1. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué es la luz de relleno? Light Light es una fuente de luz secundaria utilizada para iluminar sombras creadas por la luz principal (llave). Reduce el contraste entre las áreas más brillantes y más oscuras de su imagen.
* ¿Por qué usar luz de relleno?
* reduce las sombras duras: Crea un aspecto más equilibrado y agradable.
* revela detalles: Saca detalles en las áreas de sombra.
* agrega dimensión: Evita que su sujeto aparezca plano.
* mejora la precisión del color: Permite que su cámara capture colores más precisos en las sombras.
* crea un aspecto más natural: Especialmente útil en retratos y fotografía de productos.
2. Fuentes de luz de relleno
* reflectores: La opción más común y a menudo más asequible. Los reflectores rebotan la luz de la fuente de luz principal nuevamente en el sujeto. Vienen en varios tamaños, formas y colores (blanco, plateado, dorado, negro).
* Reflector blanco: Produce una luz de relleno suave y neutral. Bueno para uso general.
* reflector plateado: Rebota más ligero que el blanco, lo que resulta en un relleno más brillante y especular. Úselo con precaución, ya que puede ser duro.
* Reflector de oro: Agrega un tono cálido y dorado a la luz de relleno, a menudo utilizado para retratos para crear un aspecto bañado por el sol.
* Reflector negro (GoBo): Absorbe la luz en lugar de reflejarla. Se usa para crear sombras más profundas o bloquear la luz no deseada.
* Speedlights/Flashes: Se puede usar como luz de relleno, especialmente en situaciones en las que necesita más control sobre la intensidad y la dirección de la luz. Se pueden usar fuera de cámara y activarse de forma remota.
* Luces continuas: Los paneles LED u otras fuentes de luz continua se pueden usar como luz de relleno. Proporcionan una corriente constante de luz, lo que facilita ver el efecto en tiempo real.
* Luz natural: En algunas situaciones, la luz natural ambiental (por ejemplo, desde una ventana) puede actuar como luz de relleno.
* paredes/superficies: Las paredes y superficies blancas o de color claro también pueden reflejar la luz y actuar como luz de relleno natural.
3. Cómo colocar la luz de relleno
* opuesto a la luz de la llave: En general, la luz de relleno debe colocarse en el lado opuesto del sujeto desde la luz clave. Esto llena las sombras creadas por la luz de la llave.
* Angle importa: Experimente con el ángulo de la luz de relleno. Un ángulo inferior llenará más de la parte inferior del sujeto, mientras que un ángulo más alto llenará más de la parte superior.
* La distancia es importante: La distancia de la luz de relleno del sujeto afecta su intensidad. Cuanto más cerca sea la luz de relleno, más brillante será.
* Colocación del reflector:
* Haga que alguien sostenga el reflector.
* Use un soporte de reflector.
* Cúrelo contra un objeto.
* Flash/Continua Light Placement: Use soportes de luz y modificadores (softboxes, paraguas) para controlar la dirección y la calidad de la luz.
4. Determinación de la relación de relleno (relación de iluminación)
* Relación de clave para llenar: Este es el aspecto más importante de la luz de relleno. No desea que el relleno sea demasiado fuerte, o pierda la forma de su tema. Desea que las sombras se ablanden, pero aún presentes.
* Relaciones de comprensión: La relación de iluminación es la diferencia de intensidad entre la luz clave y la luz de relleno. Las relaciones comunes son 2:1, 4:1 y 8:1.
* 2:1: Sombras más suaves, diferencia muy sutil entre la luz y la sombra. Ideal para retratos de belleza.
* 4:1: Sombras más definidas, un buen punto de partida para la mayoría de los retratos.
* 8:1: Sombras más dramáticas, adecuadas para looks más estilizados o dramáticos.
* Medición de la relación (opcional): Use un medidor de luz para medir la intensidad de la luz en el lado brillante (luz de llave) y el lado de la sombra (con luz de relleno). Divida la lectura de luz clave de la lectura de luz de relleno para obtener la relación.
* Estimando la relación: Con experiencia, puede aprender a estimar la relación de iluminación a los ojos.
5. Técnicas para diferentes fuentes de luz de relleno
* Usando reflectores:
* Comience con un reflector blanco, ya que proporciona un relleno neutral y suave.
* Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la intensidad de la luz de relleno.
* Si las sombras todavía están demasiado oscuras, intente usar un reflector plateado. Pero ten cuidado con la dureza.
* Experimente con reflectores de oro para tonos más cálidos.
* Uso de Speedlights/Flashes:
* Establezca el flash en una configuración de baja potencia (por ejemplo, potencia 1/32 o 1/64).
* Use un difusor (softbox, paraguas) para suavizar la luz.
* Coloque el flash estratégicamente para completar las sombras sin dominar la luz de la llave.
* Use la medición TTL (si su flash lo admite) para ajustar automáticamente la alimentación de flash.
* Considere usar Sync (HSS) de alta velocidad si está disparando a la luz del día brillante y necesita una velocidad de obturación rápida.
* Uso de luces continuas:
* Ajuste la potencia de salida de la luz para controlar la intensidad del relleno.
* Use un difusor para suavizar la luz.
* Presta atención a la temperatura de color de la luz. Haga coincidir con la temperatura de color de su luz clave para evitar moldes de color.
6. Consejos y mejores prácticas
* Inicie sutil: Es mejor comenzar con muy poca luz de relleno que demasiado. Siempre puede agregar más, pero es difícil eliminarlo después del hecho.
* Observe las sombras: Presta mucha atención a las sombras de tu tema. ¿Son demasiado duros? ¿Están oscureciendo los detalles? Ajuste la luz de relleno en consecuencia.
* Experimento: No hay un enfoque único para llenar la luz. Experimente con diferentes fuentes, posiciones e intensidades para encontrar lo que funciona mejor para su situación específica.
* Considere el estado de ánimo: La cantidad de luz de relleno que use afectará el estado de ánimo de su imagen. Menos luz de relleno crea un aspecto más dramático y malhumorado, mientras que más luz de relleno crea un aspecto más suave y alegre.
* Use un histograma: Verifique el histograma de su cámara para asegurarse de que no se recorte reflejos o sombras.
* postprocesamiento: Se pueden hacer ajustes menores a los niveles de sombra y resaltado en el procesamiento posterior, pero siempre es mejor que la iluminación lo sea lo más cerca posible en la cámara.
Ejemplo de escenarios
* Fotografía de retrato (al aire libre): Use un reflector para rebotar la luz del sol en la cara del sujeto, llenando las sombras creadas por el sol.
* Fotografía de productos (interior): Use un softbox como luz clave y un reflector blanco como luz de relleno para crear una toma de productos equilibrada y bien iluminada.
* Fotografía de boda: Use una luz de velocidad en baja potencia como luz de relleno al disparar retratos en áreas sombreadas o en interiores.
errores comunes para evitar
* sobrecargando: Demasiada luz de relleno puede hacer que su sujeto se vea plano y antinatural.
* Usando el color incorrecto: El uso de una luz de relleno con una temperatura de color diferente a la de su llave puede crear moldes de colores no deseados.
* Ignorando el fondo: Asegúrese de que la luz de relleno no esté afectando el fondo de manera negativa.
* No considerando el tono de piel del sujeto: La cantidad y el color de la luz de relleno pueden afectar la forma en que aparecen los tonos de piel.
Al comprender estos principios y practicar regularmente, puede dominar el arte de usar Light Light para crear fotografías hermosas y bien iluminadas. ¡Buena suerte!