i. Comprender los principios de los retratos de mal humor
* Características clave: Los retratos de mal humor generalmente enfatizan:
* Iluminación de llave baja: Tonos predominantemente oscuros con áreas selectivas de brillo.
* Sombras fuertes: Las sombras definidas y prominentes crean profundidad y drama.
* Luz direccional: Luz que proviene de una dirección específica, esculpiendo la cara y agregando dimensión.
* Paleta de colores limitada: A menudo se inclina hacia los colores monocromáticos, desaturados o un esquema de color controlado que evoca una sensación específica.
* Expresión de sujeto: Los sujetos a menudo tienen expresiones serias, introspectivas o pensativas.
* Objetivo: Evocar una emoción o sentimiento particular en el espectador a través de la luz, la sombra y la expresión.
ii. Equipo esencial
* Dos luces LED:
* Iluminación continua: Los LED proporcionan luz constante, lo que le permite ver el efecto en tiempo real. Busque LED con brillo ajustable (atenuación) y temperatura de color.
* potencia: Elija luces con suficiente salida (medida en lúmenes o lux). No necesite luces demasiado potentes, los mejores cambios sutiles son los mejores.
* Temperatura de color: La temperatura de color ajustable (Kelvin) es esencial. Los valores más bajos de Kelvin (2700K-3200K) son más cálidos (amarillo/naranja), mientras que los valores más altos (5000K-6500K) son más fríos (azul/blanco).
* Modificadores de luz: Crucial para dar forma y controlar la luz.
* Softboxes: Difundir la luz, creando sombras más suaves. Los softboxes rectangulares a menudo imitan la luz de la ventana.
* Umbrellas (brote o reflectante): Otra forma de suavizar la luz. Los paraguas reflectantes pueden proporcionar una extensión más amplia y menos direccional que los softboxes.
* Puertas de granero: Permitirle controlar el derrame de la luz y crear grupos de luz más definidos.
* cuadrículas (cuadrículas de panal): Restringir aún más la propagación de la luz, creando un haz enfocado.
* flags/goBo (ve entre objeto): Se usa para bloquear la luz para golpear ciertas áreas. Puedes usar núcleo o tela de espuma negra.
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Cámara: Cualquier cámara con control manual sobre apertura, velocidad de obturación e ISO.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm o similar) es ideal, pero puede usar lo que tiene.
* reflector (opcional): Se puede usar un reflector blanco o plateado para recuperar la luz en las sombras, si es necesario. El reflector negro puede absorber la luz y profundizar las sombras.
* Antecedentes: Un fondo oscuro o neutral (negro, gris, azul oscuro) generalmente funciona mejor para retratos de mal humor.
* disparador remoto (opcional): Por conveniencia si estás disparando solo.
iii. Configuración de iluminación para retratos de mal humor (usando dos luces)
Aquí hay algunas configuraciones comunes, comenzando de más simple a más complejo:
* 1. Clave y relleno (simple y efectivo):
* Luz de llave: Esta es su principal fuente de luz. Coloque ligeramente a un lado de su sujeto, en un ángulo de 45 grados. Anózalo ligeramente hacia abajo para esculpir la cara. Experimente con la altura de la luz:los ángulos más altos crean sombras más dramáticas debajo de los ojos y la nariz.
* Luz de relleno: Colocado en el lado opuesto de la luz de la llave, pero mucho más tenue. Su propósito es completar suavemente las sombras creadas por la luz de la llave. Puede usar un LED de menor potencia, mover la luz más lejos o usar un modificador más grande (como un softbox) para difundirlo aún más.
* Ajuste del estado de ánimo: * Paso crítico* Ajuste el brillo de la luz de relleno para controlar el estado de ánimo. Para un aspecto * muy * malhumorado, la luz de relleno apenas debe ser notable. Para un estado de ánimo menos extremo, aumente la luz de relleno. Incluso puede considerar usar una bandera negra en lugar de una luz de relleno para * aumentar * las sombras.
* Ejemplo: La luz clave es un softbox en un soporte, dirigido a 45 grados del sujeto y ligeramente por encima del nivel del ojo. La luz de relleno es un LED de bombilla desnuda más atrás y atenuador para llenar las sombras, pero se mantiene mínimo para el estado de ánimo.
* 2. Iluminación Rembrandt:
* Luz de llave: Colocado en un lado y ligeramente detrás del sujeto, creando un triángulo de luz en la mejilla frente a la luz clave.
* Luz de relleno (opcional): Esto a menudo se usa * no * en la verdadera iluminación de Rembrandt para un efecto súper malhumorado. Si se usa, es muy sutil y se coloca bajo y lejos.
* Ajuste del estado de ánimo: La intensidad y la colocación de la luz clave controlan el tamaño y la forma del triángulo de la luz en la mejilla. Experimentar para encontrar el equilibrio correcto.
* Ejemplo: La luz clave es un softbox en ángulo hacia abajo y detrás del sujeto para crear un triángulo de luz. La luz de relleno es mínima para preservar las sombras.
* 3. Flight y relleno frontal:
* Backlight (Light Rim): Coloque una luz * detrás * del sujeto, brillando hacia la cámara. Esto crea un resaltado alrededor de los bordes del sujeto, separándolos del fondo. Use puertas de granero o una cuadrícula para controlar el derrame de la luz de fondo.
