Cómo fotografiar retratos fantásticos con un flash
Usar un solo flash puede parecer limitante, pero es una forma fantástica de aprender fundamentos de iluminación y crear retratos impresionantes. Aquí hay un desglose de cómo lograr excelentes resultados:
1. Comprender los conceptos básicos:
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye drásticamente a medida que aumenta la distancia de la fuente de luz. Mover su flash más cerca del sujeto hará que la luz sea más brillante.
* dura vs. luz suave:
* Luz dura: Pequeña fuente de luz en relación con el sujeto, crea sombras fuertes y bordes definidos. El flash directo es típicamente luz dura.
* luz suave: Gran fuente de luz en relación con el sujeto, crea transiciones graduales, sombras sutiles y un aspecto más halagador. Rebar flash, usando un difusor o mover la fuente de luz más cerca puede suavizar la luz.
* luz ambiental: La luz existente en el medio ambiente (por ejemplo, luz solar, luces de habitación). Comprender cómo equilibrar la luz ambiental con su flash es crucial.
2. Equipo esencial:
* Cámara: Es esencial una cámara DSLR o sin espejo con controles manuales (apertura, velocidad de obturación, ISO y potencia flash).
* flash: Se recomienda una luz de velocidad (flash externo). Ofrece más potencia y control que el flash incorporado. Busque características como TTL (medición a través de la lente) y la configuración de potencia manual.
* Stand de luz (opcional pero muy recomendable): Le permite colocar el flash fuera de la cámara para un control más creativo.
* Flash Trigger (si se usa fuera de cámara): Se comunica con el flash para disparar cuando presiona el obturador. Puede ser óptico (usando el flash incorporado de la cámara como gatillo) o radio. Los disparadores de radio son más confiables.
* Modificador (esencial para buenos resultados): Esto cambia la calidad de la luz. Las opciones incluyen:
* paraguas (brote o reflectante): Bato, crea una fuente de luz más grande para una luz más suave. Los paraguas de brote difunden la luz, mientras que los paraguas reflectantes rebotan la luz hacia el sujeto.
* Softbox: Encierra el flash en una caja con un frente difuso, produciendo luz suave y uniforme.
* Reflector: Una forma simple y portátil de rebotar la luz ambiental o flash nuevamente sobre el sujeto, llenando las sombras.
* difusores de bricolaje: Incluso un trozo de papel blanco o una bolsa de plástico puede suavizar la luz.
* reflector (opcional, pero útil): Un reflector blanco o plateado puede devolver la luz a las sombras, reduciendo el contraste.
3. Modos de flash y configuración:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Útil para cambiar rápidamente situaciones, pero menos consistente que el manual.
* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, etc.). Proporciona más control y consistencia, pero requiere más experimentación.
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara (típicamente 1/200 o 1/250 de segundo) para congelar el movimiento o usar aperturas más amplias en condiciones brillantes.
4. Técnicas de iluminación con un flash:
* Flash en la cámara (directo):
* pros: Más simple de configurar, portátil.
* contras: Ligera dura y plana con sombras fuertes. Puede causar ojo rojo.
* Cómo mejorar: Use un difusor (por ejemplo, una pequeña tarjeta de rebote unida al flash) para suavizar la luz. Incline el flash ligeramente hacia arriba para rebotar en el techo (si es blanco y lo suficientemente bajo).
* en la cámara flash (rebotado):
* pros: Luz más suave y halagadora.
* contras: Requiere un techo blanco o de color claro. Menos control sobre la dirección de la luz.
* Cómo usar: Ángulo de flash hacia arriba o hacia un lado para rebotar en un techo o pared. Use una tarjeta de rebote para redirigir algo de luz hacia adelante para llenar las sombras debajo de los ojos.
* Flash fuera de cámara (iluminación lateral):
* pros: Crea profundidad y dimensión, iluminación más dramática.
* contras: Requiere un soporte de luz y un gatillo.
* Cómo usar: Coloque el flash en un lado del sujeto, aproximadamente 45 grados. Use un modificador para suavizar la luz. Ajuste la potencia de flash para controlar el brillo y el contraste.
