1. Elegir tus juguetes:
* La variedad es clave: No solo use un tipo de juguete. Seleccione una gama de opciones con diferentes tonos de piel, texturas y formas. Considerar:
* Muñecas con articulaciones articuladas: Permitirle posarlos como humanos. Busque muñecas con características realistas.
* Figuras de acción: Ofrezca pose dinámica y a menudo tiene texturas interesantes.
* juguetes de lujo: Puede ser desafiante debido a sus superficies suaves y absorbentes, pero buenas prácticas para la iluminación más suave.
* Figuras: Ofrezca poses estables y puede representar una variedad de edades y personajes.
* bustos (si los tienes): Ideal para enfocarse únicamente en la cara y la iluminación de la parte superior del cuerpo.
* La escala es importante: Considere la escala de sus juguetes en relación con su equipo de iluminación. Los juguetes pequeños pueden requerir modificadores de luz más pequeños o una colocación cuidadosa.
2. Configuración de su "estudio":
* fondos: Al igual que con los retratos humanos, los fondos son importantes. Experimentar:
* Papel sin costuras: Disponible en varios colores, proporciona un fondo limpio y sin distracciones.
* Drapes de tela: Ofrecer textura e interés visual.
* paredes: Una pared simple puede funcionar bien, especialmente si lo está utilizando como reflector.
* Conjuntos de miniatura/dioramas: Agregar contexto y contar una historia.
* superficie: Una superficie limpia y plana como una mesa o escritorio es esencial.
* Distancia: Preste atención a la distancia entre su juguete y el fondo, y la distancia entre su fuente de luz y su juguete.
3. Técnicas de iluminación para practicar:
* Configuración de una luz:
* Luz de llave: Experimente con la posición de la luz clave (la fuente de luz principal) en relación con la cara del juguete. Prueba estas posiciones:
* Frontal: Crea iluminación plana, incluso.
* lado (45 grados): Iluminación clásica de retratos, crea sombras y profundidad.
* arriba (45 grados): Crea un aspecto más dramático.
* Abajo (subyacente): A menudo se usa para el horror o los efectos dramáticos.
* Modificadores: Use modificadores para controlar la calidad de la luz:
* Softbox: Crea luz suave y difusa.
* paraguas: Similar a un softbox, pero a menudo más portátil.
* Reflector: Rebota luz para llenar las sombras.
* Snoot: Crea un haz de luz enfocado.
* Grid: Narra el haz de luz y controla derrame.
* Configuración de dos luces:
* Luz de llave y llena de luz: Use una luz clave para la iluminación principal y una luz de relleno (a menudo un reflector) para suavizar las sombras. Ajuste la intensidad de la luz de relleno para controlar la profundidad de la sombra.
* Luz de llave y luz de borde: Use una luz de borde (también llamada luz de cabello o luz acento) detrás del juguete para crear un resaltado a lo largo de los bordes, separándola del fondo.
* Configuración de tres luces: Combina una luz clave, luz de llenado y luz de borde para escenarios de iluminación más complejos.
* Luz dura vs. luz suave: Experimente con diferentes tipos de luz para ver cómo afectan el aspecto de sus "retratos".
* Luz dura: Crea sombras y reflejos fuertes (por ejemplo, luz solar directa, flash desnudo).
* luz suave: Crea iluminación difusa, incluso con sombras suaves (por ejemplo, softbox, día nublado).
4. Patrones de iluminación específicos para probar:
* Iluminación de bucle: La luz clave se coloca ligeramente al lado del sujeto, creando una pequeña sombra en forma de bucle debajo de la nariz.
* Iluminación Rembrandt: La luz clave se coloca para que aparezca un triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz.
* Iluminación de mariposas: La luz clave se coloca directamente frente al sujeto, creando una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz.
* Iluminación dividida: La cara del sujeto se divide por la mitad, con un lado en la luz y el otro en la sombra.
5. Equipo que puede necesitar (además de los juguetes):
* luces: Speedlights (flashes), estribas, luces continuas (paneles LED) todo funcionan. Comience con lo que tiene.
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Modificadores de luz: Softboxes, paraguas, reflectores, snoots, cuadrículas, etc. (como se mencionó anteriormente).
* trípode: Para tomas de cámara estables.
* Cámara: (¡Obviamente!) Use la cámara que tenga:una cámara de teléfono puede incluso funcionar para comenzar.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Ayuda a evitar el batido de la cámara.
* medidor de luz (opcional): Para medición de luz precisa.
6. Tomando la "foto":
* Composición: Piense en la composición de su disparo. Use la regla de los tercios, las líneas de liderazgo y otras técnicas de composición para crear imágenes visualmente atractivas.
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Una apertura más amplia (número F más pequeño) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Una apertura más estrecha (número F más grande) creará una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la imagen enfocada.
* Velocidad de obturación: Controla cuánto tiempo el sensor de la cámara está expuesto a la luz. Use una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para evitar el batido de la cámara (especialmente si está sosteniendo la cámara).
* ISO: Controla la sensibilidad del sensor de la cámara a la luz. Use el ISO más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para asegurarse de que los colores sean precisos.
* Enfoque: Asegúrese de que la cara del juguete (o el área que desea enfatizar) esté en un enfoque agudo.
7. Postprocesamiento:
* Ajustes básicos: Ajuste el brillo, el contraste y el equilibrio de blancos en su software de edición de fotos (por ejemplo, Photoshop, Lightroom, GIMP, incluso aplicaciones de teléfono).
* retoque (opcional): Incluso puede practicar técnicas de retoque básicas en las imágenes de su juguete, como eliminar el polvo o los rasguños.
8. Aprendizaje y mejora:
* Analice sus resultados: Examine cuidadosamente sus fotos e identifique lo que funcionó bien y lo que podría mejorarse.
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas y experimentar con diferentes técnicas de iluminación.
* Investigación: Mire tutoriales, lea artículos y estudie el trabajo de los fotógrafos de retratos profesionales.
* Comparte tu trabajo: Comparta sus fotos en línea y reciba comentarios de otros fotógrafos.
* Repita: ¡La clave para dominar la iluminación de retratos es la práctica, la práctica, la práctica!
beneficios clave del uso de juguetes:
* baja presión: Puedes experimentar sin sentir que estás perdiendo el tiempo de alguien.
* rentable: Mucho más barato que contratar un modelo.
* Conveniente: Puede practicar en cualquier momento, en la comodidad de su hogar.
* repetible: Puede recrear la misma configuración de iluminación varias veces para refinar su técnica.
Siguiendo estos consejos, puede convertir sus juguetes en herramientas invaluables para aprender y dominar el arte de la iluminación de retratos. ¡Buena suerte y diviértete!