1. Comprender el propósito de Light Light
* reduce el contraste: Luminar la luz puente el vacío entre las partes más brillantes y más oscuras de su escena, evitando sombras duras y profundas.
* revela detalles: Ilumina áreas que de otro modo se perderían en la oscuridad, sacando texturas, colores y formas.
* Crea una imagen más equilibrada: Hace que la imagen general parezca más brillante y menos dramática (a menos que ese sea el efecto deseado).
* da forma a tu sujeto: Llena de relleno puede esculpir suavemente su sujeto y agregar dimensión.
2. Identificar la necesidad de Light Light
* Escenas de alto contraste: Busque situaciones en las que haya una diferencia significativa entre las áreas más brillantes y oscuras. Los ejemplos incluyen luz solar directa en un día soleado, situaciones con fuerte retroiluminación o escenas con sombras oscuras.
* Áreas de sombras subexpuestas: Si encuentra que las sombras de su escena son demasiado oscuras y carecen de detalles, necesita llenar la luz.
* sombras duras: Si las sombras distraen o no halagan, la luz de relleno puede suavizarlas.
3. Tipos de fuentes de luz de relleno
* reflectores:
* mejor para: Retratos al aire libre, naturaleza muerta, fotografía de productos.
* Cómo funcionan: Los reflectores rebotan la luz existente (luz solar, luz de estudio) nuevamente en su tema.
* Tipos:
* White: Proporciona un relleno suave y neutral.
* Silver: Crea un reflejo más brillante y más especular (como un espejo), aumentando el contraste y agregando un ligero tono frío. Úselo con precaución, ya que puede ser duro.
* oro: Agrega calor y un tono dorado a la luz. Bueno para retratos, especialmente en entornos más fríos.
* negro: Utilizado como un "relleno negativo" para absorber la luz y aumentar el contraste. Útil para dar forma a las sombras.
* Translucent (difusores): Se usa para suavizar la luz solar directa, actuando como una fuente de luz más grande y más suave.
* Colocación: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal para rebotar la luz en las áreas de sombra. Experimente con ángulos y distancia para controlar la intensidad de la luz de relleno.
* flashes/speedlights:
* mejor para: Fotografía tanto en interiores como al aire libre, especialmente cuando necesita más potencia de la que puede proporcionar un reflector.
* Cómo funcionan: Proporcione una explosión controlable de luz artificial.
* Técnicas:
* Flash en la cámara: Generalmente proporciona una luz plana y poco halagadora. Evite usarlo directamente apuntando a su tema a menos que busque un efecto estilístico específico.
* Flash fuera de cámara: El método ideal. Use un soporte, gatillo y modificador (paraguas, softbox, plato de belleza) para controlar la dirección, la potencia y la calidad de la luz.
* ttl (a través de la lente) flash: La cámara mide la luz reflejada del sujeto y ajusta la alimentación de flash automáticamente. Bueno para principiantes, pero a veces puede ser inexacto.
* Flash manual: Controlas la alimentación de flash directamente. Requiere más experiencia, pero le brinda el mayor control.
* Sync (HSS): Le permite usar flash con velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente 1/22 o 1/250 de segundo). Esencial para la luz solar abrumadora y el uso de aberturas anchas al aire libre.
* Modificadores: Umbrellas, softboxes, platos de belleza, rejillas y geles de forma y controlan la luz de su flash.
* Luces constantes (LED, halógeno, fluorescente):
* mejor para: Video, retratos, naturaleza muerta.
* Cómo funcionan: Proporcione una fuente de luz continua y constante.
* ventajas: Lo que ves es lo que obtienes (Wysiwyg). Más fácil para principiantes de comprender el efecto de la luz.
* Desventajas: Generalmente menos potente que los flashes, puede requerir exposiciones más largas, puede generar calor.
* Tipos:
* Paneles LED: Eficiente en energía, generar menos calor y, a menudo, tener una temperatura de color ajustable.
* luces halógenas: Potente pero generar mucho calor.
* Luces fluorescentes: Energía de bajo consumo pero puede tener un molde de color. Lo mejor para usar luces fluorescentes corregidas por colores.
* Modificadores: Se pueden usar softboxes, paraguas y paneles de difusión para suavizar la luz.
* luz ambiental:
* mejor para: Situaciones en las que quieres un relleno muy sutil.
* Cómo funciona: Uso de la luz existente en el entorno (por ejemplo, sombra abierta, luz que rebota en una pared).
