REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Fotografía de relleno Flash:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)

Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)

Fill Flash es una técnica poderosa que utiliza un flash para complementar la luz ambiental existente, lo que resulta en retratos bellamente iluminados, incluso en condiciones de iluminación desafiantes. No se trata de volar a su sujeto con un destello duro y antinatural; Se trata de completar sutilmente las sombras y equilibrar la exposición general para un aspecto más halagador y profesional.

Aquí hay un desglose de cómo dominar la fotografía flash de relleno:

¿Por qué usar Fill Flash?

* reduce las sombras duras: La luz del sol brillante, especialmente alrededor del mediodía, puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Llenar Flash suaviza estas sombras, revelando más detalles en la cara.

* Balances la exposición: Al disparar en situaciones retroiluminadas (sol detrás del sujeto), el sujeto puede parecer subexpuesto (demasiado oscuro). Fill Flash plantea la exposición del sujeto, asegurando que estén correctamente iluminados.

* agrega recreficles: Un flash sutil crea pequeños y brillantes reflejos en los ojos (reflectores), lo que hace que el sujeto se vea más vivo y comprometido.

* mejora el color: Llena Flash puede mejorar los tonos de piel, especialmente en situaciones en las que la luz ambiental se coloca un molde de color (por ejemplo, la sombra debajo de un árbol puede crear un yeso azul).

Equipo que necesitará:

* Cámara: Con modos manuales o semi-manuales (prioridad de apertura, prioridad del obturador, manual).

* flash:

* Flash incorporado: Si bien a menudo no es ideal, puede funcionar en un apuro. Aprenda a ajustar su potencia de salida.

* Hotshoe Flash (Speedlight): Ofrece mucho más control sobre la potencia y la dirección. Se recomienda un flash dedicado TTL (a través de la lente) para la facilidad de uso.

* Studio Strobe: Más potente y versátil, a menudo utilizado con modificadores para aún más control. Menos común para el flash de relleno al aire libre.

* difusor (opcional pero muy recomendable):

* difusor incorporado (a menudo extraída en flashes hotshoe): Proporciona un ligero efecto de ablandamiento.

* difusor externo (softbox, domo, etc.): Suaviza significativamente el flash, produciendo un aspecto más natural.

* disparador de flash (si usa flash fuera de cámara): Te permite disparar el flash de forma remota.

* Stand (si usa flash fuera de cámara): Para montar el flash.

Comprender la configuración de clave:

* Aperture: Controla la profundidad de campo (cuánto de la imagen está en foco). Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfatizando el tema. Aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.

* Velocidad de obturación: Controla cuánto tiempo el sensor de la cámara está expuesto a la luz. Afecta el brillo de la luz * ambiental * en la imagen. La velocidad de sincronización de su cámara es la velocidad de obturación * máxima * que puede usar con un flash. Ir más rápido que esta velocidad de sincronización dará como resultado una banda oscura en su imagen. Las velocidades de sincronización comunes son 1/200 o 1/250 de un segundo.

* ISO: Controla la sensibilidad del sensor de la cámara a la luz. La configuración ISO más baja (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) produce imágenes más limpias con menos ruido. La configuración ISO más alta (por ejemplo, ISO 800, ISO 1600) le permiten disparar en condiciones más oscuras, pero puede introducir más ruido.

* Flash Power: Controla la intensidad del flash. Se mide en fracciones (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16). 1/1 es de potencia completa, mientras que las fracciones más bajas reducen la intensidad del flash. Los flashes de TTL ajustan automáticamente la alimentación de flash, mientras que los flashes manuales requieren que la configure manualmente.

* Modo flash (TTL vs. Manual):

* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de las lecturas de luz de la cámara. En general, es más fácil de usar, especialmente para principiantes.

* Manual: Controlas la alimentación de flash directamente. Requiere más práctica, pero le brinda el mayor control sobre la imagen final.

* Compensación flash: Le permite ajustar la salida flash en modo TTL. Un valor de compensación negativo (-1, -2) disminuirá la potencia flash, mientras que un valor positivo (+1, +2) lo aumentará.

Pasos para dominar Fill Flash:

1. Establezca la exposición de su cámara (luz ambiental primero):

* Prioridad de apertura (AV o A) Modo (recomendado para principiantes): Elija su apertura deseada para la profundidad de campo. La cámara seleccionará automáticamente la velocidad de obturación. Asegúrese de que la velocidad de obturación esté en o debajo de la velocidad de sincronización de su cámara.

* Modo Manual (M): Establezca tanto su apertura como su velocidad de obturación. Apunte a una exposición que exponga correctamente los antecedentes.

* Ajuste ISO: Establezca su ISO para lograr una exposición adecuada para la * luz ambiental * mientras mantiene bajos los niveles de ruido.

* Tome una foto de prueba: Evalúe la exposición de los antecedentes en su foto de prueba. Ajuste su configuración (apertura, velocidad de obturación o ISO) hasta que esté satisfecho con la luz ambiental.

2. Agregar flash (luz de relleno):

* Modo TTL (recomendado para principiantes):

* Establezca su flash en modo TTL.

* Tome un tiro de prueba con el disparo flash.

* Evaluar la exposición del sujeto. ¿Son demasiado brillantes? Demasiado oscuro?

* Ajustar la compensación flash:

* Si el sujeto es demasiado brillante, use una compensación flash negativa (por ejemplo, -1, -2).

