1. Comprender el objetivo:
* El objetivo: El objetivo principal no es dominar la luz ambiental sino suplemento él. Queremos que el flash sea sutil y parezca casi invisible. Piense en ello como "besar" las sombras con luz.
* ¿Por qué usar Fill-Flash?
* Reduce las sombras duras: Especialmente bajo el sol brillante, el flash de relleno suaviza las sombras en la cara de su sujeto, haciéndolas más halagadoras.
* Agregar reflectores: Crea pequeños y brillantes reflejos en los ojos, dándolos vida.
* sujeto separado del fondo: Un flash sutil puede iluminar ligeramente el tema, ayudándoles a destacar.
* Rango dinámico de control: Ayuda a sacar la exposición entre los reflejos brillantes y las sombras profundas, evitando los reflejos de volar o las sombras subexpuestas.
2. Gear &Configuración:
* Cámara:
* dispara en modo manual (m): Proporciona el mayor control sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Aperture: Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (f/1.8, f/2.8, f/4) Cree una profundidad de campo poco profunda para un fondo borrosa. Aperturas más estrechas (f/5.6, f/8) le dan más enfoque.
* ISO: Comience con el ISO base de su cámara (generalmente 100 o 200) para la calidad de imagen más limpia. Aumente según sea necesario si necesita más luz.
* Velocidad de obturación: Esto controla la exposición a la luz ambiental. Comience con una velocidad de obturación que esté cerca de la distancia focal de su lente para evitar el batido de la cámara (por ejemplo, 1/50 segundos para una lente de 50 mm). Ajuste para exponer adecuadamente el fondo. IMPORTANTE: Asegúrese de que su velocidad de obturación esté en o debajo de la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente 1/22 o 1/250 de segundo).
* flash:
* Flash externo: Se recomienda un flash externo para una mejor potencia y control que un flash incorporado.
* ttl (mediante la lente) medición: El modo TTL permite que la cámara ajuste automáticamente la alimentación de flash. Es un buen punto de partida.
* Modo manual (M): Para un control más preciso, cambie al modo de flash manual. Establecerá el nivel de potencia de flash usted mismo (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16).
* Modificador de flash:
* difusor: Esencial para suavizar la salida flash y extender la luz. Un difusor se une directamente al cabezal flash.
* softbox o paraguas: Para una luz aún más suave, use un softbox o un paraguas, que difunde el flash sobre un área más grande. Requiere una configuración de flash fuera de cámara.
* bombilla desnuda: Se puede usar para efectos creativos, pero requiere un control cuidadoso.
* medidor de luz (opcional pero recomendado): Un medidor de luz externo proporciona lecturas precisas de la luz ambiental y flash, lo que hace que sea más fácil lograr una exposición equilibrada.
3. El proceso:equilibrar la luz ambiental y el flash
* Paso 1:Establezca su exposición ambiental:
* medidor el fondo: Con su cámara en modo manual, use el medidor de luz incorporado de la cámara para determinar la exposición correcta para el *fondo *. Concéntrese en el área detrás de su tema, donde desea que los detalles sean visibles. Ajuste su apertura, ISO y la velocidad del obturador hasta que el medidor se lea cerca de cero (o ligeramente subexpuesto, si prefiere un fondo más malhumorado).
* Priorice el fondo: El fondo es el lienzo, por lo que hacer esto correcto es crucial. El flash solo afectará al sujeto.
* Paso 2:Introduzca el flash:
* Posicione el flash:
* Flash en la cámara: No es ideal pero utilizable. Incline la cabeza del flash hacia arriba y use un difusor para rebotar la luz de un techo o pared (si está disponible, incluso al aire libre:el cielo actúa como un gran softbox). Si no es posible un rebote, use un difusor para suavizar el flash directo.
* Flash fuera de cámara: Mucho mejor. Coloque el flash en un soporte de luz ligeramente al costado de su sujeto (el ángulo de 45 grados es un buen punto de partida). El flash debe estar ligeramente por encima del nivel de los ojos del sujeto. Use un disparador de radio para disparar el flash de forma remota.
* Establezca Flash Power (TTL o Manual):
* ttl (punto de partida): Establezca su flash en modo TTL y tome una foto de prueba. Ajuste la compensación de exposición de flash (FEC) en su cámara (generalmente en incrementos de la parada +1/3 o -1/3) para ajustar la salida flash. FEC más bajo para menos flash, FEC más alto para más flash.
