1. Comprender la necesidad de Light Light
* Escenas de alto contraste: Cuando la diferencia entre las áreas más brillantes y más oscuras de su escena es significativa, las sombras pueden volverse muy oscuras y se pueden perder detalles. Light Light ayuda a revelar esos detalles.
* Sombras poco halagadoras: Las sombras fuertes, especialmente en las caras, pueden ser poco halagadoras, enfatizando las arrugas y creando un aspecto antinatural. Llenar la luz suaviza estas sombras.
* incluso exposición: Light Light lo ayuda a lograr una exposición más equilibrada en toda la imagen, evitando los reflejos sobreexpuestos y las sombras subexpuestas.
2. Identificación de su luz clave
* La luz de tecla es la principal fuente de luz en tu escena. Define el estado de ánimo y la forma generales de su sujeto. Podría ser:
* luz solar: La luz de llave natural más común.
* Luz artificial: Estrrobos de estudio, luces rápidas, lámparas o incluso una ventana.
3. Tipos de luz de relleno
* Luz de relleno natural:
* reflectores: La herramienta de luz de relleno más común y versátil. Brotan la luz de la fuente de luz de la llave en las sombras. Disponible en varios colores (blanco, plata, oro) cada uno con un efecto diferente:
* White: Proporciona un relleno suave y neutral. Bueno para retratos y uso general.
* Silver: Más brillante y más especular (reflectante) que blanco. Agrega un poco más de contraste y golpe.
* oro: Calienta la luz, creando un brillo dorado. Útil para retratos para agregar calor a los tonos de piel.
* negro: (técnicamente un "relleno negativo") absorbe la luz y aumenta el contraste al profundizar las sombras. Útil para esculpir la luz y agregar drama.
* Sombra abierta: Posicionar su sujeto en sombra abierta proporciona una luz suave y difusa que actúa como un relleno natural.
* Luz de relleno artificial:
* Speedlights (flashes): Portable y potente, lo que le permite controlar la intensidad y la dirección de la luz de relleno. Se puede usar fuera de cámara con desencadenantes.
* estrobos de estudio: Similar a las luces rápidas, pero generalmente más potente y ofrece más control.
* Luces continuas (paneles LED, lámparas): Ofrezca una fuente constante de luz de relleno, lo que hace que sea más fácil ver el efecto en tiempo real. Bueno para video y fotografía todavía.
4. Configuración de su luz de relleno
* Colocación:
* opuesto a la luz de la llave: Coloque su luz de relleno opuesta a la luz de llave para llenar las sombras que crea.
* ángulo: El ángulo de la luz de relleno afecta la suavidad de las sombras. Un ángulo más pronunciado creará sombras más definidas, mientras que un ángulo menos profundo creará sombras más suaves.
* Distancia: Ajustar la distancia de la luz de relleno del sujeto afecta su intensidad. Más cercano =relleno más brillante, más lejos =relleno más débil.
* intensidad:
* La clave es la sutileza: La luz de relleno debe ser menos intensa que la luz clave. Desea * suavizar * las sombras, no eliminarlas por completo. La eliminación completamente de las sombras puede hacer que una imagen se vea plana y antinatural.
* Relación: Piense en términos de una relación entre la luz clave y la luz de relleno. Un punto de partida común es una relación 2:1 (luz clave dos veces más brillante que la luz de relleno). Experimente para encontrar la relación que funciona mejor para su escena.
* Ajuste la potencia/distancia: Controle la intensidad de la luz de relleno artificial ajustando la configuración de potencia. Con reflectores, ajuste la distancia al sujeto.
5. Usar luz de relleno con diferentes fuentes de luz
* luz solar: Use reflectores para rebotar la luz del sol en las sombras. Coloque su sujeto en sombra abierta para una iluminación más suave y uniforme.
* Luz de la ventana: Use un reflector en el lado opuesto del sujeto para llenar las sombras creadas por la luz de la ventana.
* Luz artificial: Use una segunda fuente de luz (luz de velocidad, estroboscópica o luz continua) como luz de relleno. Use modificadores de luz (softboxes, paraguas) para suavizar la luz.
6. Errores comunes para evitar
* sobrecargando: Usar demasiada luz de relleno puede hacer que la imagen se vea plana y antinatural, eliminando todas las sombras. Recuerde que el objetivo es * suavizar * las sombras, no eliminarlas.
* Temperaturas de color no coincidentes: Si está utilizando la luz de relleno artificial, asegúrese de que la temperatura de color coincida con la luz de la llave. De lo contrario, tendrá moldes de color en su imagen. Use geles en sus luces o estribles para que coincida con la temperatura de color.
* Pobre colocación: Colocar incorrectamente la luz de relleno puede crear sombras extrañas o poco halagadoras.
* olvidando medir: Use un medidor de luz para medir con precisión la intensidad de la luz clave y la luz de relleno. Esto lo ayudará a lograr la relación de iluminación deseada.
7. Ejemplos y técnicas prácticas
* Fotografía de retrato:
* usando un reflector: Haga que un asistente sostenga un reflector debajo de la cara del sujeto para llenar las sombras debajo de los ojos y la barbilla.
* Usando una luz de velocidad: Use una luz de velocidad con un difusor rebotado de una pared o techo cercano para proporcionar luz suave y de relleno.
* Fotografía del producto:
* Usando dos luces: Una luz como la luz de la llave, y otra como la luz de relleno, posicionada para iluminar el producto desde diferentes ángulos.
* Usando el núcleo de espuma: Las tablas de núcleo de espuma blanca se pueden usar como reflectores para rebotar la luz sobre el producto.
8. Consejos y trucos
* Comience con un reflector blanco: Un reflector blanco es una herramienta versátil y indulgente para principiantes.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes tipos de luz de relleno, ubicación e intensidad para encontrar lo que funciona mejor para su estilo.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más practique usando la luz de relleno, mejor será para comprender cómo afecta sus imágenes.
* Use un medidor de luz: Un medidor de luz es invaluable para medir con precisión la luz y lograr la relación de iluminación deseada.
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y las sombras en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Si bien el objetivo es obtenerlo en la cámara, también puede usar software como Adobe Lightroom o Photoshop para ajustar sutilmente las sombras y los reflejos en sus imágenes.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar estas técnicas, puede mejorar significativamente la calidad y el impacto de sus fotografías. ¡Buena suerte!