i. Comprender el objetivo y el estilo
* ¿Qué historia estás contando? ¿Es este un tiro en la cabeza corporativa, un editorial de moda, una toma de estilo de vida casual o un retrato de fitness? La pose debe coincidir con la intención.
* Personalidad: Considere la personalidad del sujeto. ¿Son naturalmente extrovertidos o más reservados? Adaptar las poses para reflejar quiénes son.
* Tipo de cuerpo: Diferentes posturas más favorecos de diferentes tipos de cuerpo. Tenga en cuenta cómo la ropa y las posturas afectan la forma percibida. Los hombros más anchos generalmente se consideran deseables.
* Iluminación: La iluminación dicta cómo caen las sombras y el estado de ánimo general. Tenga en cuenta cómo afecta sus poses.
ii. Principios generales para posar hombres
* ángulos: ¡Los ángulos son tu mejor amigo! Frente a la cámara directamente puede hacer que una persona se vea más amplia. La inclinación del cuerpo crea ligeramente una línea más dinámica y halagadora.
* Distribución de peso: Donde el sujeto pone su peso hace una gran diferencia. Cambiar de peso a una pierna a menudo crea un aspecto más relajado y natural.
* manos: Las manos son a menudo la parte más complicada. Aquí hay algunas pautas generales:
* Evite los puños rígidos y apretados. Relaja las manos.
* Mantenga las manos visibles. Ocultarlos en bolsillos puede parecer incómodo. (A menos que vaya intencionalmente a una mirada misteriosa).
* dales algo que hacer. Sostenga un objeto (taza de café, libro, etc.), descanse en una pared o colóquelos en bolsillos casualmente.
* Úselos para soporte: Descansar una mano en una cadera o apoyarse en una superficie puede agregar interés.
* Jawline: Una línea de mandíbula bien definida a menudo se considera atractiva. Haga que el sujeto empuje su barbilla ligeramente hacia adelante y hacia abajo (a menudo denominado "tortuga" ligeramente). No demasiado, o se verá antinatural. También puede girar la cabeza ligeramente para enfatizar la línea de la mandíbula.
* hombros: Mantenga los hombros relajados. No dejes que se presenten. En general, inclinar ligeramente los hombros puede agregar interés visual.
* Postura: La buena postura es importante para transmitir confianza. Haga que el sujeto se mantenga alto, pero no rígido.
* Respiración: ¡Recuerde a su sujeto a respirar! Continuar la respiración hará que se vean tensos.
iii. Ideas y ejemplos de postura básica
Aquí hay algunos puntos de partida, desglosados por categoría. Adapte estos según su tema y el estilo deseado:
a. Poses de pie:
* The Classic Lean: Apoyado contra una pared, árbol u otra estructura. Una pierna recta, la otra ligeramente doblada. Una mano en un bolsillo, la otra descansando sobre la pared. Varíe el ángulo del cuerpo y la cabeza.
* La postura de la alimentación: Pies de ancho de hombro, peso distribuido uniformemente. Manos a los lados o en el frente. Bueno para transmitir la confianza y la autoridad. (Disparos corporativos).
* Los brazos cruzados: Brazos cruzados por el cofre. Tenga cuidado con este; Puede parecer defensivo o cerrado. Asegúrese de que el sujeto se vea relajado y seguro. Varíe lo apretado que es el agarre.
* El "hombre en movimiento": Capture el tema caminando. Esto puede crear un aspecto dinámico y natural. Concéntrese en capturar una expresión genuina.
* El paseo informal: Caminando y mirando a un lado, posiblemente con una mano en un bolsillo. Relajado y natural.
* El "Mirando hacia atrás": Haga que el sujeto se aleje de la cámara y luego mire hacia atrás sobre su hombro. Esto puede ser muy llamativo.
* Una pierna hacia adelante: Tenga su sujeto ligeramente a paso con una pierna ligeramente hacia adelante, con su peso aún principalmente en la pierna trasera. Esto crea una sensación de movimiento hacia adelante y es más natural que una postura totalmente estática.
* La pose del "triángulo": Crea formas triangulares con el cuerpo. Por ejemplo, los brazos ligeramente lejos del torso crean un espacio negativo. Esto agrega interés visual y evita que el cuerpo se vea en bloque.
b. Poses sentado:
* El sentado relajado: Sentado en una silla, taburetes o escalones. Inclinado hacia adelante o hacia atrás ligeramente. Un brazo descansando sobre una rodilla. Juega con el ángulo de las piernas.