* Si el sujeto es demasiado oscuro, use una compensación de flash positiva (por ejemplo, +1, +2).

* Continúe tomando tomas de prueba y ajustando la compensación flash hasta que el sujeto esté correctamente iluminado y las sombras se llenen naturalmente.

* Modo manual:

* Establezca su flash en modo manual.

* Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16, 1/32).

* Tome un tiro de prueba con el disparo flash.

* Evaluar la exposición del sujeto.

* Ajuste la alimentación de flash:

* Si el sujeto es demasiado brillante, disminuya la potencia flash (por ejemplo, de 1/16 a 1/32).

* Si el sujeto es demasiado oscuro, aumente la potencia flash (por ejemplo, de 1/32 a 1/16).

* Continúe tomando tomas de prueba y ajustando la potencia de flash hasta que el sujeto esté correctamente iluminado y las sombras se llenan naturalmente.

3. Posicionar el flash:

* Flash en cámara (flash directo): Esta es la opción más fácil, pero a menudo la menos halagadora. Puede crear sombras duras y un aspecto plano. Usar un difusor es crucial para suavizar la luz.

* inclinando el flash: Incline la cabeza de flash hacia arriba (45-60 grados) y rebote la luz de un techo o pared para suavizar la luz. *Esto solo funciona en interiores con superficies apropiadas cercanas.*

* Flash fuera de cámara: Proporciona el mayor control y puede crear resultados más de aspecto natural. Coloque el flash hacia un lado del sujeto, ligeramente frente a ellos, y llene la luz hacia el sujeto. Esto ayudará a crear sombras y dimensiones más agradables.

4. difundiendo la luz:

* Use un difusor: Un difusor extiende la luz del flash, suavizando las sombras y creando un aspecto más halagador. Puede usar un difusor incorporado, un difusor externo (Softbox, Dome) o incluso un simple tejido blanco o una servilleta con cinta adhesiva sobre la cabeza de flash.

5. Práctica y experimento:

* La clave para dominar Fill Flash es la práctica. Experimente con diferentes modos de flash, configuraciones de alimentación y posiciones para ver qué funciona mejor para usted en varias situaciones.

Consejos para mejor rellenar fotos flash:

* Err en el lado de la sutileza: El objetivo es * llenar * las sombras, no dominar la luz ambiental. Evite hacer obvio el flash.

* Esté atento a los sencillos: Asegúrese de obtener un reflector agradable en los ojos del sujeto.

* Considere el equilibrio de blancos: Haga coincidir el equilibrio de blancos del flash con la luz ambiental para evitar moldes de color. Algunos destellos tienen geles que pueden ayudar con esto.

* Dispara en Raw: Disparar en formato bruto le permite ajustar el balance de blancos y la exposición más fácilmente en el procesamiento posterior.

* Practique al aire libre en diferentes condiciones climáticas: Aprenda cómo funciona el flash de relleno a la luz del sol brillante, las condiciones nubladas y la sombra.

* Use sincronización de alta velocidad (HSS) si es necesario: Si necesita usar una velocidad de obturación más rápida que la velocidad de sincronización de su cámara (por ejemplo, para congelar el movimiento o disparar con una amplia apertura en luz brillante), deberá usar sincronización de alta velocidad (HSS) en su flash. HSS le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara con su flash, pero reducirá el rango efectivo del flash. No todos los flashes admiten HSS.

escenarios comunes de relleno flash:

* luz solar brillante: Suavando sombras duras debajo de los ojos y la nariz.

* sujetos retroiluminados: Sacando la exposición de la cara del sujeto.

* Días nublados: Agregar un toque de brillo y color a una escena aburrida.

* Retratos interiores con luz de la ventana: Equilibrar la luz desde la ventana con flash de relleno para evitar sombras duras en el lado opuesto de la cara.

En conclusión:

Fill Flash es una herramienta valiosa para cualquier fotógrafo de retratos. Al comprender la configuración y las técnicas clave, puede crear retratos hermosos y bien iluminados en casi cualquier situación de iluminación. ¡No tengas miedo de experimentar y practicar para encontrar lo que funciona mejor para ti! ¡Buena suerte!

  1. Cómo disparar una toma larga

  2. El poder del posprocesamiento para la fotografía de paisajes

  3. Elegir el mejor software de pantalla verde

  4. Panasonic anuncia dos nuevas videocámaras AVCHD

  5. 7 consejos para fotografiar grupos

  6. Cómo potenciar su fotografía con la medición ponderada de altas luces

  7. Ubicaciones falsas:cómo hacer que tu pequeña ciudad parezca Nueva York

  8. Comprender la fotografía HDR [Reseña del libro]

  9. Fotografía HDR:una guía paso a paso

  1. Cómo plantear y inclinar el cuerpo para mejores retratos

  2. Cómo tomar retratos únicos de bola de cristal

  3. Cómo usar los primeros 10 segundos de su video para enganchar a su audiencia y aumentar las vistas

  4. Cómo convertirse en un fotógrafo de bodas comercial profesional

  5. Cómo plantear y inclinar el cuerpo para mejores retratos

  6. Cómo construir un estudio de fotografía casera simple y asequible

  7. 4 pasos para comprender la velocidad de obturación

  8. Cómo hacer un retrato discreto (paso a paso)

  9. Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

Consejos de fotografía