Fotografía flash de relleno:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)
Fill Flash es tu arma secreta para retratos impresionantes, incluso cuando la iluminación no es ideal. Es la técnica de usar un flash para rellenar sombras, equilibrar la exposición y agregar un brillo sutil a los ojos de su sujeto. Esta guía desglosará cómo dominar la fotografía flash de relleno y lograr resultados hermosos.
¿Por qué usar Fill Flash?
* Reduce las sombras duras: La fuerte luz solar puede crear sombras poco halagadoras y profundas en la cara de su sujeto. El flash de relleno suaviza estas sombras, creando una luz más uniforme y agradable.
* Exposición de equilibrio en situaciones retroiluminadas: Cuando su sujeto está retroiluminado (la fuente de luz está detrás de ellos), su cara puede estar subexpuesta y verse oscura. Llena el flash equilibra la luz, asegurando que su cara esté correctamente expuesta.
* Agregar reflectores: Fill Flash crea pequeños y brillantes reflejos en los ojos de su sujeto, conocidos como reflectores. Estas recreficientes agregan vida, brillo y conexión al espectador.
* alegría los días aburridos o nublados: Incluso en los días nublados, Fill Flash puede agregar un toque de brillo y definición a su tema.
* Mejora el tono de la piel: Fill Flash puede ayudar a igualar el tono de la piel y reducir la apariencia de imperfecciones.
Tipos de flash para usar
* Flash incorporado: El flash incorporado de su cámara es una opción básica pero fácilmente disponible. Sin embargo, generalmente es duro y directo.
* Speedlight (Flash externo): Una luz de velocidad es una unidad de flash externa que se monta en la zapatilla caliente de su cámara. Ofrecen más potencia, control y flexibilidad que los flashes incorporados. Busque los de inclinación y capacidades giratorias.
* Studio Strobe: Las estribas de estudio son potentes, a menudo flashes con baterías diseñadas para fotografía de estudio. Ofrecen la mayor cantidad de control y potencia, pero son menos portátiles que las luces rápidas.
Configuración y técnicas de clave
1. Modo de medición:
* Medición evaluativa/matriz: Su cámara analiza toda la escena y establece la exposición en función de la luz promedio. Es un buen punto de partida, pero es posible que deba ajustar la compensación de exposición.
* Medición de manchas: Su cámara mide la luz solo en un área pequeña, lo que le permite controlar con precisión la exposición de su sujeto. Esto es útil en situaciones de iluminación difíciles.
* Medición ponderada en el centro: Similar a la evaluación/matriz, pero da más peso al centro del marco.
2. Prioridad de apertura (av/a) o manual (m) modo:
* Prioridad de apertura: Establece la apertura (F-Stop) para la profundidad de campo deseada (fondo borrosa o enfoque nítido), y la cámara selecciona automáticamente la velocidad del obturador para lograr la exposición adecuada para la luz ambiental. *Use esto para situaciones dinámicas donde necesita reaccionar rápidamente.*
* Modo manual: Tiene un control completo sobre la apertura y la velocidad del obturador. Esto permite resultados consistentes y predecibles, pero requiere más atención al detalle. *Ideal para entornos y situaciones controladas donde desea un control preciso.*
3. Modo flash:
* ttl (a través de la lente): La cámara mide la luz que llega a través de la lente y ajusta automáticamente la alimentación de flash para una exposición adecuada. Es un modo conveniente y generalmente confiable. *Lo mejor para principiantes y entornos que cambian rápidamente.*
* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/4, 1/16 de potencia). Esto le brinda el mayor control, pero requiere cierta experimentación y comprensión de la potencia flash. *Lo mejor para usuarios experimentados y escenarios de iluminación consistentes.*
4. Compensación de exposición flash (FEC): Esto le permite ajustar la potencia flash en modo TTL. Un valor de FEC negativo reducirá la potencia flash, mientras que un valor positivo lo aumentará. Esta es a menudo la clave para obtener el efecto Flash de relleno perfecto.
5. Velocidad de obturación:
* dentro de la velocidad de sincronización: La mayoría de las cámaras tienen una velocidad de sincronización de flash máxima (típicamente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo). Si excede esta velocidad, obtendrá una barra negra en su imagen.
* Ajuste de luz ambiental: Use la velocidad de obturación para controlar el brillo del fondo. Una velocidad de obturación más rápida oscurecerá el fondo, mientras que una velocidad de obturación más lenta lo iluminará.