* El Sit contemplativo: Sentado en el borde de un escritorio o mesa, luciendo reflexivo. Bueno para transmitir inteligencia e introspección.
* El salón relajado: Sentado en el suelo, apoyado contra una pared o árbol. Piernas extendidas o cruzadas.
* La "rodilla hacia arriba" se sienta: Sentado con una rodilla tirada hacia el cofre, la otra pierna se extendió. Puede parecer casual y accesible.
* brazo sobre la parte posterior de una silla: Puede parecer muy seguro.
* piernas cruzadas: Cruzar una pierna sobre la otra en la rodilla o el tobillo a menudo es de aspecto natural.
c. Poses con accesorios/entorno:
* sosteniendo una taza de café: En un café o en la calle.
* Leyendo un libro: En una biblioteca o parque.
* trabajando en una computadora portátil: En una oficina o cafetería.
* con un instrumento musical: Tocando la guitarra, el piano, etc.
* En un taller: Trabajar con herramientas (si es apropiado para el tema).
* Al aire libre: Senderismo, andar en bicicleta o simplemente disfrutar del paisaje.
* Uso de la arquitectura: Use líneas y formas de edificios para mejorar la foto.
d. Poses de pareja (si corresponde):
* El abrazo: Un simple abrazo. Concéntrese en capturar emociones genuinas.
* La mano: Caminando de la mano.
* El inclinación: Una persona inclinada para susurrar algo al otro.
* El toque de la frente: Una pose tierna e íntima.
* De consumo: Apoyándose el uno contra el otro para obtener apoyo.
* Pidgy Back Ride: Una persona que le da a la otra un paseo en la espalda.
iv. Consejos para dirigir su sujeto
* Sea claro y conciso: Use un lenguaje simple y directo. En lugar de decir "¿Puedes poner tu mano un poco?", Diga "Levanta la mano izquierda a la altura de los hombros".
* Demuestre: Muestre al tema lo que quiere que hagan. Esto a menudo es más fácil que tratar de explicarlo.
* Use señales visuales: Señale donde quieras que te miren, o donde quieras que coloquen su mano.
* Proporcionar comentarios: Dígales lo que están haciendo bien y qué necesita mejorar. Ser positivo y alentador.
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que sean agudos y atractivos.
* Captura de momentos sinceros: No tengas miedo de dejar que el sujeto se relaje y sea el mismo. A veces, las mejores fotos son las que no están planificadas.
* Hable con ellos: Chatee con su sujeto para ayudarlos a relajarse y sentirse cómodos. Se mostrará una conexión genuina en las fotos.
* Revisar imágenes juntas: Muestre el tema las fotos mientras las tomas. Esto les permite ver qué funciona y qué no.
* varía poses y expresiones: No te quedes atascado en una pose. Experimente con diferentes ángulos, expresiones y composiciones.
* No tengas miedo de romper las reglas: Estas son solo pautas. En última instancia, la mejor pose es la que se ve más natural y favorecedora para su tema.
V. Errores comunes para evitar
* rigidez: El problema más común. Fomentar la relajación.
* Colocación de la mano incómoda: Como se mencionó anteriormente, las manos pueden ser complicadas.
* PUERTA POSTURA: Slouching no es halagador.
* forzando una sonrisa: Una sonrisa genuina siempre es mejor que una forzada.
* Ignorando el entorno: Asegúrese de que el fondo complementa el tema.
* no se comunica de manera efectiva: La comunicación clara es esencial para obtener las poses que desea.
vi. Práctica y experimentación
La mejor manera de mejorar sus habilidades de pose es practicar. Fotografíe a amigos, familiares o incluso usted mismo. Experimente con diferentes poses y técnicas de iluminación. Estudie el trabajo de otros fotógrafos que admira.
Takeaways de teclas:
* La confianza es clave: Ayude a su sujeto a sentirse seguro frente a la cámara.
* La relajación es esencial: Evite la rigidez y fomente el movimiento natural.
* Los ángulos y la distribución de peso son importantes: Úselos para su ventaja.
* comunicarse claramente y proporcionar comentarios.
* Practica, practica, practica!
¡Buena suerte y feliz disparo!