i. Usando una lente de cambio de inclinación (la forma "real"):
Este es el método más exigente técnicamente pero en última instancia gratificante.
* Comprender las lentes de cambio de inclinación:
* Tilt: Cambia el ángulo del plano de enfoque (el área en el enfoque más nítido) en relación con el sensor. Esta es la clave del efecto miniatura.
* Shift: Mueve la lente paralela al sensor. Se utiliza principalmente para corregir la perspectiva (como hacer que los edificios parezcan rectos), pero también se puede usar creativamente para controlar la composición.
* Rotación: La cabeza de la lente a menudo puede girar para permitir que los ejes de inclinación y cambio se orienten en diferentes direcciones. Esto es crucial para los retratos, ya que a menudo querrás que el plano de enfoque sea vertical.
* Equipo:
* Una lente de cambio de inclinación (por ejemplo, lentes Canon TS-E, lentes Nikon PC-E, lentes Samyang/Rokinon Tilt-Shift). Estas lentes son especializadas y típicamente caras.
* Un cuerpo de cámara compatible con la lente.
* Se recomienda un trípode muy recomendable, especialmente para un enfoque preciso.
* Pasos para tomar retratos de cambio de inclinación:
1. Composición y configuración:
* Elija sus antecedentes con cuidado. Un fondo con profundidad e interés visual mejorará el efecto miniatura. Evite fondos demasiado ocupados o distrayentes.
* Considere la pose y la expresión del sujeto. Manténgalo natural y considere cómo la profundidad de campo limitada afectará la composición.
* Monta su cámara y lente en un trípode. Esto proporciona estabilidad y permite ajustes precisos.
2. Enfoque e inclinación:
* Centre la lente: Asegúrese de que la inclinación y el cambio estén configuradas en cero.
* Enfoque normalmente. Lograr un enfoque brusco en los ojos del sujeto (o en el punto focal deseado). Puede usar la vista en vivo y el aumento para el enfoque crítico.
* Aplicar la inclinación: Este es el paso crucial. Comience observando el visor o la vista en vivo. gradualmente introducir inclinación. La imagen comenzará a difuminar en áreas arriba y debajo de su punto focal.
* Observe el plano de enfoque: El ajuste de inclinación altera el plano de enfoque desde ser paralelo al sensor a estar en ángulo. Imagine una porción de enfoque atravesando su tema y la escena. Atrae la inclinación para lograr el efecto deseado. Para un aspecto "en miniatura", apunte a una profundidad de campo muy poco profunda con una astilla horizontal de nitidez.
* Aperture: Experimenta con tu apertura. Las aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4) crearán una profundidad de campo menos profunda y un efecto más pronunciado. Sin embargo, es más difícil hacer que el enfoque sea preciso con aberturas amplias.
3. shift (opcional):
* Corrección de perspectiva: Si es necesario, use la función de cambio para corregir líneas verticales o ajustar la composición sin mover la cámara.
* Uso creativo: El cambio también se puede usar creativamente para colocar su sujeto dentro del marco o para crear una perspectiva única.
4. Tomando la toma:
* Una vez que esté satisfecho con el foco, la inclinación, el cambio (si se usa) y la composición, tome la toma.
* Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Presta mucha atención a las áreas de nitidez y desenfoque.
5. iterer y experimentar:
* La fotografía de cambio de inclinación es un proceso de experimentación. No tenga miedo de ajustar la inclinación, la apertura y la composición para lograr diferentes efectos. Tome varias fotos con configuraciones ligeramente diferentes.
* Consejos para retratos de lentes de cambio de inclinación:
* Práctica: Se necesita tiempo para dominar el arte de usar una lente de cambio de inclinación. Practica con diferentes temas y escenas.
* Comience lento: No aplique demasiada inclinación a la vez. Aumente gradualmente la inclinación hasta que logre el efecto deseado.
* Use la vista en vivo: La vista en vivo con aumento puede ser invaluable para enfocar y evaluar precisos el efecto de la inclinación.
* Presta atención a la luz: La buena iluminación es esencial para cualquier retrato, pero es aún más importante con la fotografía de cambio de inclinación. La profundidad de campo poco profunda puede hacer que las inconsistencias de iluminación sean más notables.
* Considere la distancia al sujeto: Cuanto más cerca esté de su tema, más pronunciado será el efecto de cambio de inclinación.
* Cuente una historia: Piense en cómo el efecto de cambio de inclinación puede mejorar la historia que está tratando de contar con su retrato.
ii. Simulando el cambio de inclinación en el postprocesamiento (la forma más fácil):
Este método utiliza software como Photoshop, GIMP o aplicaciones especializadas para crear un efecto similar sin requerir una lente de cambio de inclinación.