* Modo manual (más control): Comience con una potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32). Tome una foto de prueba y evalúe las sombras en la cara de su sujeto. Aumente la potencia de flash hasta que las sombras se ablanden y vea reflectores en los ojos. Esto proporciona una consistencia disparada a disparo, lo cual es crucial.
* Paso 3:Tane y ajuste:
* Revise sus imágenes: Examine cuidadosamente las imágenes en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a:
* sombras: ¿Son demasiado oscuros o demasiado ligeros?
* destacados: ¿Están explotados (completamente blancos sin detalles)?
* Capacitación: ¿Están presentes en los ojos?
* tonos de piel: ¿Se ven naturales?
* Ajuste la alimentación de flash: Si las sombras son demasiado oscuras, aumente la potencia de flash. Si se explotan los aspectos más destacados, disminuya la potencia de flash.
* Ajuste la velocidad del obturador: Si el * fondo * es demasiado oscuro o demasiado brillante, ajuste la velocidad del obturador. Recuerde que la velocidad del obturador afecta principalmente la exposición a la luz ambiental.
* Ajuste la apertura: Esto afecta tanto a la luz ambiental como al flash. Ampliar la apertura deja más luz, que baja la profundidad de campo. El estrechamiento de la abertura permite menos luz y aumenta la profundidad de campo.
* Vuelva a medir y vuelva a probar: Después de hacer cualquier ajuste, tome otra foto de prueba para asegurarse de que todo esté equilibrado.
4. Consejos para el éxito:
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor será para juzgar la luz y hacer ajustes rápidamente.
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el equilibrio de blancos y recuperar detalles en las sombras y reflejos.
* Use una tarjeta gris: Una tarjeta gris lo ayuda a establecer el equilibrio de blancos correcto, asegurando una representación de color precisa.
* Considere la posición del sol: El ángulo del sol afecta las sombras. Dispara con el sol detrás de tu sujeto (retroiluminación) o a un lado. Evite disparar con el sol directamente por encima, ya que esto crea sombras poco halagadoras.
* Comuníquese con su tema: Deje que su sujeto sepa lo que está haciendo y por qué. Asegúrese de que estén cómodos y relajados.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes niveles de potencia de flash, modificadores y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* postprocesamiento: Use el software de edición (como Adobe Lightroom o Capture One) para hacer ajustes finales a la exposición, el contraste, el color y la nitidez. Los ajustes sutiles pueden marcar una gran diferencia.
Ejemplo de escenario:Día soleado brillante, retrato al aire libre
1. Modo de cámara: Manual (M)
2. Look deseado: Profundidad de campo poco profunda, fondo ligeramente subexpuesto, luz suave sobre el sujeto.
3. Apertura: f/2.8 (para profundidad de campo poco profunda)
4. ISO: 100 (ISO base para la mejor calidad)
5. fondo del medidor: Apunte la cámara en el fondo (cielo/árboles), ajuste la velocidad del obturador hasta que el medidor lea -1 (ligeramente subexpuesto). Digamos que esto termina siendo 1/250 de segundo.
6. Configuración de flash: Flash fuera de cámara con un difusor, colocado 45 grados al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo.
7. Modo flash: Manual (M)
8. Inicio de alimentación flash: 1/16
9. Tota de prueba: Toma una foto.
10. Evaluar:
* Si las sombras son demasiado oscuras:aumente la potencia de flash a 1/8, 1/4, etc.
* Si se explotan los aspectos destacados:disminuya la potencia flash a 1/32, 1/64, etc.
* Si el * fondo * es demasiado oscuro:disminuya la velocidad del obturador (por ejemplo, 1/200, 1/160), siendo consciente de su velocidad de sincronización.
* Si el * fondo * es demasiado brillante:aumente la velocidad del obturador (por ejemplo, 1/320, 1/400), si su velocidad de sincronización flash lo permite. Si no, detiene su apertura.
11. Repita el paso 10 Hasta que logres el equilibrio deseado.
Siguiendo estos pasos y practicando diligentemente, puede dominar el arte de mezclar luz ambiental y flash de relleno para crear impresionantes retratos al aire libre. Recuerde, la clave es comenzar con una comprensión sólida de la exposición y el control de flash, y luego refinar su técnica a través de la experimentación y la observación.