1. Considere el tema y su historia:
* ¿Cuál es el ambiente que estás buscando? ¿Romántico, vanguardista, divertido, serio, profesional? Los antecedentes deben complementar el estado de ánimo y la personalidad del sujeto.
* ¿Qué hacen? Un pintor frente a un colorido mural, un músico en un quiosco de banda del parque, un amante de la naturaleza en un bosque, conecta los antecedentes con sus pasiones.
* ¿Qué llevan puesto? Los colores y el estilo del atuendo deberían funcionar armoniosamente con el fondo. Evite los enfrentamientos.
2. Scouting y observación:
* Scout de antemano: No espere hasta el día de la sesión para encontrar ubicaciones. Explore posibles puntos de antemano.
* Busque diferentes texturas: Paredes de ladrillo, cercas de madera, campos de flores silvestres, terreno rocoso:las texturas agregan interés visual.
* varía tus ángulos: Lo que parece ordinario desde un ángulo podría ser impresionante desde otro. Bajarse, drogarse, moverse.
* La hora del día es crucial: La misma ubicación puede verse completamente diferente en Sunrise, Midday y Sunset. (Ver #6 para obtener más información sobre la luz).
* Observe la luz: Observe cómo cae la luz en diferentes áreas en diferentes momentos. ¿Hay sombra abierta? Áreas con luz moteada? ¿Oportunidades de retroceso?
* Considere la temporada: Follaje de otoño, flores de primavera florecientes, paisajes nevados:cada temporada ofrece posibilidades únicas.
3. Cualidades de un buen fondo:
* Simplicidad: Un fondo desordenado puede distraer del sujeto. Busque líneas limpias y espacios ordenados.
* Profundidad: Las líneas de liderazgo, los puntos de fuga y las capas (primer plano, el medio del fondo, el fondo) crean profundidad y dibujan el ojo en la imagen.
* Armonía o contraste de color: Elija fondos que complementen o contrasten con la vestimenta y el tono de piel del sujeto. ¡Conoce tu teoría de color!
* distracciones mínimas: Evite cosas como botes de basura, automóviles estacionados, sitios de construcción o letreros demasiado prominentes. Si no puede evitarlos, intente difuminarlos con una profundidad de campo poco profunda (ver #5).
* suave y borrosa (bokeh): El uso de una abertura amplia (bajo número F) crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y haciendo que el sujeto se destaque.
4. Ideas y ubicaciones de fondo específicas:
* Parques: ¡Choice Classic! Busque árboles interesantes, bancos, estanques, caminos y macizos de flores.
* jardines: Los jardines botánicos, los jardines de rosas, incluso los jardines caseros bien mantenidos pueden ser impresionantes.
* entornos urbanos: Muros de ladrillo, murales, graffiti arte, escaleras, callejones, cafeterías (con permiso) pueden proporcionar un ambiente vanguardista o moderno.
* paisajes naturales: Playas, bosques, campos, montañas, desiertos:las posibilidades son infinitas, pero requieren más viajes y exploración.
* Configuración rural: Graneros, cercas, fardos de heno, campos de cultivos, caminos de tierra pueden ofrecer una sensación rústica o country.
* Detalles arquitectónicos: Puertas interesantes, arcos, ventanas, puentes pueden agregar estructura y atractivo visual.
* agua: Los lagos, ríos, océanos, fuentes proporcionan hermosos reflejos y una sensación de calma.
* Incluso paredes simples: Una pared de ladrillo simple, una pared pintada, incluso una pared en blanco puede funcionar si la iluminación es buena y la pose es fuerte.
5. Configuración y técnicas de cámara:
* Aperture: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo. Esto es crucial para aislar el tema.
* Longitud focal: Las distancias focales más largas (por ejemplo, 85 mm, 135 mm) comprimen el fondo y crean más bokeh.
* Distancia: Aumente la distancia entre el sujeto y el fondo para difuminar aún más.
* Composición: Use la "regla de los tercios" para colocar el sujeto dentro del marco.
* Líneas principales: Utilice líneas en el fondo para atraer el ojo del espectador al tema.
* Backlighting: Coloque el sol detrás del sujeto para obtener un brillo suave y etéreo. Use un reflector para recuperar la luz sobre la cara del sujeto.
6. ¡La luz es clave!
* Hora dorada (amanecer/puesta de sol): La luz suave y cálida de la hora dorada es ideal para retratos.
* Días nublados: Proporcione una luz suave, incluso ligera, eliminando sombras duras.
* Sombra abierta: Encuentre la sombra proporcionada por un edificio o árbol, que proporciona luz difusa.
* Evite la luz solar directa: La luz solar directa puede crear sombras duras y entrecerrar los ojos.
* Use un reflector: Un reflector puede recuperar la luz en la cara del sujeto, llenar las sombras y agregar un toque de luz en sus ojos.
* Considere la dirección de la luz:
* Iluminación frontal: Incluso la iluminación, pero puede ser plana.
* Iluminación lateral: Crea sombras y dimensiones, destacando la textura.
* Backlighting: Siluetas o un efecto suave y brillante.
7. Consejos finales:
* Obtener permisos: Si dispara en propiedad privada, obtenga el permiso del propietario.
* Sea respetuoso: Deja la ubicación como la encontraste.
* Seguridad primero: Tenga en cuenta su entorno y tome las precauciones necesarias.
* Experimente y diviértete! No tengas miedo de probar cosas nuevas y romper las reglas. La mejor manera de encontrar grandes antecedentes es practicar y aprender de sus experiencias.
* postprocesamiento: Los ajustes menores en el procesamiento posterior (Lightroom, Photoshop, etc.) pueden mejorar el fondo.
Al considerar cuidadosamente estos factores, estará en camino de encontrar y utilizar antecedentes increíbles para sus retratos al aire libre. ¡Buena suerte!