* Opciones de software:
* Adobe Photoshop: Utiliza filtros de desenfoque de lente y máscaras de gradiente.
* gimp (gratis): Técnicas similares a Photoshop.
* Generador Tiltshift (en línea): Una herramienta en línea simple.
* Aplicaciones móviles: Muchas aplicaciones ofrecen efectos de cambio de inclinación.
* Pasos para el procesamiento posterior:
1. Elija su imagen:
* Seleccione una imagen con un sujeto claro y un fondo con cierta profundidad.
* Una imagen de alta resolución permitirá más flexibilidad en la edición.
2. Prepare la imagen (ejemplo de Photoshop):
* duplicar la capa: Esto le permite trabajar de manera no destructiva.
* Convierta a objeto inteligente (opcional pero recomendado): Esto le permite editar el filtro Blur de manera no destructiva.
3. Aplicar un filtro de desenfoque:
* Filtro de desenfoque de lente (Photoshop): Esta es la mejor opción para emular un efecto de cambio de inclinación real. Vaya a filtrar> desenfoque> desenfoque de lente.
* Gaussian Blur (menos realista): Un filtro de desenfoque más simple, pero menos convincente. Vaya a filtrar> desenfoque> desenfoque gaussiano.
4. Crear un mapa de gradiente (Photoshop):
* Esta es la clave para simular el plano de enfoque. Usará un gradiente para controlar dónde se aplica el desenfoque.
* lente desenfoque: En el diálogo de desenfoque de lente, en "Mapa de profundidad", elija su capa duplicada como fuente. Luego puede ajustar la resistencia del desenfoque, la distancia focal y la forma.
* Gaussian Blur (enmascaramiento manual):
* Agregue una máscara de capa a la capa borrosa.
* Use la herramienta de gradiente (G) para crear una máscara de gradiente. Un gradiente de negro a blanco pasará gradualmente de completamente borrosa (negra) a completamente nítida (blanca).
* Ajuste la posición, el ángulo y la longitud del gradiente para simular la inclinación del plano de enfoque. Es probable que quiera que el gradiente sea horizontal en la cara de su sujeto.
5. Refina el desenfoque:
* Feather the Mask: Aflúe los bordes de la máscara de gradiente para crear una transición más suave entre las áreas afiladas y borrosas.
* Ajuste la cantidad de desenfoque: Aumentar o disminuir la cantidad de desenfoque para lograr el efecto deseado.
* Agregar ruido (opcional): Agregar una ligera cantidad de ruido puede ayudar a mezclar las áreas borrosas y afiladas.
6. Mejora los colores y el contraste (opcional):
* Las imágenes de cambio de inclinación a menudo se ven más convincentes con colores y contraste mejorados. Use capas de ajuste (por ejemplo, curvas, niveles, vibrancia) para ajustar la imagen.
7. Afila el punto focal:
* Afila ligeramente el área alrededor del punto focal para llamar la atención hacia él.
* Consejos para el cambio de inclinación posterior al procesamiento:
* Comience con un buen material fuente: Una imagen bien compuesta y bien iluminada hará que el postprocesamiento sea más fácil y efectivo.
* usa un desenfoque realista: El filtro de desenfoque de lente en Photoshop es la mejor opción para simular un efecto de cambio de inclinación real.
* Presta atención al gradiente: La máscara de gradiente es crucial para controlar el plano de enfoque. Ajuste su posición, ángulo y plumas con cuidado.
* la sutileza es clave: Evite exagerar el desenfoque. Un efecto sutil a menudo es más convincente que uno exagerado.
* Experimente con diferentes configuraciones: No hay una sola forma "correcta" de crear un efecto de cambio de inclinación en el postprocesamiento. Experimente con diferentes configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para su imagen.
Consideraciones clave para ambos métodos:
* Colocación del sujeto: Piense cuidadosamente sobre dónde coloca su sujeto en el marco. El efecto de cambio de inclinación se puede usar para aislar el sujeto o para crear una sensación de profundidad y perspectiva.
* Iluminación: La buena iluminación es esencial para cualquier retrato, pero es aún más importante con la fotografía de cambio de inclinación. La profundidad de campo poco profunda puede hacer que las inconsistencias de iluminación sean más notables.
* narración de historias: Considere cómo el efecto de cambio de inclinación puede mejorar la historia que está tratando de contar con su retrato. ¿Estás tratando de crear una sensación de fantasía, aislamiento o surrealismo?
Tilt-Shift Photography for Portraits es una técnica avanzada que requiere práctica y paciencia. Sin embargo, los resultados pueden ser impresionantes. Ya sea que esté utilizando una lente de cambio de inclinación o simulando el efecto en el procesamiento posterior, recuerde concentrarse en la composición, la historia que está tratando de contar y los detalles que harán que su retrato sea realmente único. ¡Buena suerte!