i. Planificación y preparación
* Concepto: Piense en el estado de ánimo y el estilo que desea transmitir. Los fondos negros pueden ser elegantes, misteriosos, poderosos o minimalistas. Esto informará sus opciones de iluminación, postura y armario.
* sujeto: Elija un tema cuyas características y personalidad se destacarán contra el fondo oscuro. Considere su ropa y maquillaje:la ropa más oscura se mezclará, mientras que los colores y detalles más brillantes aparecerán.
* Ubicación:
* Studio: La configuración ideal ya que tiene control completo sobre la iluminación.
* Inicio/ubicación: Puedes usar una habitación oscura, una esquina con luz mínima o disparar por la noche.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier cámara con configuración manual (DSLR, sin espejo o incluso un teléfono inteligente con modo PRO) funcionará.
* lente: Una lente versátil, como un 50 mm o 85 mm, es excelente para retratos. Una lente de zoom también puede ser útil.
* Fondo negro:
* tela: El terciopelo negro, el fieltro o la muselina son opciones populares. El terciopelo absorbe muy bien la luz, dándote el negro más profundo. La tela resistente a las arrugas es preferible.
* papel/vinilo: El papel negro sin costuras o los fondos de vinilo también son excelentes opciones.
* pared pintada: Una pared pintada negra puede funcionar, pero puede requerir más atención a la iluminación para garantizar que parezca verdaderamente negra.
* afuera por la noche: Use el cielo nocturno o cualquier área oscura como su fondo.
* luces (cruciales):
* estroboscópicos/flashes: Ofrezca el mayor control y potencia, esencial para separar el sujeto del fondo.
* Luces continuas: Más fácil de ver el efecto en tiempo real, pero puede no ser tan poderoso como las estribas. Los paneles LED son una buena opción.
* Modificadores: Softboxes, paraguas, reflectores, snoots, cuadrículas. Estos dan forma a la luz y al derrame de control sobre el fondo.
* Stand (s) de luz: Para colocar tus luces.
* trípode (recomendado): Para estabilidad, especialmente con poca luz.
* medidor de luz (opcional): Para lecturas de exposición precisas.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Para evitar el batido de la cámara.
ii. Configuración de tu disparo
1. Colocación de fondo: Coloque su fondo negro para que esté iluminado uniformemente (o, idealmente, * no * iluminado, vea el paso 4). Asegúrese de que sea lo suficientemente grande como para llenar todo el marco detrás de su tema.
2. Colocación del sujeto: Coloque su sujeto a una buena distancia * lejos * del fondo. Cuanto más estén, más fácil es mantener el fondo negro y evitar el derrame de luz. Apunte al menos 4-6 pies, o incluso más si es posible.
3. Configuración de la cámara (inicial):
* Modo: El modo Manual (M) le brinda control completo.
* Aperture: Comience con una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4, f/5.6) para crear una profundidad de campo poco profunda, difuminando aún más el fondo si no es perfectamente negro. Ajuste según sea necesario para la nitidez.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (ISO 100, 200) para minimizar el ruido. Levántalo solo si necesita una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación de acuerdo con su fuente de luz y la velocidad de sincronización de la cámara si usa flash. Por lo general, 1/125 o 1/200 es un buen comienzo para la fotografía flash. Para luces continuas, ajuste según sea necesario.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos de acuerdo con su fuente de luz (por ejemplo, flash, tungsteno, luz del día).
4. Iluminación: Este es el paso más crucial. El objetivo es iluminar su sujeto * sin * dejar que la luz se derrame sobre el fondo.
* Configuración de una luz (simple):
* Coloque su fuente de luz al lado de su sujeto (por ejemplo, ángulo de 45 grados).
* Use un modificador como un softbox o un paraguas para suavizar la luz y crear un aspecto más halagador.
* Incline la luz cuidadosamente para evitar la luz derramada sobre el fondo. Cupa la luz (pesca para que el borde del haz de luz caiga sobre su sujeto).
* Configuración de dos luces (más control):
* Luz de llave: Fuente de luz principal, posicionada como en la configuración de una luz.
* Luz de relleno: Una fuente de luz más débil (o un reflector) colocado en el lado opuesto de su sujeto para llenar las sombras y agregar dimensión. Reduzca la potencia o la distancia de la luz de relleno para hacerlo sutil.
