1. Comprender la necesidad de Light Light
* Identifique el problema de la sombra: Mire su tema en las condiciones de iluminación existentes. ¿Las sombras son demasiado oscuras y distrayendo? ¿Se pierden los detalles en esas sombras? Si es así, llenar la luz puede ayudar.
* Escenas de alto contraste: La luz de relleno es particularmente útil en situaciones con luz solar fuerte y directa o luz artificial que crea sombras duras.
* Fotografía de retrato: La luz de relleno se usa con frecuencia en retratos para suavizar las sombras en la cara, creando una apariencia más halagadora.
2. Elija su fuente de luz de relleno
* Reflector:
* pros: Bato, portátil, utiliza un relleno de luz natural y de aspecto natural.
* contras: Requiere una fuente de luz para rebotar, la intensidad y la dirección son más difíciles de controlar.
* Tipos: Plata (más brillante), blanco (más suave), dorado (más cálido), negro (elimina la luz, opuesta al relleno). La plata es la más versátil para un principiante.
* flash (luz de velocidad o estroboscópica):
* pros: La potente intensidad y la dirección controlables se puede usar en cualquier situación de iluminación.
* contras: Más caro, requiere baterías, puede verse artificial si no se usa cuidadosamente, más complejo para dominar.
* Luz continua (panel LED o softbox):
* pros: Lo que ves es lo que obtienes (Wysiwyg), más fácil de entender en la dirección de la luz, también bueno para el video.
* contras: Puede ser voluminoso, requiere energía, no tan potente como flash.
3. Posicionar su luz de relleno
* La colocación es clave: El objetivo es * suavizar * las sombras, no eliminarlas por completo. Piense en ello como "levantar" las sombras, no "lavarlas".
* Colocación del reflector:
* Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal. Si el sol está en el lado derecho de su sujeto, coloque el reflector en el lado izquierdo.
* Angle el reflector para que rebote la luz en las áreas de sombra.
* Experimente con la distancia del reflector del sujeto para controlar la intensidad de la luz de relleno. Más cercano =más brillante.
* Una guía general es que alguien sostenga el reflector, pero también puede usar un soporte/soporte reflector.
* Colocación de flash/estroboscópico:
* Flash en la cámara (rebote): Bote el flash de un techo o pared para crear una fuente de luz más amplia y suave. Esto actúa como una luz de relleno al reducir el contraste entre la luz directa y las sombras.
* Flash fuera de cámara: Esto ofrece el mayor control. Coloque el flash ligeramente fuera del eje (a un lado) de la posición de su cámara. Experimente con el ángulo y la distancia para lograr el efecto deseado. Use modificadores (softboxes, paraguas) para difundir la luz y crear un relleno más suave.
* Colocación de luz continua: Posición similar al flash fuera de cámara, teniendo en cuenta su relativa falta de poder.
4. Controlar la intensidad de la luz de relleno
* Reflector:
* Distancia:mover el reflector más cerca del sujeto aumenta la intensidad de la luz de relleno.
* Ángulo:ajustar el ángulo cambia la cantidad de luz reflejada.
* Superficie:diferentes superficies reflectoras (plata, blanca, oro) ofrecen una intensidad variable y una temperatura de color.
* flash/strobe:
* Configuración de alimentación:ajuste la salida de potencia del flash para controlar el brillo. Comience con una potencia baja y aumente gradualmente hasta que logre el relleno deseado.
* Distancia:mover el flash más cerca aumenta la intensidad.
* Modificador:use modificadores como softboxes, paraguas o geles de difusión para suavizar la luz y reducir la dureza.
* Luz continua:
* Distancia:mover la luz más cerca aumenta la intensidad.
* Interruptor de atenuación:si su luz tiene un interruptor de atenuación, úselo para controlar el brillo.
* Modificador:los paneles de difusión y los softbox se pueden usar para suavizar la luz.
5. Medir y ajustar la luz de relleno (usando un medidor de luz)
* Si bien no es esencial para principiantes, un medidor de luz puede ayudarlo a lograr resultados más precisos y consistentes.
* Medidor de luz incidente: Mide la cantidad de luz que cae sobre un sujeto. Puede medir la luz principal, luego medir la luz de relleno. Apunte a una luz de relleno que sea 1-2 se detenga menos que la luz principal para un aspecto natural.
* histograma: Use el histograma en la pantalla LCD de su cámara para verificar la exposición general y los detalles de resaltado/sombra. Haga ajustes a su luz de relleno en función del histograma.
6. Consejos y consideraciones
* la sutileza es clave: El objetivo es reducir las sombras, no eliminarlas. La exageración de la luz de relleno puede hacer que la imagen se vea plana y antinatural.
* Temperatura de color: Asegúrese de que la fuente de luz de relleno tenga una temperatura de color similar a la luz principal. Mezclar diferentes temperaturas de color (por ejemplo, luz solar y tungsteno) puede provocar moldes de colores no deseados. Use geles en su flash para que coincida con la temperatura de color si es necesario.
* Experimentación: La mejor manera de aprender a usar la luz de relleno es experimentar con diferentes fuentes de luz, posiciones e intensidades. Tome fotos de práctica y analice los resultados.
* luz ambiental: Considere la luz ambiental general cuando se use luz de relleno. Si la luz ambiental ya es brillante, es posible que necesite menos relleno.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos de su cámara para que coincida con la fuente de luz dominante. Esto ayudará a garantizar una interpretación de color precisa.
* Dispara en Raw: Shooting in Raw le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición y los detalles de la sombra.
Ejemplos:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Use un reflector para rebotar la luz del sol en las sombras en la cara del sujeto, suavizando líneas duras y sacando detalles en los ojos.
* Retrato interior con luz de la ventana: Use un reflector en el lado opuesto de la ventana para llenar las sombras y crear un efecto de iluminación más equilibrado.
* Fotografía del producto: Use un softbox como luz de relleno para iluminar el producto desde el lado y reducir las sombras, creando un aspecto más limpio y profesional.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar diferentes técnicas, puede mejorar significativamente la calidad de sus fotografías y crear imágenes más atractivas visualmente. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y las situaciones específicas que encuentra.