REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> equipo de filmacion >> Encendiendo

Cómo mezclar luz ambiental y flash de relleno para retratos al aire libre

Mezclar luz ambiental y flash de relleno para retratos al aire libre es una técnica poderosa que le permite controlar la luz y crear resultados hermosos y de aspecto profesional. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:

i. Comprender los objetivos y desafíos

* Objetivo:

* Iluminar su sujeto con luz uniforme y favorecedora.

* Mantener un aspecto natural al equilibrar el flash con la luz ambiental existente.

* Para evitar sombras duras y reflejos.

* Para agregar un "pop" sutil o separación a su sujeto.

* Desafíos:

* Equilibrar la potencia de flash con la luz ambiental puede ser complicado.

* La caída de flash puede ser notable si el sujeto está demasiado lejos del flash.

* El sol duro del mediodía requiere más potencia de flash o técnicas para difundir la luz.

* Superar la luz ambiental puede conducir a un aspecto "llamativo" antinatural.

ii. Equipo que necesitará

* Cámara: DSLR o cámara sin espejo con modo manual.

* lente: Una lente amigable para retratos (por ejemplo, 50 mm, 85 mm o un teleobjetivo corto).

* Flash externo: Una luz de velocidad (en cámara o fuera de la cámara). Importante tener modo manual.

* disparador de flash (para flash fuera de cámara): Disparador inalámbrico para comunicarse entre su cámara y flash.

* Modificador de luz (opcional pero recomendado):

* Softbox: Crea una luz suave y difusa.

* paraguas: Una buena alternativa a un softbox, también difunde la luz.

* Reflector: Revuelve la luz ambiental nuevamente al sujeto (un buen punto de partida si aún no tiene un destello).

* difusor (para flash en cámara): Rebota o difunde la luz del flash en la cámara.

* Stand (para flash fuera de cámara): Para colocar su flash.

* Filtro de densidad neutral (ND) (opcional): Te permite disparar con una apertura más amplia con luz brillante.

iii. Los pasos básicos (flash en la cámara)

1. Establezca su cámara en modo manual (m): Esto le brinda un control completo sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.

2. Establezca su apertura inicial: Elija una apertura basada en su profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda con fondos borrosos. Las aberturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) proporcionan más profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.

3. Establezca su ISO: Comience con un ISO bajo (por ejemplo, 100, 200) para minimizar el ruido. Aumente si es necesario para lograr una buena exposición.

4. Determine su exposición a la luz ambiental:

* sin el flash: Tome una lectura del medidor (usando el medidor incorporado de su cámara o un medidor de luz de mano) del fondo * sin * el disparo flash. Ajuste su velocidad de obturación hasta que el medidor lea una buena exposición para el fondo. Desea que el fondo esté expuesto correctamente o ligeramente subexpuesto (la subexposición del fondo puede hacer que su sujeto sea "pop").

* nota: La velocidad de obturación generalmente está limitada por la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente 1/22 o 1/250 de segundo). Exceder a esta velocidad puede hacer que una banda oscura aparezca en sus imágenes. Si necesita una velocidad de obturación más rápida, considere usar Sync (HSS) de alta velocidad si su flash y cámara lo admiten.

5. Enciende tu flash y establezca en modo manual (m): Esto es crucial para resultados consistentes.

6. Comience con baja potencia de flash: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32, 1/64).

7. Tome una foto de prueba: Evaluar la exposición de su tema.

8. Ajuste la alimentación de flash:

* sujeto demasiado oscuro: Aumente la potencia de flash (por ejemplo, de 1/32 a 1/16).

* sujeto demasiado brillante: Disminuya la potencia de flash (por ejemplo, de 1/16 a 1/32).

* IMPORTANTE: Solo estás ajustando la alimentación de flash. Su velocidad de obturación y apertura deben seguir siendo las mismas que determinó para la exposición a la luz ambiental.

9. Verifique las sombras: Si las sombras son demasiado duras, intente difundir el flash. Use un accesorio de difusor, rebote el flash de una superficie cercana (por ejemplo, una pared o techo), o intente usar un reflector para llenar las sombras.

10. Refina: Continúe tomando tomas de prueba y ajustando la potencia de flash y la difusión hasta que logre el aspecto deseado.

iv. Flash fuera de cámara (más control, mejores resultados)

El flash fuera de cámara proporciona mucho más control sobre la dirección y la calidad de la luz.

1. Igual que los pasos en cámara 1-4: Configure su cámara en manual, elija una apertura, configure su ISO y determine su exposición a la luz ambiental.

2. Posicione tu flash:

* ángulo: Coloque el flash al lado de su sujeto (el ángulo de 45 grados es un buen punto de partida). Evite colocarlo directamente en el frente, ya que esto puede crear una luz plana y poco halagadora.

* Altura: Coloque el flash ligeramente por encima de la cabeza de su sujeto.

* Distancia: Experimente con la distancia del flash desde su sujeto. Más cercano =más luminosas, sombras más suaves. Más lejos =menos luminosas, sombras más duras.

