i. Comprender los desafíos y beneficios
* Desafíos:
* sombras duras: Direct Flash puede crear sombras duras y duras en la cara de su sujeto y detrás de ellas.
* ojo rojo: Causada por la luz que se refleja en la retina.
* destacados: Sobreexponga los tonos de piel con demasiado flash.
* Look antinatural: El aspecto revelador "ciervo en los faros".
* Beneficios:
* Mayor detalle: Saca detalles que se pierden en la oscuridad.
* Aislamiento de sujeto: Separa el sujeto de un fondo oscuro y desordenado.
* Control de la luz: Le permite dar forma y dirigir la luz donde lo necesite.
* agrega drama y pop: Crea una imagen más visualmente interesante.
ii. Equipo
* Flash (Speedlight/Strobe):
* Flash incorporado: Evite si es posible. Por lo general, es débil y produce una luz muy directa.
* luz de velocidad externa: La mejor opción para portabilidad y flexibilidad. Busque un flash con:
* Niveles de potencia ajustables: Controle la intensidad del flash.
* Cabeza de inclinación y giro: Le permite rebotar las superficies de flash.
* ttl (mediante la lente) medición: La cámara y el flash se comunican para determinar automáticamente la alimentación de flash correcta. Útil para principiantes.
* Modo manual: Esencial para el control preciso y los resultados consistentes una vez que gane experiencia.
* Studio Strobe: Más potente, generalmente requiere un paquete de energía y menos portátil. Ideal para resultados de estudio al aire libre.
* modificadores flash:
* difusores: Aflete la luz y reduce las sombras duras. Ejemplos:
* Softbox: Crea una fuente de luz más grande y suave.
* paraguas: Similar a un softbox pero a menudo más portátil.
* Flash Benders/Reflectors: Dirige y da forma a la luz.
* DOFUSION DOME/CAP: Difusor simple que se adhiere directamente al flash.
* geles: Cambia el color de la luz. Útil para:
* Corrección de balance de blancos: Haga coincidir la temperatura de color del flash con la luz ambiental (por ejemplo, usando un CTO - temperatura de color naranja - gel para calentar el flash para que coincida con las luces de la calle incandescente).
* Efectos creativos: Agregar color a la luz para un aspecto dramático.
* Stand de luz (opcional): Para mantener el flash y el modificador fuera de la cámara.
* disparador inalámbrico (opcional): Le permite disparar el flash fuera de la cámara sin un cable.
* Cámara con modo manual: Necesita control sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
iii. Técnicas
1. Configuración de la cámara (modo manual):
* Aperture (F-Stop): Controla la profundidad de campo y la cantidad de luz ambiental.
* Apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4): Profundidad de campo poco profunda, fondo borrosa. Permite más luz ambiental.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Profundidad de campo más profunda, fondo más nítido. Requiere más potencia de flash.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental. *Crucialmente, la velocidad de obturación solo afecta la luz ambiental cuando se usa flash.*
* Velocidad de obturación más rápida: Menos luz ambiental, fondo más oscuro. Congelará el movimiento.
* Velocidad de obturación más lenta: Más luz ambiental, fondo más brillante. Puede introducir desenfoque de movimiento. * IMPORTANTE:no exceda la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo).* Exceder la velocidad de sincronización dará como resultado una barra negra en su imagen.
* ISO: Controla la sensibilidad de la cámara a la luz. Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido. Elevarlo solo si es necesario.
* Balance de blancos: Establecer en "Auto" o una configuración específica dependiendo de la fuente de luz ambiental.
2. Configuración flash:
* ttl (a través de la lente):
* Comience aquí para principiantes: Deja que la cámara y el flash se comuniquen.
* Establecer compensación de exposición flash (FEC): Atrae la potencia de flash. Comience en 0 y ajuste según sea necesario. Una FEC negativa reducirá la potencia flash; Una FEC positiva lo aumentará.
* Modo manual:
* Control completo: Establezca la potencia flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, etc.).
* Use un medidor de luz (opcional): Para mediciones de exposición precisas.
* CHIMP y AJUST: Tome tomas de prueba, revise los resultados y ajuste la potencia flash en consecuencia. Esta es la clave para dominar el flash manual.
