i. Principios básicos y consejos generales:
* La comodidad es el rey: Se mostrará una pose rígida e incómoda en las fotos. Anime al modelo a relajarse. Esto puede ser tan simple como preguntar:"¿Estás cómodo?" y ajustar la pose en consecuencia.
* Movimiento intencional (incluso en la quietud): Piense en la acción implícita. Incluso si el sujeto está quieto, sugiera que cambien ligeramente su peso, relaje los hombros o miren hacia un punto específico. Esto agrega vida y evita una apariencia estática, similar a un maniquí.
* ángulos y triángulos: Las extremidades en ángulo (brazos ligeramente doblados, las piernas no perfectamente rectas) y las formas triangulares dentro de la pose son visualmente más atractivas que las líneas rectas y las extremidades paralelas. Piense en la silueta general.
* Distribución de peso: El cambio de peso crea sutilmente una postura más relajada y natural. Haga que el sujeto se incline ligeramente hacia un lado, ponga más peso en una pierna, etc.
* Las manos importan: Lo que las manos están haciendo (o no están haciendo) hace una gran diferencia. Evite los puños apretados, colgantes incómodos o manos completamente ocultas (a menos que sea intencional). Las opciones incluyen:
* Pockets: Una o ambas manos en bolsillos (parcial o completamente).
* brazos cruzados: Un clásico, pero uso con precaución. A veces puede parecer defensivo o cerrado. Pruebe los brazos ligeramente angulados en lugar de rígidos.
* sosteniendo un objeto: Taza de café, un libro, una chaqueta, etc.
* descansando en algo: Pared, mesa, etc.
* Naturalmente a su lado: Ligeramente doblado, no rígido.
* Jawline &Chin: Una barbilla ligeramente hacia adelante o hacia abajo puede definir la línea de la mandíbula. También ayuda a evitar una barbilla doble. Experimentar con ajustes sutiles.
ii. Ideas y técnicas específicas de postura:
a. Poses de pie:
* The Lean: Apoyado contra una pared, árbol u otro soporte. Esto relaja instantáneamente la pose. Experimente con diferentes ángulos, colocación de las manos y expresiones faciales.
* Variaciones: Un hombro contra la pared, inclinado ligeramente hacia atrás o usando ambas manos para apoyarse.
* El paso: Una pose para caminar. Capture el sujeto en el paso medio. Esto transmite energía y movimiento.
* Variaciones: Mirando la cámara, mirando hacia otro lado o mirando sobre su hombro.
* El soporte de las piernas cruzadas: De pie con una pierna ligeramente cruzada sobre la otra. Esto crea una postura más relajada y casual.
* El soporte de bolsillo de mano: Una pose simple y segura. Una o ambas manos en los bolsillos. Presta atención a cómo cae la chaqueta/camisa.
* La pose de "pensamiento": Mano a la barbilla o la frente. Transmite consideración e introspección. Úselo con moderación para evitar un cliché aparente.
* La pose de "cheque de hombro": Mirando por encima del hombro a la cámara. Ideal para agregar misterio o intriga.
* La "postura de potencia": Pies a ancho de los hombros, buena postura y una mirada segura. Bueno para retratar la autoridad.
b. Poses sentado:
* El Sit casual: Sentado en una silla, taburete o banco con una pierna cruzada sobre la otra. Inclínese hacia adelante ligeramente.
* Los brazos en las rodillas se sientan: Sentado con pies plantados en el suelo, inclinándose hacia adelante con codos sobre las rodillas. Una pose clásica de "pensador", pero también puede relajarse.
* El Sit del borde del asiento: Sentado en el borde de una silla, inclinándose hacia adelante. Transmite energía y anticipación.
* El Sit reclinado: Inclinado hacia atrás en una silla o contra una pared. Transmite relajación y comodidad.
* El piso se sienta: Sentado con las piernas cruzadas en el piso. Puede ser muy informal y accesible.
* La escalera se sienta: Sentado en las escaleras, con una pierna hacia arriba y una pierna hacia abajo.
c. Poses de acción:
* caminar: Capturando el tema en movimiento. Piense en la configuración; Una calle concurrida, un sendero de parque, etc.
* Ejecutando: Transmitiendo energía y atletismo.
* Jumping: Puede ser juguetón o dinámico, dependiendo del contexto.
* escalada: Si la ubicación lo permite.
* trabajando: Capturar el tema haciendo algo que disfrutan, como tocar un instrumento, trabajar en un proyecto o participar en un deporte.
iii. Expresiones faciales y mirada:
* La sonrisa genuina: Una sonrisa real llega a los ojos. Fomentar el sujeto a pensar en algo que los haga felices.
* La sonrisa: Una sonrisa sutil y segura.
* La mirada grave: Contacto visual directo con la cámara. Transmite fuerza y confianza.
* mirando hacia otro lado: Mirando a un lado, crea una sensación de misterio o introspección.
* El aspecto sincero: Atrapar al sujeto en un momento natural, no planteado.
* entrecerrando: Haga que el sujeto entreciera un poco sus ojos para transmitir confianza.
iv. Medio ambiente y contexto:
* La ubicación es importante: Elija una ubicación que complemente el estilo y la personalidad del sujeto. Un entorno urbano para un aspecto moderno, un entorno natural para un aspecto más resistente o relajado.
* Props: El uso de accesorios (una chaqueta, un libro, un instrumento musical, una motocicleta, etc.) puede agregar contexto y personalidad a las fotos.
* Ropa: La ropa también debe complementar el sujeto y la ubicación.
V. Comunicación y dirección:
* Dé instrucciones claras: Sea específico con sus instrucciones. En lugar de decir "Mira natural", diga "relaja ligeramente los hombros" o "cambia tu peso a tu pierna izquierda".
* Ofrecer aliento: Hágale saber al sujeto que están haciendo un buen trabajo. Esto les ayudará a relajarse y sentirse más seguros.
* Sea paciente: Puede tomar algún tiempo para que el sujeto se sienta cómodo y natural frente a la cámara.
* Mostrar ejemplos: Si tiene ejemplos de poses que le gustan, muéstrelas al tema.
* Obtener comentarios: Pregúntele al tema si se sienten cómodos con las poses y si tienen alguna idea propia.
vi. Errores comunes para evitar:
* Postura rígida: Fomentar la relajación.
* puños cerrados: Sugerir manos relajadas.
* Colocación de la mano incómoda: Guía de colocación de la mano.
* sonrisas forzadas: Fomentar expresiones genuinas.
* Posición excesiva: Esforzarse por la naturalidad.
* Ignorando el entorno: Use el entorno para mejorar las fotos.
* no se comunica: Proporcione una dirección y aliento claros.
vii. Más allá de lo básico:adaptación al individuo
* Tipo de cuerpo: Lo que funciona para una construcción atlética esbelta puede no funcionar tan bien para un marco más grande. Piense en ángulos y ropa que halagan al individuo.
* Personalidad: ¿El sujeto es introvertido o extrovertido? Deje que su personalidad brille en las poses y expresiones.
* Propósito de las fotos: ¿Son estos disparos a la cabeza, retratos para uso personal o fotos editoriales? El propósito influirá en el estilo y las posturas.
Al comprender estos principios y practicar estas técnicas, puede crear fotos convincentes y halagadoras de hombres que capturan su personalidad y estilo únicos. ¡Recuerde experimentar, ser paciente y divertirse!