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Cómo fotografiar a las personas al aire libre sin usar un reflector

Fotografiar a las personas al aire libre sin un reflector puede ser un desafío, pero con un poco de planificación y técnica, aún puede obtener resultados impresionantes. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:

1. Comprender la luz:

* Hora dorada: Este es tu mejor amigo. La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece una luz suave, cálida y favorecedora que es ideal para retratos.

* Sombra abierta: Busque áreas sombreadas como la sombra lanzada por edificios, árboles o grandes voladizos. Open Shade proporciona una luz uniforme y difusa, minimizando las sombras y los reflejos. Piense en la calidad de la luz:¿está moteado (irregular) o suave? La sombra suave es preferible.

* Días nublados: Los días nublados son el sueño de un fotógrafo. Las nubes actúan como un softbox gigante, creando una luz muy uniforme y difusa. Los colores pueden estar un poco silenciados, así que considere ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.

* Harsh Sunlight: Este es el más complicado. Evite disparar en el sol directo, medio del mediodía si es posible. Crea sombras duras, entrecruzados y, en general, resultados poco halagadores. Si * debe * disparar a la luz solar dura, intente encontrar sombra o modificar la luz tanto como sea posible (ver más a continuación).

2. Posicionamiento y pose:

* Enfrenta la luz: Coloque su sujeto para que su rostro esté en ángulo hacia la fuente de luz, incluso a la sombra abierta. Esto ayudará a llenar las sombras.

* Avanza del sol directo: Si está disparando cuando el sol está más alto, haga que su sujeto se aleje ligeramente del sol. Esto evita que la luz dura los golpee directamente en la cara. Incluso puedes hacer que apartaran del sol para un aspecto más dramático.

* Encuentra fondos interesantes: No se concentre solo en la luz. Un fondo borrosa (bokeh) ayuda a separar su sujeto y hacer que establezcan. Busque colores, texturas o patrones interesantes en el fondo.

* Presta atención a la luz de fondo: Asegúrese de que el fondo no sea mucho más brillante que su tema. Esto puede conducir a fondos sobreexpuestos y sujetos subexpuestos. Si el fondo es demasiado brillante, intente reposicionar su sujeto o cambiar su ángulo.

* pose para la luz: Diferentes poses pueden ayudar a mitigar la luz dura. Por ejemplo, inclinar ligeramente la cabeza puede ayudar a reducir las sombras debajo de los ojos.

3. Configuración y técnicas de cámara:

* Modo de medición: Experimente con diferentes modos de medición (evaluativo/matriz, ponderado en el centro, medición spot). La medición evaluativa/matriz generalmente funciona mejor, pero es posible que deba ajustar la compensación de exposición. La medición puntual puede ser útil para medir la luz en la cara de su sujeto.

* Compensación de exposición: Use la compensación de exposición para alegrar u oscurecer la imagen según sea necesario. Si su sujeto está a la sombra, es posible que deba agregar una compensación de exposición positiva (+0.3 a +1.0 parada) para alegrarlos.

* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco de acuerdo con las condiciones de iluminación (por ejemplo, nublado, sombra, soleado). También puede disparar en formato crudo y ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.

* Aperture: Use una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo. Esto también deja entrar más luz, lo que puede ser útil en condiciones sombrías.

* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.

* Velocidad de obturación: Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento. Una buena regla general es usar una velocidad de obturación que sea al menos 1/distancia focal (por ejemplo, si está utilizando una lente de 50 mm, use una velocidad de obturación de al menos 1/50 de segundo).

* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior. Puede ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones sin perder la calidad de la imagen.

* rellena flash (cuidadosamente): Si tiene un flash externo, puede usarlo en una configuración de baja potencia para llenar las sombras. ¡Sea sutil! No quieres que parezca que usaste un flash. Bebe el flash si es posible, incluso si está justo al lado del cielo. Busque un flash con sincronización de alta velocidad (HSS) para usar velocidades de obturación más altas y aperturas más anchas con luz brillante.

4. Postprocesamiento:

* Ajuste de exposición: Atrae la exposición para obtener el brillo deseado.

* Recuperación de sombra y resaltado: Use los controles deslizantes de sombra y resaltado para recuperar detalles en las sombras y reflejos.

* Ajuste de balance de blancos: Corrija los problemas de equilibrio de blancos.

* Ajuste de contraste: Agregue o reduzca el contraste para mejorar la imagen.

* Corrección de color: Ajuste los colores para lograr el aspecto deseado.

* esquivando y quemando: Aligere selectivamente (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas específicas de la imagen para equilibrar la luz y crear énfasis. Esto es particularmente útil para alegrar los ojos.

* afilado: Aplicar afilado para mejorar los detalles.

Consejos para situaciones específicas:

* disparando en un bosque: Los bosques proporcionan luz moteada que puede crear un aspecto desigual. Encuentre áreas donde la luz sea más consistente, o coloque su sujeto estratégicamente para usar la luz moteada creativamente (por ejemplo, colocar los reflejos en su cabello).

* disparando en una playa: Las playas pueden ser muy brillantes. Use una campana de lente para reducir el resplandor y proteger su lente. Tenga en cuenta la luz que se refleja en la arena y el agua.

* disparando al atardecer: Sea creativo con siluetas. Coloque su sujeto entre usted y el sol de la fijación de sol para un efecto dramático.

Takeaways de teclas:

* La luz es el rey: Presta mucha atención a la calidad y dirección de la luz.

* El posicionamiento es importante: Donde coloca su sujeto en relación con la fuente de luz es crítico.

* Domina tu cámara: Comprenda la configuración de su cámara y cómo afectan la imagen.

* Abraza el postprocesamiento: Use el postprocesamiento para ajustar sus imágenes y lograr el aspecto deseado.

Al comprender estas técnicas y practicar regularmente, puede tomar hermosos retratos al aire libre sin confiar en un reflector. ¡Buena suerte!

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