* Luz de relleno frontal: Coloque la segunda luz frente al sujeto, generalmente de menor potencia y altamente difundida, para proporcionar una iluminación sutil.
* Ajuste del estado de ánimo: La intensidad de la luz de fondo y el equilibrio con la luz del relleno delantero determinan el estado de ánimo general. Una fuerte luz de fondo y un relleno frontal mínimo creará un aspecto muy dramático y siluoso.
* Ejemplo: Flight con puertas de granero para crear una luz de borde alrededor del tema. Un suave y oscuro softbox se coloca en la parte delantera como relleno.
* 4. Iluminación dividida:
* Luz de llave: Coloque una luz directamente al lado del sujeto, para que ilumine solo la mitad de su cara.
* sin luz de relleno (generalmente): La iluminación dividida se usa típicamente sin una luz de relleno para crear un efecto muy marcado y dramático.
* Ajuste del estado de ánimo: La posición y la intensidad de la luz clave determinan cuán bruscamente se divide la cara.
* Ejemplo: La luz clave es un haz de luz enfocado, iluminando solo la mitad de la cara del sujeto.
iv. Guía paso a paso para filmar retratos de mal humor
1. Configura tus luces: Elija una configuración de iluminación de las opciones de arriba. Coloque sus luces y modificadores en consecuencia.
2. Coloque su sujeto: Haga que su sujeto se pare o se sienta frente a sus antecedentes.
3. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Esencial para controlar la exposición.
* Aperture: Comience con una apertura amplia (f/2.8, f/4 o f/5.6) para desdibujar el fondo y crear una profundidad de campo poco profunda. Ajuste según sea necesario según su lente y el efecto deseado.
* Velocidad de obturación: Comience con una velocidad de obturación que evite el desenfoque de movimiento (por ejemplo, 1/125 de segundo o más rápido). Ajuste según sea necesario según su apertura e ISO.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos para que coincida con la temperatura de color de sus luces LED (o use Auto WB y ajuste en el procesamiento posterior).
* Formato sin procesar: Dispara en formato sin procesar para brindarle la máxima flexibilidad en el procesamiento posterior.
4. Medición de luz: Use el medidor de luz de su cámara para obtener un punto de partida para su exposición. Recuerda que con retratos de mal humor, quieres subexponer ligeramente para enfatizar los tonos oscuros. Presta atención a los aspectos más destacados:no quieres desahogarlos a menos que sea una elección artística deliberada.
5. Tome disparos de prueba: Tome varias tomas de prueba y revíselas en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a:
* sombras: ¿Las sombras son lo suficientemente profundas y definidas? ¿Están donde los quieres?
* destacados: ¿Se explotan los aspectos más destacados (sobreexpuestos)?
* Exposición: ¿La imagen general es demasiado brillante o demasiado oscura?
* Composición: ¿El sujeto se coloca bien en el marco?
* Expresión: ¿La expresión del sujeto transmite el estado de ánimo deseado?
6. Ajusta tus luces: Según sus tomas de prueba, realice ajustes a la posición, potencia y modificadores de sus luces hasta que logre el aspecto deseado.
7. Atrae la configuración de la cámara: Ajuste su apertura, velocidad de obturación e ISO según sea necesario para ajustar la exposición.
8. Shoot! Una vez que estés contento con tu configuración, ¡comienza a disparar! Tome muchas fotos y experimente con diferentes poses y expresiones.
9. Postprocesamiento:
* Procesamiento en bruto: Abra sus archivos RAW en un programa de edición de fotos como Adobe Lightroom o Capture One.
* Exposición: Haga ajustes sutiles a la exposición, contraste y resaltados/sombras para mejorar el estado de ánimo.
* Calificación de color: Experimente con la clasificación de color para crear una paleta de colores específica. Desaturar los colores para un aspecto más apagado, o use tonificación dividida para agregar diferentes colores a los reflejos y las sombras.
* esquivando y quemando: Use herramientas de esquivación y quema para aligerar selectivamente o oscurecer áreas específicas de la imagen. Esto se puede usar para mejorar las sombras, esculpir la cara y llamar la atención sobre las características clave.
* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado para sacar los detalles de la imagen.
V. Consejos para lograr retratos de mal humor
* Comuníquese con su tema: Discuta el estado de ánimo deseado con su tema y aliéntelos a adoptar expresiones y poses que transmitan ese estado de ánimo.
* Experimentar con la colocación de la luz: Pequeños cambios en la posición de sus luces pueden tener un gran impacto en el aspecto general del retrato. ¡No tengas miedo de experimentar!
* Presta atención a los ojos: Los ojos son la ventana del alma, y juegan un papel crucial en la transmisión de la emoción. Asegúrese de que los ojos estén afilados y bien iluminados.
* Embrace Shadows: Las sombras son esenciales para crear una atmósfera de mal humor. No tengas miedo de dejar que las sombras sean oscuras y dramáticas.
* Use espacio negativo: Dejar espacio vacío alrededor de su sujeto puede aumentar la sensación de aislamiento e introspección.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender cómo la luz afecta a su tema y cómo crear el estado de ánimo que busca.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas de iluminación, puede usar dos luces LED para crear retratos de mal humor impresionantes y evocadores. ¡Buena suerte!