6. Apertura:
* Profundidad de campo: La apertura determina la profundidad de campo. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8) creará una profundidad de campo poco profunda con un fondo borrosa, mientras que una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8) creará una mayor profundidad de campo con más de la imagen en foco.
7. ISO:
* Sensibilidad a la luz: El ISO determina la sensibilidad de la cámara a la luz. Los valores ISO más bajos (por ejemplo, ISO 100) dan como resultado imágenes más limpias con menos ruido, pero requieren más luz. Los valores ISO más altos (por ejemplo, ISO 1600) le permiten disparar en condiciones más oscuras, pero pueden introducir ruido. *Mantenga el ISO lo más bajo posible mientras mantiene una velocidad de obturación y apertura razonables.*
Pasos prácticos para disparar relleno flash
1. Establezca su cámara en el modo de prioridad de apertura (av/a) o manual (m).
2. Determine su exposición ambiental: Sin el flash activado, configure su apertura y velocidad de obturación para lograr la exposición deseada para el fondo.
* Prioridad de apertura: Elija su apertura en función de la profundidad de campo deseada y deje que la cámara seleccione la velocidad del obturador. Ajuste ISO si es necesario.
* Modo manual: Establezca su apertura y su velocidad de obturación para lograr la exposición de fondo deseada.
3. Enciende tu flash y establezca el modo flash (TTL o manual).
4. Tome una prueba de prueba: Revise la imagen y ajuste la compensación de exposición de flash (FEC).
* demasiado brillante: Reduzca el FEC (por ejemplo, -0.3, -0.7, -1).
* demasiado oscuro: Aumente el FEC (por ejemplo, +0.3, +0.7, +1).
5. Experimentar con Flash Power (modo manual): Si usa el modo de flash manual, comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16) y aumente gradualmente hasta que logre el efecto de luz de relleno deseado.
6. Flash directo versus rebote:
* Flash directo: Señalar el flash directamente a su sujeto puede crear sombras duras y un aspecto plano.
* flash rebotado: Dirigir el flash hacia un techo, pared o reflector puede suavizar la luz y crear un aspecto más natural. Este es a menudo el método preferido cuando está en interiores. Use un flash con una inclinación y una cabeza giratoria.
7. Difusión: Use un difusor (por ejemplo, un softbox, un paraguas o incluso un pedazo de papel) para suavizar aún más la luz de flash.
Escenarios y configuraciones comunes
* luz solar brillante: Use una FEC negativa (por ejemplo, -1) para llenar sutilmente las sombras sin dominar la luz ambiental. Una velocidad de obturación rápida (en o cerca de su velocidad de sincronización) ayudará a oscurecer el fondo y hacer que su sujeto se destaque.
* Asunto retroiluminado: Use una FEC positiva (por ejemplo, +0.7) para alegrar la cara de su sujeto y equilibrar la exposición.
* Día nublado: Use un ligero FEC positivo (por ejemplo, +0.3) para agregar un toque de brillo y definición.
* en interiores (flash rebotado): Apunte el flash hacia el techo o una pared para crear una luz suave y uniforme. Es posible que deba aumentar la potencia de flash en comparación con el flash directo.
Consejos para relleno de aspecto natural Flash
* Manténgalo sutil: El objetivo es llenar las sombras y agregar un toque de brillo, no explotar su sujeto con luz.
* Mira para el ojo rojo: Evite apuntar el flash directamente a su sujeto, especialmente en condiciones de poca luz. Rebar el flash o usar características de reducción de ojo rojo puede ayudar.
* Use un difusor: Un difusor suavizará la luz flash y creará un aspecto más natural.
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted y su equipo.
Solución de problemas
* sombras duras: Aflúe la luz rebotando el flash, usando un difusor o disminuyendo la potencia de flash.
* sujeto subexpuesto: Aumente la potencia flash o la FEC.
* sujeto sobreexpuesto: Disminuya la potencia de flash o la FEC.
* iluminación desigual: Ajuste la posición de flash o use un modificador de luz más grande.
* Bar negro en la imagen: Baje su velocidad de obturación para estar a la velocidad de sincronización de su cámara o debajo de su cámara.
Conclusión
Mastering Fill Flash Photography requiere práctica, pero es una habilidad valiosa que mejorará en gran medida su fotografía de retratos. Al comprender los principios de Fill Flash y experimentar con diferentes configuraciones, puede crear retratos hermosos y profesionales en cualquier situación de iluminación. Entonces, ¡toma tu flash y comienza a experimentar! ¡Buena suerte!