¿Qué es buena luz? (Y cómo usarlo para retratos hermosos)
La buena luz es el factor más importante para crear hermosos retratos. Puede halagar su tema, agregar estado de ánimo y drama, e incluso ocultar imperfecciones. Pero, ¿qué constituye exactamente la "buena luz"? No se trata solo de brillo; Se trata de la *calidad *, *dirección *y *color *de la luz.
Aquí hay un desglose de lo que hace buena luz para los retratos y cómo usarlo de manera efectiva:
elementos clave de la buena luz de retrato:
* Calidad: Esto se refiere a la * suavidad * o * dureza * de la luz.
* luz suave: Luz difundida y suave que envuelve el sujeto, minimizando las sombras duras y creando una iluminación halagadora, incluso. Es el tipo de luz más indulgente para los retratos.
* Luz dura: Luz directa e indiferente que crea sombras fuertes y definidas. Puede ser dramático pero también poco halagador, acentuando arrugas e imperfecciones de la piel.
* Dirección: El ángulo desde el cual la fuente de luz golpea su sujeto.
* Iluminación frontal: Luz que viene directamente frente al sujeto. Puede ser halagador pero también puede verse plano y aburrido.
* Iluminación lateral: La luz que viene del lado, creando reflejos y sombras que definen la forma y agregan dimensión. Ideal para retratos dramáticos.
* Iluminación posterior (iluminación de borde): Luz que viene de detrás del sujeto. Crea un halo brillante alrededor del sujeto y los separa del fondo. Puede ser difícil de exponer correctamente.
* iluminación superior: Luz que proviene directamente arriba. Puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz (piense en los ojos de mapache). Generalmente evitado en retratos.
* Iluminación inferior: Luz que viene de abajo. A menudo se usa en películas de terror para crear un efecto espeluznante. Evite los retratos halagadores.
* Color (temperatura de color): La calidez o la frialdad de la luz, medida en Kelvin (k).
* Luz caliente (bajo Kelvin, por ejemplo, 2700k): La luz de naranja amarillento a menudo asociada con puestas de sol y bombillas incandescentes. Puede crear una sensación acogedora y halagadora, pero también puede sesgar los tonos de piel de la piel.
* Cool Light (High Kelvin, por ejemplo, 6500k): Luz azulada asociada con cielos nublados y luces fluorescentes. Puede sentirse limpio y moderno, pero también puede hacer que los tonos de piel se vean pálidos y sin vida.
* Luz neutral (alrededor de 5500k): Similar a la luz del día. Proporciona una interpretación de color precisa.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
Aquí hay una guía práctica para usar diferentes tipos de luz en su fotografía de retratos:
1. Luz natural (al aire libre):
* La hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer): El santo grial de la iluminación del retrato. El sol está bajo en el cielo, lanzando una luz cálida, suave y difusa que es increíblemente halagadora.
* Cómo usar: Coloque su sujeto para que la luz esté en ángulo hacia su cara. Experimente con iluminación lateral e iluminación posterior. Use un reflector para recuperar la luz en las sombras.
* Sombra abierta (sombra creada por edificios, árboles, etc.): Proporciona una luz suave y uniforme que está libre de sombras duras. Excelente para retratos durante todo el día.
* Cómo usar: Coloque su sujeto justo dentro de la sombra, frente al cielo abierto. Esto permite que el cielo actúe como un softbox gigante, difundiendo la luz.
* Días nublados: Similar a la sombra abierta, pero la luz es aún más difusa. Ideal para minimizar las imperfecciones y crear un aspecto suave y soñador.
* Cómo usar: Coloque su sujeto frente a la parte más brillante del cielo. Tenga cuidado con la subexposición.
* luz solar directa (mediodía): La luz más dura para trabajar. Evite disparar a la luz solar directa si es posible.
* Cómo usar (si es necesario): Busque oportunidades para difundir la luz (por ejemplo, usar un scrim o disparar a través del follaje delgado). Coloque su sujeto para que el sol esté detrás de ellos (retroiluminación) y use un reflector para rebotar la luz sobre su cara. Tenga en cuenta los ojos.
2. Luz artificial (interior):
* Luz de la ventana: Una de las fuentes más fáciles y accesibles de luz de retrato interior.
* Cómo usar:
* Iluminación lateral: Coloque su sujeto perpendicular a una ventana. Esto creará reflejos y sombras dramáticas.
* Iluminación frontal: Coloque su sujeto frente a una ventana. Esto proporcionará una luz suave, uniforme.
* Difusión: Si la luz es demasiado dura, use una cortina transparente o un panel de difusión para suavizarla.
* Flash en la cámara: Generalmente produce una luz dura y poco halagadora. Evite usarlo directamente.
* Cómo usar (si es necesario):
* Difusión: Use un accesorio de difusor para suavizar la luz.
* Bounce Flash: Apunte el flash en un techo o pared para rebotar la luz y crear un aspecto más suave y natural.
* Flash fuera de cámara (estribas): Proporciona más control sobre la luz y le permite crear una variedad de configuraciones de iluminación.
* Cómo usar: Experimente con diferentes modificadores de iluminación (softboxes, paraguas, platos de belleza) para dar forma y controlar la luz. Aprenda los conceptos básicos de las configuraciones de una luz y múltiples luces.
Consejos para encontrar y usar buena luz:
* Observe la luz: Preste atención a cómo cae la luz sobre su tema y cómo afecta su apariencia.
* Experimento: Pruebe diferentes ángulos de iluminación y posiciones para ver qué funciona mejor para su tema.
* Use un reflector: Los reflectores son una forma barata y fácil de rebotar la luz en las sombras y crear una exposición más equilibrada.
* difundir la luz: Si la luz es demasiado dura, use un difusor para suavizarla.
* Presta atención al tono de la piel: Evite la iluminación que hace que la piel se vea demasiado naranja, azul o lavada. Ajuste el equilibrio de blancos en la cámara o en el procesamiento posterior.
* Considere el fondo: Elija un fondo que complementa la iluminación y no distraiga del sujeto.
* Practice! La mejor manera de aprender sobre la luz es experimentar y practicar.
En resumen, la buena luz para los retratos es ligero que:
* se aplana y mejora las características de su sujeto.
* crea un estado de ánimo o cuenta una historia.
* no es demasiado duro o poco halagador.
Al comprender las cualidades de la luz y cómo controlarla, puede mejorar dramáticamente su fotografía de retratos y crear imágenes impresionantes que capturen la belleza y la personalidad de su tema.