fotografía con filtro ND de 10 pasos

  9. No temas el posprocesamiento de fotos:disparar es solo la primera parte del proceso de creación de imágenes

  1. Cómo elegir la lente de retrato perfecta

  2. Cómo hacer retratos de separación de frecuencia Retato en Photoshop

  3. Cómo hacer que los colores estén en tus retratos sin usar Photoshop

  4. Cómo disparar paisajes al atardecer

  5. Cómo posar hombres (posando ideas + consejos de fotografía masculina)

  6. Bricolaje cómo construir y usar un reflector Tomar mejores retratos

  7. Cómo hacer retratos de cambio de inclinación

  8. Cómo usar un gobo agregar profundidad sus retratos con iluminación sustractiva

  9. Cómo crear retratos con un fondo negro

Consejos de fotografía