i. Introducción:por qué los ángulos importan en retratos
* ¿Por qué son importantes los ángulos? Los retratos no son solo de caras; Se trata de transmitir una historia, emoción y personaje. El ángulo desde el que fotografías tu sujeto afecta drásticamente cómo los percibe el espectador. Los diferentes ángulos pueden enfatizar ciertas características, crear una sensación de poder o vulnerabilidad e influir en el estado de ánimo general.
* Consideraciones clave: Antes de saltar a ángulos específicos, recuerde:
* Forma de la cara del sujeto: Algunos ángulos son más halagadores para ciertas formas de cara que otros. Observe cuidadosamente las características de su sujeto.
* Estado de ánimo deseado: ¿Vas a buscar una imagen poderosa y dominante o una más suave y accesible?
* Iluminación: El ángulo y la iluminación funcionan juntos. El ángulo determinará cómo la luz golpea la cara, creando reflejos y sombras que esculpen las características.
* Antecedentes: Considere cómo interactúa el fondo con el ángulo. ¿Distrae, o se suma a la composición general?
* Lente de cámara: La lente que usa influye en la perspectiva y la compresión de la imagen. Las lentes más anchas pueden distorsionar las características más a corta distancia. Las lentes de teleobjetivo aplanan la perspectiva y pueden ser más halagadoras.
ii. Ángulos de retrato comunes y sus efectos
Aquí hay un desglose de los ángulos de retratos comunes, con descripciones de sus efectos, cuándo usarlos y qué tener en cuenta:
* a. Ángulo de nivel de ojo (perspectiva neutral)
* Descripción: La cámara está a la misma altura que los ojos del sujeto.
* Efecto: Crea un sentimiento neutral, identificable y honesto. Es la perspectiva más directa, lo que hace que el espectador sienta que están interactuando directamente con el sujeto.
* Cuándo usar:
* Para retratos clásicos e atemporales.
* Cuando desee crear una sensación de conexión y confianza.
* Cuando desee mostrar la personalidad del sujeto sin una distorsión significativa.
* cosas a tener en cuenta:
* Puede ser algo ordinario si no se ejecuta bien. Presta atención a la iluminación, posar y fondo para elevar el disparo.
* Asegúrese de que el sujeto sea cómodo. Una pose forzada o antinatural a nivel de los ojos será muy evidente.
* b. Ángulo alto (mirando hacia abajo)
* Descripción: La cámara se coloca sobre el sujeto, mirándolos.
* Efecto:
* reduce la potencia: Hace que el sujeto parezca más pequeño, más vulnerable y, a veces, menos intimidante.
* efecto adelgazante: Puede hacer que la cara parezca más delgada y enfatizar los ojos.
* suaviza las características: Puede hacer que las características parezcan más suaves y menos definidas.
* Cuándo usar:
* Cuando desee crear una sensación de vulnerabilidad o inocencia.
* Para minimizar una barbilla doble.
* Para enfatizar los ojos.
* Para fotografiar a los niños (ya que a menudo eres naturalmente más alto que ellos).
* cosas a tener en cuenta:
* El uso excesivo puede hacer que el sujeto parezca débil o disminuido.
* Puede acentuar la frente si el sujeto es calvo o tiene una línea de línea que retrocede.
* Tenga cuidado de no crear una sensación demasiado condescendiente o separada.
* c. Ángulo bajo (mirando hacia arriba)
* Descripción: La cámara se coloca debajo del sujeto, mirándolos.
* Efecto:
* aumenta la potencia: Hace que el sujeto parezca más grande, más dominante y más imponente.
* exagera características: Puede exagerar la línea de la mandíbula y hacer que el tema parezca más fuerte.
* agrega drama: Crea un sentimiento dramático y poderoso.
* Cuándo usar:
* Cuando desee transmitir un sentido de poder, autoridad o confianza.
* Para crear una imagen dramática y llamativa.
* Para fotografiar atletas o individuos en posiciones de poder.
* cosas a tener en cuenta:
* Puede exagerar una barbilla o cuello doble.
* Puede hacer que las fosas nasales sean muy prominentes.
* El uso excesivo puede hacer que el sujeto parezca arrogante o intimidante.
* Tenga en cuenta los antecedentes, ya que capturarás más.
* d. Ángulo/perfil lateral (mirando hacia los lados)
* Descripción: La cámara está colocada al lado del sujeto, mostrando su perfil.
* Efecto:
* revela características fuertes: Haga hincapié en el perfil del sujeto, destacando fuertes jawlinas, narices y barbillas.
* Crea misterio: Puede crear una sensación de misterio e intriga, ya que el sujeto no está haciendo contacto visual directo.
* muestra emoción: Puede ser efectivo para mostrar contemplación o introspección.
* Cuándo usar:
* Para resaltar un perfil llamativo.
* Para crear un sentido de drama o misterio.
* Cuando el sujeto se dedica a una actividad (por ejemplo, leer, mirar por una ventana).
* cosas a tener en cuenta:
* No halagador para todos. Requiere un perfil fuerte.
* Puede ser difícil mantener el contacto visual (si los hay) y la conexión con el espectador.
* Presta atención a la iluminación; La iluminación lateral puede crear sombras dramáticas en el perfil.
* e. Ángulo inclinado (ángulo holandés/ángulo oblicuo)
* Descripción: La cámara está inclinada a un lado, creando una línea de horizonte diagonal.
* Efecto:
* crea molestias: Puede crear una sensación de inquietud, inestabilidad o desorientación.
* agrega energía: Puede agregar energía y dinamismo a una escena estática.
* no convencional: Crea un aspecto menos formal y más artístico.
* Cuándo usar:
* Para transmitir una sensación de caos, confusión o inquietud.
* Para agregar interés visual y energía a un retrato.
* Experimentación.
* cosas a tener en cuenta:
* El uso excesivo puede ser distraído y molesto.
* Debe usarse a propósito para mejorar la narración, no solo por ser diferente.
* Puede ser difícil equilibrar la composición.
iii. Combinando ángulos con pose e iluminación
* Posación y sinergia angular:
* Angle alto + pose relajada: Suaviza el efecto general, haciendo que el sujeto parezca accesible incluso desde arriba.
* Pose de ángulo bajo + segura: Refuerza el mensaje de poder y autoridad.
* Experimento! Pruebe diferentes combinaciones para ver qué funciona mejor para su tema y su resultado deseado.
* Iluminación y sinergia angular:
* Iluminación lateral + perfil: Enfatiza los contornos de la cara y crea sombras dramáticas.
* Iluminación frontal + nivel de los ojos: Proporciona incluso iluminación y crea un aspecto clásico y halagador.
* Backlighting + High Angle: Puede crear un efecto soñador y etéreo.
iv. Conclusión:la experimentación es clave
* No hay reglas duras: Estas son pautas, no reglas estrictas. ¡Romperlos cuando sea apropiado!
* Practica y observa: Presta atención a cómo diferentes ángulos afectan tu percepción de las personas en la vida cotidiana.
* Comuníquese con su tema: Discuta su visión con su tema y obtenga su opinión.
* Revise sus imágenes: Después de una sesión, analice sus fotos e identifique lo que funcionó bien y lo que podría mejorarse.
Al comprender los efectos de diferentes ángulos de retrato y cómo interactúan con la postura y la iluminación, puede crear imágenes más convincentes y significativas que capturan la esencia de su tema. ¡Buena suerte!