i. Comprender los fundamentos:
* Calidad de la luz (duro versus suave): Este es el diferenciador clave.
* Luz dura: De una fuente de luz pequeña, directa y descubierta. Crea sombras duras con distintos bordes. Piense en la luz solar directa en un día despejado.
* luz suave: De una fuente de luz grande y difusa. Crea sombras graduales y suaves, o incluso las llena casi por completo. Piense en un día o una luz nublados difundidos a través de una pantalla de lámpara.
* Dirección: ¿De dónde viene la luz en relación con su tema? Frente, lado, espalda, arriba, abajo? Cada dirección crea un estado de ánimo diferente y destaca diferentes aspectos.
* intensidad: ¿Qué tan brillante es la luz? Una mayor intensidad puede enfatizar la textura y crear drama, mientras que la menor intensidad puede ser más suave y más tenue.
* Temperatura de color: La "calidez" o "frialdad" de la luz, medida en Kelvin. La luz cálida (2700k-3000k) es rojiza/amarillenta, la luz fría (5000k-6500k) es azulada. Las diferentes temperaturas de color evocan diferentes emociones.
ii. Herramientas y técnicas esenciales:
* Su fuente de luz:
* a Speedlight/Flash: Altamente versátil debido al control de energía y los modificadores.
* Luz continua (panel LED, lámpara de escritorio): Más fácil de ver el efecto en tiempo real pero puede ser menos poderoso.
* ¡Incluso una ventana! La luz natural es una sola fuente de luz que puedes manipular.
* modificadores (esenciales): Estos dan forma y controlan la luz.
* difusor: Suaviza la luz dura. Ejemplos:softbox, paraguas, papel de rastreo, cortina de ducha. Posición entre la luz y el sujeto. Difusor más grande =luz más suave.
* Reflector: Rebota luz para llenar las sombras. Ejemplos:tablero blanco, núcleo de espuma, papel de aluminio, incluso un pedazo de papel.
* GOBO (Go-bet-Objects): Una tarjeta oscura utilizada para bloquear la luz selectivamente y crear patrones de sombra.
* Snoot: Un cono que enfoca la luz en una viga apretada.
* Puertas de granero: Aletas ajustables que controlan la propagación de la luz.
* El posicionamiento es clave:
* Iluminación frontal: Simple, plano, minimiza las sombras. Bueno para retratos con luz brillante, pero puede ser aburrido.
* Iluminación lateral: Crea sombras fuertes, revelando textura y profundidad. Puede ser dramático y malhumorado.
* Iluminación posterior (iluminación de borde): Separa el sujeto del fondo, creando un efecto de halo. A menudo se usa para enfatizar la forma y la forma.
* iluminación superior: Puede ser poco halagador si directamente por encima del sujeto (crea ojos de mapache). Sin embargo, la iluminación superior ligeramente angulada puede ser dramática.
* bajo iluminación: Crea un efecto espeluznante o inquietante, ya que no es natural.
* La distancia es importante: Cuanto más cerca sea la fuente de luz, más suave es la luz. Cuanto más lejos, más duro.
* Consideraciones de fondo: Un fondo simple resaltará la iluminación sobre el tema. Un fondo texturizado agregará interés. El color del fondo también afectará el estado de ánimo general.
iii. Esquemas de iluminación creativa con una luz:
Aquí hay algunas técnicas específicas:
* Iluminación Rembrandt: Coloque la luz a un lado y ligeramente detrás del sujeto, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Iluminación de retrato clásico, agregando profundidad y dimensión.
* Iluminación de mariposas: Coloque la luz directamente en frente y ligeramente por encima de la cara del sujeto. Crea una pequeña sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Halagador para caras, especialmente aquellos con pómulos altos.
* silueta: Coloque la luz * detrás * del sujeto. Exponga para la fuente de luz, haciendo que el sujeto aparezca como una forma oscura contra el fondo brillante.
* Iluminación baja: Mayormente oscuro, con pequeñas áreas de luz. Cree esto moviendo la luz lejos del sujeto y/o bloqueando la mayor parte de la luz con gobos. Crea un estado de ánimo dramático y misterioso.
* Iluminación de alta clave: Mayormente brillante, con sombras mínimas. Lograr esto rebotando la luz de una gran superficie blanca, creando efectivamente una fuente de luz grande y suave. Crea un estado de ánimo alegre y aireado.
* Iluminación de rebote: Apunte su luz en una pared, techo o reflector para crear una fuente de luz grande y suave. Esta es una excelente manera de eliminar las sombras duras y crear una luz más halagadora.
* Patrones de GoBo: Corte las formas de cartón (estrellas, hojas, diseños abstractos) y colóquelas entre la luz y su sujeto. La luz proyectará las formas sobre el sujeto y el fondo, creando patrones interesantes.
* Color Gel: Coloque un gel de color frente a su luz para cambiar su color. Use múltiples geles (o un solo gel graduado) para crear diferentes efectos de iluminación.
iv. Consejos y trucos:
* Experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes técnicas y ver qué funciona para usted.
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz interactúa con diferentes objetos y entornos.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la intensidad y la exposición de la luz.
* Dispara en Raw: Los archivos RAW le brindan más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la iluminación y el color.
* postprocesamiento: No tenga miedo de usar un software de postprocesamiento para ajustar sus imágenes. Ajuste el contraste, los reflejos, las sombras y el color para lograr el aspecto deseado.
* Considere la historia: ¿Qué sensación o estado de ánimo quieres transmitir? Deje que guíe sus opciones de iluminación.
* La práctica hace perfecta. Cuanto más experimente, mejor comprenderá cómo funciona la luz y cómo usarla para crear imágenes impresionantes.
Configuración de ejemplo:retrato dramático
1. Light: Una luz de velocidad en un soporte.
2. Modificador: Un pequeño softbox unido a la luz de la velocidad.
3. Posición: Coloque la luz al costado del sujeto, en ángulo ligeramente hacia abajo.
4. Reflector: Use un reflector blanco en el lado opuesto del sujeto para llenar ligeramente las sombras.
5. Antecedentes: Una pared oscura y lisa.
6. Resultado: Obtendrá un retrato dramático con sombras fuertes, destacando las características del sujeto y creando una sensación de profundidad. Ajuste la posición de la luz y el reflector para ajustar el aspecto.
Al dominar estas técnicas, puede transformar una sola luz en una herramienta potente para crear una amplia gama de imágenes visualmente impresionantes. ¡Buena suerte e iluminación feliz!