1. Comprender las luces de captura:
* Qué son: Las luces de captura son reflejos de fuentes de luz a los ojos del sujeto. Agregan profundidad y dimensión a los ojos, haciéndolos parecer más vivos y expresivos.
* Por qué importan: Sin luces de captura, los ojos pueden verse planos y sin vida. Llean la atención del espectador y hacen que el retrato sea más convincente.
* Forma y tamaño: El tamaño y la forma de la luz de captura dependerán del tamaño y la forma de la fuente de luz. Las fuentes más grandes crean luces de captura más grandes y suaves. Las fuentes más pequeñas crean las más pequeñas y más definidas.
2. Controlando su fuente de luz (la llave para atrapar luces):
* Posicionamiento de su tema:
* Ángulo de incidencia =ángulo de reflexión: Este es el principio fundamental. Coloque su sujeto para que una fuente de luz esté * reflejando * de su ojo hacia la cámara. Piense en rebotar la luz de un espejo. Desea que la luz rebote de la fuente de luz, hacia el ojo y regrese a la cámara.
* cara hacia la luz: En general, tener su cara de sujeto (incluso ligeramente) hacia la fuente de luz aumentará la probabilidad de luces de captura.
* Evite la luz solar directa directamente en sus ojos: Esto puede causar entrecerrar los ojos y las molestias, y puede crear luces de captura duras y poco halagadoras. En su lugar, use luz indirecta.
* Uso de la luz natural de manera efectiva:
* Sombra abierta: Este es tu mejor amigo. Encuentre sombra creada por edificios, árboles o incluso un gran paraguas. La luz se difundirá y creará luces suaves y incluso de captura.
* Días nublados: Los días nublados proporcionan luz bellamente suave y difusa. Todo el cielo se convierte en tu fuente de luz, creando luces de captura grandes y agradables.
* Luz de la ventana: Coloque su sujeto cerca de una ventana. Experimente con el ángulo y la distancia a la ventana. Las cortinas transparentes pueden difundir aún más la luz.
* Hora dorada (temprano en la mañana/tarde por la tarde): La cálida y suave luz de la hora dorada es perfecta para retratos. Cosice su sujeto para aprovechar esta hermosa luz, recordando evitar la luz solar directa en sus ojos.
* Luz de rebote: Si está disparando en un lugar sin luz perfecta, considere rebotar la luz hacia su sujeto usando un reflector (blanco, plata u oro, dependiendo del calor deseado). Esto puede crear una luz de captura donde no había una antes. Una pared blanca incluso puede servir como reflector.
3. Configuración y técnicas de cámara:
* Aperture: Una apertura más amplia (número F más pequeño como f/2.8 o f/4) creará una profundidad de campo menos profunda, difuminando el fondo y enfocando la atención en los ojos. Esto ayuda a que las luces se destaquen.
* Enfoque: El enfoque agudo en los ojos es *crucial *. Use el enfoque automático de un solo punto y apunte el ojo más cercano a la cámara. Considere el enfoque posterior para el botón para un mayor control.
* Medición: Medidor en la cara del sujeto, especialmente los ojos. Desea que los ojos estén expuestos correctamente para que las luces de captura sean visibles y no se estallen. Use la medición de manchas o la medición evaluativa/matriz con compensación de exposición si es necesario.
* disparando en raw: Disparar en RAW permite más flexibilidad en el postprocesamiento, lo que le permite recuperar detalles en los aspectos destacados (incluidas las luces de captura) si es necesario.
4. Postprocesamiento (mejoras sutiles):
* No excedas: El objetivo es mejorar, no crear, atrapar luces.
* Ajuste los aspectos destacados: Aumentando ligeramente los reflejos en los ojos puede hacer que las luces de captura estén.
* afilado: Un toque de afilado a los ojos los ayudará a destacarse.
* Dodge &Burn: Use la herramienta Dodge (con moderación) para iluminar sutilmente las luces de captura y la herramienta de quemaduras para oscurecer sutilmente el iris circundante. Tenga mucho cuidado de no hacer que se vea antinatural.
* Clonación/curación: Si hay reflexiones que distraen en los ojos (por ejemplo, su propio reflejo), puede usar la herramienta de clonación/curación para eliminarlos cuidadosamente.
5. Consejos y consideraciones:
* Comuníquese con su tema: Diles lo que estás tratando de lograr. Pídales que ajusten ligeramente su posición de cabeza o cuerpo si es necesario para atrapar la luz mejor.
* Observe los ojos: Si su sujeto está entrecerrando los ojos, las luces de captura serán más pequeñas o desaparecerán por completo. Ajuste su posición o use un difusor para suavizar la luz.
* múltiples luces de captura: Tener múltiples luces de captura (por ejemplo, desde múltiples ventanas) puede verse antinatural y distraer. Intenta minimizarlos.
* Iluminación artificial (use con moderación con luz natural): Se puede usar un reflector sutil o un panel LED pequeño (colocado cuidadosamente) para agregar una luz de captura si la luz natural no es suficiente. Sin embargo, tenga en cuenta la temperatura de color y asegúrese de que coincida con la luz natural. El uso excesivo de la iluminación artificial puede chocar con luz natural y crear un aspecto antinatural.
En resumen:
La creación de hermosas luces de captura en retratos naturales se trata de comprender la interacción de la luz, el posicionamiento del sujeto y la configuración de la cámara. Dominar estas técnicas mejorará significativamente la calidad y el impacto de su fotografía de retratos. Recuerde practicar y experimentar para encontrar lo que funciona mejor para usted y sus sujetos. ¡Buena suerte!