* Técnicas:
* Sombra abierta: Posicionar su sujeto a la sombra de un edificio o árbol proporciona una luz suave y difusa que actúa como un relleno.
* Luz de rebote: Apuntando su flash o luz constante a una pared o techo para recuperar la luz sobre su sujeto.
* paredes/superficies: Las paredes blancas, las grandes ventanas y las superficies brillantes pueden actuar como reflectores naturales, rebotando la luz en las áreas de sombra.
4. Control de intensidad de luz de relleno
* Distancia: Cuanto más cerca esté la fuente de luz de relleno para su tema, más brillante será la luz de relleno.
* ángulo: El ángulo en el que la luz de relleno golpea a su sujeto afecta la forma y la intensidad de las sombras.
* potencia (flash/luz constante): Ajuste la potencia de salida de su flash o fuente de luz constante para controlar la intensidad de la luz de relleno.
* Modificador (Flash/Constant Light): Un modificador más grande (como un softbox) creará una luz de relleno más suave y difusa que un modificador más pequeño (como un flash desnudo).
* Tamaño del reflector: Un reflector más grande rebotará más luz y proporcionará un relleno más brillante.
* superficie reflector: La plata refleja más luz que blanca, el oro agrega un tinte cálido.
5. Ratios y la relación clave a relleno
* Comprender la relación clave/relleno: Esta relación representa la diferencia de intensidad entre su luz principal (clave) y su luz de relleno. Determina el contraste general de su imagen. A menudo se escribe como 2:1, 4:1, 8:1, etc.
* 2:1 relación: La luz principal es dos veces más brillante que la luz de relleno. Esto crea sombras sutiles y un aspecto muy natural. Bueno para retratos de belleza.
* 4:1 relación: La luz principal es cuatro veces más brillante que la luz de relleno. Crea sombras ligeramente más definidas. Una relación común para retratos generales.
* 8:1 relación: La luz principal es ocho veces más brillante que la luz de relleno. Crea sombras más dramáticas y un mayor contraste. Bueno para retratos o retratos más estilizados de hombres.
* Medir la relación de luz (con un medidor de luz): Un medidor de luz mide la intensidad de la luz. Puede tomar una lectura de la luz principal, luego una lectura de la luz de relleno, y calcular la relación.
* Estimando la relación de luz: Con la práctica, puede aprender a estimar la relación de luz a los ojos.
6. Consejos y consideraciones prácticas
* Inicie sutil: Comience con una pequeña cantidad de luz de relleno y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado. Exagerarlo puede hacer que sus imágenes se vean planas y antinaturales.
* Considere el fondo: Asegúrese de que la luz de relleno no afecte el fondo de manera no deseada.
* Temperatura de color: Asegúrese de que la temperatura de color de su luz de relleno sea compatible con la fuente de luz principal. El uso de temperaturas de color no coincidentes puede provocar imágenes de aspecto antinatural. Ajuste el balance de blancos de su cámara en consecuencia.
* Difusión: Use materiales de difusión (softboxes, paraguas, paneles de difusión) para suavizar la luz de su fuente de luz de relleno. Esto creará transiciones más graduales entre la luz y la sombra.
* Experimento: La mejor manera de aprender a usar la luz de relleno es experimentar con diferentes fuentes, ángulos e intensidades. Tome tomas de prueba y analice los resultados.
* Evite el relleno excesivo: Un error común es usar demasiada luz de relleno, lo que puede hacer que la imagen se vea plana y sin vida. Todavía desea algunas sombras para definir la forma y la forma de su sujeto.
* La Ley Inversa del cuadrado: Recuerde que la intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que aumenta la distancia. Es importante tener en cuenta al colocar su fuente de luz de relleno.
7. Ejemplos de uso de luz de relleno
* Retratos al aire libre a la luz del sol directo: Use un reflector o flash fuera de la cámara para llenar las sombras en la cara del sujeto.
* Retratos interiores con luz de la ventana: Use un reflector para recuperar la luz de la ventana sobre la cara del sujeto.
* Fotografía del producto: Use un reflector o luz continua para completar las sombras del producto y revelar detalles.
* Fotografía de arquitectura: Use luz ambiental o luces artificiales para llenar las sombras en los espacios interiores.
En resumen, dominar la luz de relleno es esencial para crear fotografías de aspecto profesional. Al comprender el propósito de llenar la luz, los diferentes tipos de fuentes de luz y cómo controlar la intensidad, puede mejorar significativamente la calidad de sus imágenes.