* Flash fuera de cámara (plumando la luz):
* pros: Crea una luz más suave y de aspecto más natural.
* contras: Requiere una colocación cuidadosa del flash.
* Cómo usar: Coloque el flash ligeramente detrás del sujeto, en ángulo para que el * borde * de la luz golpee la cara del sujeto, en lugar de la intensidad completa. Esto crea una transición más gradual y evita los aspectos más destacados.
* flash fuera de cámara (iluminación de retroiluminación/borde):
* pros: Crea un aspecto dramático y etéreo, separa el tema del fondo.
* contras: Puede ser difícil de medir correctamente.
* Cómo usar: Coloque el flash detrás del sujeto, señalando hacia la cámara. Tenga cuidado de evitar la bengala de lentes. Puede colocar el flash para que esté oculto detrás del sujeto para crear una luz de borde sutil.
5. Configuración de la cámara para la fotografía de retratos con flash:
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (generalmente ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que se adapte a su profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y llamando la atención sobre el tema. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Su velocidad de obturación controlará la cantidad de luz ambiental en la imagen. Experimente con diferentes velocidades de obturación para equilibrar el flash y la luz ambiental. Recuerde permanecer en la velocidad de sincronización de su cámara o debajo de su cámara (a menos que esté usando HSS).
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos en "flash" o "estroboscópico" para una representación de color precisa. También puede experimentar con otras configuraciones de balance de blancos para efectos creativos.
* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz generalmente funciona bien, pero es posible que deba ajustar ligeramente la compensación de exposición. La medición spot puede ser útil si desea medir en la cara del sujeto.
6. Poner todo junto:un ejemplo paso a paso (iluminación lateral fuera de la cámara)
1. Configure su cámara en un trípode (opcional).
2. Coloque su sujeto frente a un fondo que le guste.
3. Coloque su flash en un soporte de luz a un lado de su sujeto (aproximadamente 45 grados). Adjunte un softbox o paraguas al flash.
4. Conecte su disparador de flash a su cámara y flash.
5. Establezca su cámara en modo manual.
6. Establezca su ISO en 100 o 200.
7. Elija una apertura (por ejemplo, f/4 para profundidad de campo poco profunda).
8. Comience con una velocidad de obturación a la velocidad de sincronización de su cámara (por ejemplo, 1/22 de segundo).
9. Establezca su flash en modo manual y comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32).
10. Tome una prueba de prueba.
11. Analice la imagen:
* Si el sujeto es demasiado oscuro: Aumente la potencia de flash.
* Si el sujeto es demasiado brillante: Disminuir la potencia de flash.
* Si el fondo es demasiado brillante: Disminuir la velocidad del obturador.
* Si el fondo es demasiado oscuro: Aumente la velocidad de obturación.
12. Ajuste su configuración y tome más tomas de prueba hasta que logre el aspecto deseado.
13. Use un reflector para llenar las sombras en el lado opuesto del sujeto si es necesario.
7. Consejos para el éxito:
* Practica, practica, practica! Cuanto más experimente, mejor comprenderá cómo funciona la luz.
* comienza simple. No intentes hacer demasiado a la vez. Concéntrese en dominar una técnica antes de pasar a la siguiente.
* Presta atención a los detalles. Tenga cuidado con cosas como el ojo rojo, los reflejos explotados y las sombras duras.
* Comuníquese con su sujeto. Haz que se sientan cómodos y relajados.
* Edite sus fotos. El procesamiento posterior puede ayudarlo a ajustar sus imágenes y lograr su aspecto deseado. Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop.
* Aprenda de los demás. Estudie el trabajo de otros fotógrafos de retratos e intente emular sus técnicas de iluminación.
* Experimente con diferentes modificadores y ubicaciones de luz.
* Considere el fondo. Un fondo simple y ordenado ayudará a que su sujeto se destaque.
Al comprender estos principios y practicar de manera consistente, puede crear retratos impresionantes usando solo un flash. ¡Buena suerte!