3. Posiciones y técnicas de flash:
* Flash en la cámara (directo):
* menos deseable: Crea sombras duras y ojo rojo. Evite si es posible.
* Posibles casos de uso: Situaciones documentales/fotoperiodistas donde la velocidad es esencial. A veces se puede suavizar con un difusor.
* en la cámara flash (rebotado):
* mejor opción: Incline la cabeza del flash hacia un techo o pared para rebotar la luz. Esto crea una luz más suave y más difusa.
* Limitaciones: Requiere una superficie cercana para rebotar. El color de la superficie afectará el color de la luz. Puede reducir la alimentación de flash.
* Flash fuera de cámara (OCF):
* Más versátil: Coloque el flash lejos de la cámara para una iluminación más creativa. Requiere un gatillo o cable inalámbrico.
* Posiciones comunes:
* ligeramente a un lado: Crea una luz de aspecto más natural con sombras sutiles.
* Desde detrás (Luz de Rim): Separa el sujeto del fondo y agrega drama.
* arriba (brazo de boom): Simula la luz solar natural.
* Consideraciones de colocación: Experimente con diferentes ángulos y distancias para encontrar la luz más halagadora.
* Fill Flash:
* Luz sutil: Use una potencia flash baja para iluminar sutilmente la cara del sujeto y completar las sombras. Esto puede verse muy natural.
* Arrastrando el obturador:
* Motion Motion: Use una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/15, 1/8 de segundo) para capturar el movimiento de movimiento en el fondo. El flash congelará el tema, creando una sensación de movimiento.
* Light senderos: Use una velocidad de obturación aún más lenta para capturar senderos de luz de automóviles u otras fuentes de luz.
iv. Guía paso a paso:
1. Establezca su cámara en modo manual.
2. Determine su exposición ambiental: Sin el flash activado, ajuste su apertura, velocidad de obturación e ISO hasta que el fondo esté expuesto a la manera de que lo desee. Recuerde, la velocidad de obturación afecta principalmente el fondo.
3. Encienda su flash y configúrelo en modo TTL o manual.
4. Posicione tu flash: Comience con el flash ligeramente hacia un lado y por encima de su sujeto.
5. Tome una prueba de prueba:
6. Evalúe los resultados:
* demasiado oscuro? Aumente la potencia flash (FEC positiva en TTL, aumente el nivel de potencia en el manual). O amplíe su apertura o aumente su ISO.
* demasiado brillante? Disminuya la potencia de flash (FEC negativo en TTL, disminuya el nivel de potencia en el manual). O reduzca su apertura o disminuya su ISO.
* sombras duras? Difundir el flash rebotándolo, usando un modificador o alejándolo más lejos del sujeto.
* Color incorrecto? Ajuste su balance de blancos o use un gel en el flash.
7. Repita los pasos 5 y 6 hasta que obtenga los resultados deseados.
V. Consejos y consideraciones:
* Práctica: La fotografía flash requiere práctica. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Comience simple: Comience con un solo flash y configuraciones de iluminación simples. No intentes hacer demasiado a la vez.
* Comuníquese con su tema: Hágales saber que está usando Flash y déles la oportunidad de parpadear.
* Observe los fondos de distracción: Presta atención a lo que hay detrás de tu tema. Evite fondos desordenados o distractores.
* Reducción del ojo rojo: Habilite la reducción de ojo rojo en su cámara. O solicite a su sujeto que se vea ligeramente lejos de la lente. El ojo rojo a menudo se puede solucionar en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Los ajustes menores a la exposición, el contraste y el color pueden mejorar su imagen final.
* Seguridad: Tenga en cuenta su entorno, especialmente de noche. Evite áreas peligrosas y tenga en cuenta su equipo.
* baterías: Traiga baterías adicionales para su flash y cámara. Flash drena las baterías rápidamente.
* La luz ambiental es tu amigo: No tengas miedo de incorporar la luz ambiental en tus imágenes. Puede agregar profundidad y atmósfera.
Al comprender los principios de la fotografía flash y practicar diferentes técnicas, puede crear impresionantes retratos nocturnos que capturan la belleza y el drama de la noche. ¡Recuerde experimentar, ser creativo y divertirse!