¿Qué es la "buena luz" para los retratos?
La "buena luz" para los retratos no se trata solo de ser brillante. Se trata de la *calidad *de la luz, su *dirección *, y su *intensidad *. Aquí hay una explicación más detallada:
* Calidad (duro versus suave):
* luz suave: Esto generalmente se considera el más halagador para los retratos. Se envuelve en el sujeto, minimizando las sombras duras y destacando la textura de la piel maravillosamente. Crea una iluminación más difusa e incluso.
* Características: Transiciones graduales entre luz y sombra. Sombras menos definidas. Tonos de piel lisos.
* Fuentes: Días nublados, sombra abierta (sombra que está iluminada por el cielo brillante), grandes softboxes, difusores.
* Luz dura: Crea sombras y reflejos fuertes. Puede enfatizar la textura y el drama, pero también puede ser implacable en las imperfecciones de la piel.
* Características: Sombras agudas y bien definidas. Alto contraste. Puede acentuar arrugas y imperfecciones.
* Fuentes: Luz solar directa, flash desnudo, pequeñas fuentes de luz.
* Dirección: El ángulo desde el cual la luz golpea a su sujeto afecta drásticamente el aspecto del retrato.
* Iluminación frontal: La fuente de luz está directamente frente al sujeto. Puede ser halagador, pero también puede ser un poco plano y carente de profundidad. Minimiza las sombras.
* Iluminación lateral: La fuente de luz está al lado del sujeto. Crea más sombras y reflejos, agregando dimensión y drama. Se puede usar para esculpir la cara. Presta atención a qué lado está iluminado; Puede cambiar drásticamente el estado de ánimo.
* Backlighting (iluminación de borde): La fuente de luz está detrás del tema. Crea una silueta o un contorno brillante alrededor del sujeto (la luz de la llanta). A menudo se usa para separar el sujeto del fondo. Requiere una exposición cuidadosa para evitar subexponer la cara del sujeto.
* iluminación superior: La fuente de luz está por encima del sujeto. Puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz. A menudo se usa en situaciones al aire libre.
* Iluminación inferior: La fuente de luz está por debajo del sujeto. Puede crear un aspecto dramático y antinatural.
* intensidad: Qué brillante es la luz. Desea suficiente luz para exponer adecuadamente su sujeto, pero no tanto que explote los aspectos más destacados. Muy poca luz dará como resultado una imagen ruidosa y subexpuesta.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
1. encontrar (o crear) luz suave:
* Días nublados: Estos son el mejor amigo de un fotógrafo. Las nubes actúan como un difusor gigante, que proporciona luz suave y uniforme.
* Sombra abierta: Coloque su sujeto a la sombra de un edificio, árbol o toldo. Asegúrese de que el tono esté "abierto", lo que significa que está iluminado por el cielo brillante, no un reflejo directo del sol.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan una luz cálida y suave que es muy halagadora.
* difusores: Use un scrim o difusor para suavizar la luz solar directa.
* Softboxes/Umbrellas: En una configuración de estudio, use softboxes o paraguas para crear una luz suave y difusa.
2. Comprenda la dirección de la luz y úsela para su ventaja:
* Iluminación lateral para la dimensión: Experimente con la iluminación lateral para crear sombras y resaltados que esculpiran la cara.
* retroiluminación para el drama: Use la retroiluminación para crear una silueta dramática o una hermosa luz de borde. Ajuste su exposición para asegurarse de que la cara de su sujeto aún sea visible (a menudo utilizando flash de relleno o reflectores).
* Evite la iluminación superior (si es posible): Si está disparando al aire libre a la luz del sol brillante, intente encontrar el tono abierto o use un reflector para rebotar la luz en la cara de su sujeto.
* Considere reflectores: Los reflectores son invaluables para recuperar la luz en la cara de su sujeto, llenar las sombras y agregar recrefices a los ojos. Los reflectores blancos, plateados y de oro tienen efectos diferentes.
3. Presta atención a los ojos:
* Capacitación: Los pequeños reflejos de luz en los ojos del sujeto. Los recreficilas hacen que los ojos parezcan más brillantes y más vivos. Coloque su sujeto para que tengan luces recustales.
* Evite los ojos sombríos: Asegúrese de que los ojos estén bien iluminados y no ocultos en la sombra. Use reflectores o llene flash para iluminar los ojos.
4. Observe las distracciones de fondo:
* Contrast: Asegúrese de que el fondo no sea demasiado brillante o que distraiga. Un fondo brillante puede alejar la atención de su sujeto.
* Color: Evite los fondos con colores de enfrentamiento.
* Profundidad de campo: Use una apertura amplia (bajo número F) para desdibujar el fondo y crear una profundidad de campo poco profunda, atrayendo el enfoque a su tema.
5. La exposición es clave:
* Expone para la piel: En general, exponga el tono de piel del sujeto. Desea evitar soplar los reflejos (hacer que la piel sea demasiado brillante) o subexponer las sombras (hacer que la piel sea demasiado oscura).
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a obtener lecturas de exposición precisas, especialmente en situaciones de iluminación desafiantes.
* histograma: Verifique el histograma de su cámara para asegurarse de que no esté recortando los reflejos o las sombras.
6. Práctica y experimento:
* La mejor manera de aprender sobre la luz es practicar y experimentar. Intente disparar en diferentes condiciones de iluminación y observe cómo la luz afecta sus retratos.
* Estudie el trabajo de los fotógrafos que admira e intenta identificar cómo usan la luz.
En resumen:Takeaways Key
* La luz suave es generalmente más halagadora.
* La dirección de la luz crea dimensión y drama.
* Las reflectas hacen que los ojos brillen.
* Evite sombras duras en la cara.
* Presta atención a los antecedentes.
* Practique y experimente para desarrollar su propio estilo.
Al comprender los principios de la buena luz y cómo usarla, puede mejorar significativamente la calidad de sus retratos y crear imágenes que sean hermosas y convincentes.