* Backlight/Hair Light:
* Posicionado detrás y ligeramente por encima del sujeto, apuntando a su cabeza/hombros.
* Use un snoot o cuadrícula para controlar la luz y evitar que se derrame sobre el fondo. Esto puede crear una separación entre su sujeto y los antecedentes.
* Control de la luz del derrame:
* Flags/GoBoes: Use tableros o telas de núcleo de espuma negra para bloquear la luz del fondo.
* cuadrículas y snoots: Estos modificadores reducen el haz de luz, evitando que se propague.
* Distancia: Cuanto más lejos esté su sujeto desde el fondo y la luz, menos derrame tendrá.
5. medidor la luz: Use un medidor de luz (si tiene uno) para medir la luz que cae sobre su tema. Ajuste su configuración de potencia de luz o cámara para lograr la exposición deseada. Si no tiene un medidor de luz, use el medidor incorporado de su cámara y tome tomas de prueba.
iii. Tomando las fotos
1. Enfoque: Concéntrese con precisión en los ojos de su sujeto.
2. Posando: Guía a tu sujeto con posar. Considere su lenguaje corporal, colocación de las manos y expresiones faciales. Una pose segura puede funcionar bien con un fondo oscuro.
3. Disparos de prueba: Haga tomas de prueba para evaluar su iluminación, composición y configuración de la cámara.
4. Ajuste: Haga ajustes según sea necesario para su iluminación, configuración de la cámara y posar.
5. Shoot: Tome una serie de fotos, variando la pose y la expresión.
6. Revisión: Revise sus imágenes en su cámara o computadora. Busque nitidez, exposición y composición.
iv. Postprocesamiento
* Software: Use un software de edición de fotos como Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One o GIMP.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste la exposición para ajustar el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste ligeramente para que su sujeto se destaque contra el fondo negro.
* destacados/sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para recuperar detalles en áreas brillantes o oscuras.
* blancos/negros: Establezca su punto de negro para asegurarse de que el fondo sea realmente negro. Tenga cuidado de no aplastar demasiados detalles en las sombras de su tema.
* Ajustes locales:
* esquivando y quemando: Iluminar sutilmente o oscurecer áreas específicas de la imagen para mejorar las características o agregar dimensión.
* retoque de piel: Piel suave, elimine las imperfecciones y mejore las características.
* Mejora ocular: Afila los ojos y agregue un reflector sutil para hacerlos brillar.
* afilado: Afila la imagen para mejorar los detalles, pero evite el exceso de aceleración.
Consejos y trucos
* Velvet negro: Black Velvet es conocido por absorber la luz increíblemente bien, por lo que es ideal para lograr un verdadero fondo negro.
* Ropa oscura sobre el tema: Si el sujeto lleva ropa oscura, pueden mezclarse con el fondo. Considere usar una luz de cabello o luz de borde para crear separación.
* Evite los reflejos de luz: Tenga en cuenta los reflejos en los ojos de su sujeto o en superficies brillantes.
* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y posando para encontrar lo que funciona mejor para usted y su tema.
* Espacio negativo: Use espacio negativo (el área negra vacía) para crear una sensación de drama y aislamiento.
* Pops de color: Si su sujeto usa ropa o accesorios coloridos, se destacarán aún más contra el fondo negro.
* Monocromo: Considere convertir sus imágenes en blanco y negro para un aspecto atemporal y elegante.
Solución de problemas
* Fondo no completamente negro:
* Aumente la distancia entre su sujeto y los antecedentes.
* Use banderas o gobos para bloquear la luz para golpear el fondo.
* Baje la exposición en el procesamiento posterior.
* Asegúrese de que el material de su telón de fondo absorbe bien la luz (el terciopelo es el mejor).
* sujeto demasiado oscuro:
* Aumente la potencia de su luz clave.
* Use una luz de relleno o un reflector para iluminar sombras.
* Aumente el ISO (pero tenga cuidado con el ruido).
* sombras duras:
* Use un modificador de luz más grande (softbox, paraguas).
* Mueva su fuente de luz más lejos de su sujeto.
* Agregue una luz de relleno para suavizar las sombras.
Siguiendo estos pasos y practicando, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro que son técnicamente sólidos y visualmente cautivadores. ¡Buena suerte!