i. Fundamentos:antes del brote
* Relájate y sé tú mismo (la autenticidad es clave): Los mejores retratos capturan la personalidad. Si eres rígido o te esfuerzas demasiado para ser alguien que no eres, se mostrará. Respira hondo. Intenta pensar en algo agradable. Inactive con el fotógrafo y la configuración.
* Comuníquese con su fotógrafo: No tengas miedo de expresar ninguna incomodidad o inquietud que tengas, incluso si solo "siento que mi brazo se ve raro en esta posición". Colaborar. Si tiene un "lado bueno", hágales saber. Discuta la sensación general que desea que tengan los retratos.
* Materia de guardarropa y aseo: Elija ropa que se ajuste bien, sea cómoda y refleje su personalidad. Evite cualquier cosa demasiado ocupada, que distraiga patrones o cortes poco halagadores. La preparación debe ser natural pero intencional (cabello, maquillaje, etc.). Pon a prueba tu aspecto en condiciones de iluminación similares * antes de * el brote si es posible.
* Investigación e inspiración (opcional, pero útil): Si tiene un aspecto específico en mente, la investigación pose que le gusta. Comparta esto con su fotógrafo de antemano para que entiendan su visión. Pinterest e Instagram son grandes recursos.
ii. Los principios de postura de núcleo
* Agregando el cuerpo (evite el aspecto plano): Nunca se pare directamente frente a la cámara a menos que se solicite específicamente. Agregando tu cuerpo (generalmente alrededor de 45 grados) crea una silueta más halagadora e interés visual. Te hace parecer más delgado y más dinámico.
* Distribución de peso (cambie su peso): Poner todo su peso en una pierna es a menudo más halagador que estar de pie con su peso distribuido uniformemente. Esto crea una curva sutil en tu cuerpo.
* Involucrar el núcleo (sutil pero potente): Involucrar sus músculos centrales (no excesivamente, solo un ligero endurecimiento) mejora la postura y te hace ver más seguro.
* La importancia de las manos: Las manos pueden hacer o romper un retrato. Evite los puños apretados, las empuñaduras incómodas o ocultándolos por completo. Manténgalos relajados y naturales. Aquí hay algunas ideas:
* * Descansando suavemente en tu regazo o muslo. *
* * Tocando ligeramente tu cara o cabello. *
* * Manteniendo un accesorio relevante para la configuración. *
* * Suavemente entrelazado (tenga en cuenta los anillos voluminosos). *
* Posición de la barbilla y alargamiento del cuello: Una barbilla doble es una preocupación común. Extender ligeramente su cuello hacia adelante y hacia abajo (imagine una tortuga que le quita la cabeza) puede ayudar a eliminarlo y definir su línea de la mandíbula. No te excedas, ya que puede parecer antinatural.
* Contacto visual: El contacto visual con la cámara (o al menos en la dirección general) es crucial para conectarse con el espectador. Practica una mirada natural y relajada. Evite mirar intensamente o verse vacante. Varíe su mirada:mira directamente la lente, ligeramente arriba o hacia un lado.
* hombros: Mantenga los hombros relajados y ligeramente atrás. Evite encorvarse o tensarse.
* Expresiones faciales: Practica sonrisas y expresiones naturales en un espejo. Piensa en algo feliz de traer una sonrisa genuina a tu rostro. Una ligera sonrisa también puede ser muy efectiva. No lo forces. Un aspecto genuino de contemplación o felicidad puede ser igual de cautivador.
iii. Más allá de lo básico:técnicas avanzadas
* Jugando con luz y sombra: Comprenda cómo la luz afecta sus características. Un buen fotógrafo usará iluminación para esculpir su cara y crear profundidad. Preste atención a dónde proviene la luz y ajusta su pose en consecuencia.
* Uso de accesorios y el entorno: Los accesorios pueden agregar contexto y personalidad a sus retratos. Úselos naturalmente, no torpemente. Interactúa con el entorno que te rodea para crear una toma más dinámica e interesante.
* Movimiento y acción: ¡No tengas miedo de moverte! Caminar, girar o reír puede crear una sensación de energía y espontaneidad en sus retratos.
* Comprender su tipo de cuerpo: Ciertas poses son más halagadoras para diferentes tipos de cuerpo. Poses de investigación diseñadas específicamente para su forma.
* La curva "S": Crear una forma sutil "S" con su cuerpo a menudo es muy halagador. Esto implica inclinar su cuerpo, cambiar su peso y arquear ligeramente su espalda.
* Rompiendo las reglas (estratégicamente): Una vez que comprenda las reglas básicas, puede comenzar a romperlas para crear retratos más únicos e interesantes. Sin embargo, hágalo intencionalmente y con la guía de su fotógrafo.
iv. Consejos para sentirse cómodo y confiado
* Confía en tu fotógrafo: Elija un fotógrafo en el que confíe y en cuyo trabajo admira. Su experiencia lo ayudará a sentirse más cómodo y seguro.
* Escuche la dirección: Los fotógrafos están ahí para guiarte. Escuche sus instrucciones y haga todo lo posible para seguirlas.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes poses y expresiones hasta que encuentre lo que funciona mejor para usted.
* Vea las imágenes durante la sesión: Pida ver algunas de las imágenes durante la sesión para tener una idea de cómo se ve y hacer ajustes según sea necesario.
* Recuerda respirar! Contener la respiración te hará ver tenso. Tome aliento lento y profundo durante todo el rodaje.
* Centrarse en la experiencia: Trate de relajarse y disfrutar del proceso. Cuanto más te disfrutes, mejor resultarán tus retratos.
* Práctica posando frente a un espejo: Esto le ayuda a tomar conciencia de su cuerpo y lo que posa se siente y se ve natural.
* Use su cuerpo como herramienta: Aprenda a exagerar ciertas formas y use pequeños movimientos para crear una apariencia en general.
V. Los errores de planteado común para evitar
* de pie demasiado rígido: Relaja los hombros, las rodillas y los codos.
* frente a la cámara directamente: Incline su cuerpo para una silueta más halagadora.
* Escondiendo tus manos: Manténgalos visibles y relajados.
* apretando tu mandíbula: Relaja los músculos de la mandíbula.
* forzando una sonrisa: Deja que tu sonrisa sea genuina.
* Ignorando tu postura: Párate directamente con los hombros hacia atrás.
* usando ropa poco halagadora: Elija ropa que se ajuste bien y halague su tipo de cuerpo.
* no se comunica con su fotógrafo: Exprese sus inquietudes y solicite orientación.
En conclusión, posar para retratos es una habilidad que se puede aprender y mejorar con la práctica. Al comprender los principios básicos, sentirse cómodo frente a la cámara y trabajar con un fotógrafo experto, puede crear retratos impresionantes que capturen su personalidad y belleza.