3. Adjunte su modificador de luz: Use un softbox o paraguas para difundir la luz.

4. Establezca Flash Power: Al igual que con el flash en la cámara, comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32, 1/64).

5. Tome una prueba de prueba: Evaluar la exposición de su tema.

6. Ajuste la alimentación de flash: Igual que el flash en la cámara:aumente si el sujeto es demasiado oscuro, disminuya si el sujeto es demasiado brillante.

7. Ajuste la posición de flash: Ajuste la posición del flash para controlar la dirección y la calidad de la luz. Muévalo más cerca o más, más alto o más bajo, más hacia un lado o más al frente.

8. Verifique las sombras: Evalúe las sombras y ajuste la posición de flash o agregue un reflector para llenarlas.

9. Refina: Sigue tomando tomas de prueba y ajustando hasta que obtengas el aspecto que deseas.

V. Consideraciones y consejos importantes

* ttl vs. flash manual: Si bien la medición TTL (a través de la lente) puede ser conveniente, * se recomienda el modo manual para resultados consistentes y predecibles * en situaciones de iluminación mixtas. TTL puede ser engañado por fondos brillantes o ropa oscura, lo que lleva a una salida flash inconsistente.

* Compensación de exposición flash (FEC): Si está utilizando TTL, use FEC para ajustar la salida flash.

* Sync (HSS): Si necesita usar una velocidad de obturación más rápida que la velocidad de sincronización de su cámara, use HSS. Tenga en cuenta que HSS reduce la potencia efectiva de su flash.

* Ley de cuadrado inverso: Recuerde que la luz cae rápidamente con la distancia. Duplique la distancia y obtendrá una cuarta parte de la luz. Esto es especialmente importante con flash fuera de cámara.

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos en "luz diurna" o "flash" para obtener colores más precisos. Experimente para ver qué se ve mejor.

* Hora dorada: Disparar durante la hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) proporciona una luz ambiental hermosa y suave que complementa maravillosamente el flash de relleno.

* Días nublados: Los días nublados son excelentes para el flash de relleno porque la luz ambiental ya está difusa.

* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones e condiciones de iluminación para aprender cómo equilibrar la luz ambiental y el flash de relleno de manera efectiva. Cuanto más practique, mejor será para predecir los resultados y lograr el aspecto que desea.

* Comuníquese con su tema: Deje que su sujeto sepa lo que está haciendo y por qué. Esto los ayudará a sentirse cómodos y relajados, lo que lleva a mejores retratos.

* Reflector como punto de partida: Si no está listo para usar Flash, un reflector simple puede recuperar la luz en la cara de su sujeto para iluminar las sombras y agregar vida a la imagen.

Escenario de ejemplo (día soleado, flash fuera de cámara):

1. Ubicación: Un parque con algunos árboles que proporcionan sombra moteada.

2. Objetivo: Aflúe las sombras duras y agregue un ligero "pop" al sujeto.

3. Configuración de la cámara:

* Modo:Manual

* Apertura:f/2.8 (para profundidad de campo superficial)

* ISO:100

* Velocidad del obturador:1/22 (velocidad de sincronización)

4. Configuración flash:

* Modo:Manual

* Potencia:comenzar a 1/32

5. Posición flash:

* 45 grados al lado del sujeto.

* Ligeramente por encima de la altura de la cabeza.

* Softbox adjunto.

6. Pasos:

* Medidor El fondo (cielo/árboles) y configure la velocidad del obturador en consecuencia.

* Posicione el sujeto y el flash.

* Tome una prueba de prueba.

* Ajuste la alimentación de flash según sea necesario.

* Posición de flash de ajuste fino y ángulo de softbox.

Al comprender estos principios y practicar, podrá dominar el arte de mezclar luz ambiental y flash de relleno para crear impresionantes retratos al aire libre. ¡Buena suerte!

  1. Cómo iluminar una escena de terror

  2. Las luces de la cámara incorporadas pueden ofrecer una alternativa de iluminación útil

  3. Comprenda la luminancia para tener más control sobre sus configuraciones de iluminación

  4. Introducción a la pantalla verde, la pantalla azul y la codificación cromática

  5. Tipos de luz para video:cómo iluminar su producción como un profesional

  6. Iluminación cinematográfica:5 aspectos importantes de cualquier montaje

  7. Iluminación de estudio en el lado barato

  8. Cómo controlar la calidad de la luz para obtener mejores imágenes

  9. ¡Los 11 mejores tutoriales de flash fuera de cámara en la Web!

  1. Cómo crear luces centelleantes para retratos de árboles de Navidad en Photoshop

  2. Fuente de luz:luz dura, luz suave

  3. Cómo usar iluminación dura Crear un retrato dramático

  4. ¿Qué es buena luz? (Y cómo usarlo para hermosos retratos)

  5. ¿Entonces no tienes modelo? Aquí hay formas de practicar su iluminación de retratos con juguetes

  6. Cómo crear este retrato inspirado usando una luz

  7. ¿Entonces no tienes modelo? Aquí hay formas de practicar su iluminación de retratos con juguetes

  8. Cómo usar iluminación dura Crear un retrato dramático

  9. Cómo usar la luz de relleno en la fotografía

Encendiendo