Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos, que afectan el estado de ánimo general, la profundidad y la narración visual de sus imágenes. Básicamente definen la relación entre las áreas más brillantes y más oscuras de su sujeto, creando un contraste que da forma a su rostro y dicta la atención del espectador.
Esta guía desglosará las relaciones de iluminación, explicará cómo funcionan y le mostrará cómo usarlas de manera efectiva para mejorar su fotografía de retratos.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
Una relación de iluminación es una comparación entre la cantidad de luz que cae sobre el Brightest (lado de la luz clave) y el Darkest (lado de la sombra) de la cara de tu sujeto. Se expresa como una relación, como 2:1, 4:1 o 8:1.
* El primer número en la relación (por ejemplo, 2, 4 u 8) representa la intensidad de la luz en el lado de la luz clave.
* El segundo número (siempre 1) representa la intensidad de la luz en el lado de la sombra.
Comprender los números:
A Relación más baja (por ejemplo, 2:1) Indica una diferencia menor entre los lados de luz y sombra, lo que resulta en un aspecto más suave, más uniforme con menos contraste.
A Relación más alta (por ejemplo, 8:1) Significa una mayor diferencia entre los lados de luz y sombra, creando retratos más dramáticos y malhumorados con sombras más profundas.
Cómo medir las relaciones de iluminación:
Si bien puede usar un medidor de luz para mediciones precisas, también puede entrenar sus relaciones de ojo para estimar. Aquí hay una explicación simplificada:
* 1:1 (sin relación): Los lados de luz y sombra están igualmente iluminados. Esta es una iluminación muy plana, generalmente evitada por retratos.
* 2:1: El lado de la luz clave es dos veces más brillante que el lado de la sombra. Contraste sutil, bueno para la belleza y más indulgente en la piel.
* 3:1: El lado de la luz clave es tres veces más brillante que el lado de la sombra. Un poco más de definición y profundidad.
* 4:1: El lado de la luz clave es cuatro veces más brillante que el lado de la sombra. Sombras notables, creando un aspecto más definido.
* 8:1: El lado de la luz clave es ocho veces más brillante que el lado de la sombra. Alto contraste, dramático, a menudo utilizado para retratos masculinos o para crear un estado de ánimo fuerte.
* 16:1 y más allá: Muy extremo contraste, puede conducir fácilmente a los detalles perdidos en las sombras.
Control de relaciones de iluminación:
La forma principal de controlar las relaciones de iluminación es mediante el uso de:
* Luz de llave: La principal fuente de luz que ilumina el tema. Su posición e intensidad son cruciales.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria utilizada para llenar las sombras y reducir el contraste creado por la luz clave. Esto puede ser un reflector o una segunda luz.
* Distancia: La distancia de sus luces y su sujeto de las luces afecta significativamente la cantidad de luz que cae sobre ellas. Mueva su luz más cerca para más luz y mueva su sujeto más cerca de su luz para obtener más luz.
Así es como los ajustes afectan la relación:
* Aumente la intensidad de la luz clave: Aumenta la relación (por ejemplo, de 2:1 a 4:1).
* Mueva la luz de la llave más cercana: Aumenta la relación (por ejemplo, de 2:1 a 4:1).
* Aumente la intensidad de la luz de relleno: Disminuye la relación (por ejemplo, de 4:1 a 2:1).
* Mueva la luz de relleno más cerca: Disminuye la relación (por ejemplo, de 4:1 a 2:1).
* Use un reflector más grande: Aumenta la luz de relleno, disminuyendo la relación.
* Use un reflector más pequeño: Disminuye la luz de relleno, aumentando la relación.
relaciones de iluminación comunes y sus aplicaciones:
* 2:1 - 3:1 (bajo contraste):
* Características: Suave, halagador, incluso iluminación. Minimiza las arrugas y las imperfecciones.
* Aplicaciones: Retratos de belleza, disparos en la cabeza (corporativos), retratos de temas más antiguos.
* Técnica: Use un softbox grande como luz clave y un reflector grande colocado cerca del sujeto en el lado opuesto.
* 4:1 (contraste moderado):
* Características: Iluminación equilibrada con alguna definición y sombra. Ofrece un buen compromiso entre halagador e interesante.
* Aplicaciones: Retrato general, fotografía de moda, retratos que requieren algo de drama pero no excesivo.
* Técnica: Luz de llave más lejos, o llene la luz un poco menos prominente.
* 8:1 (alto contraste):
* Características: Dramático, malhumorado y esculpido. Acentúa la estructura ósea y crea sombras fuertes.
* Aplicaciones: Retratos masculinos, fotografía editorial, retratos que necesitan transmitir una sensación de misterio o intensidad.
* Técnica: Luz clave como fuente principal con relleno mínimo, o emplumado más lejos del sujeto.
Consideraciones clave Al elegir una relación de iluminación:
* sujeto: Masculino vs. Mujer, edad, condición de la piel. Las proporciones más altas a menudo funcionan bien para los hombres, mientras que las proporciones más bajas suelen ser más halagadoras para mujeres y sujetos mayores.
* estado de ánimo: ¿Qué emoción quieres evocar? Las proporciones más bajas se sienten más accesibles y gentiles, mientras que las proporciones más altas se sienten más dramáticas e intensas.
* Ropa: La ropa oscura tiende a absorber más luz y puede beneficiarse de una relación más baja para evitar detalles perdidos. La ropa ligera puede requerir una proporción ligeramente más alta para evitar un aspecto lavado.
* entorno: El entorno circundante puede afectar la iluminación general. Una habitación oscura puede requerir un control de luz más cuidadoso.
* estilo personal: En última instancia, la mejor relación de iluminación es la que se alinea con su visión artística y objetivos creativos.
Consejos prácticos para la experimentación:
* Comience simple: Comience con una sola fuente de luz y un reflector. Experimentar con sus posiciones y distancias.
* Observe las sombras: Presta mucha atención a las sombras en la cara de tu sujeto. ¿Qué tan profundos son? ¿Dónde caen?
* Tome disparos de prueba: Use el histograma de su cámara para analizar la gama tonal de sus imágenes. ¿Estás recortando reflejos o perdiendo detalles en las sombras?
* Use una tarjeta gris: Use una tarjeta gris y el medidor incorporado de su cámara para medir la luz incidente para lecturas más precisas.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más experimente con diferentes relaciones de iluminación, mejor será para comprenderlas y controlarlas.
errores comunes para evitar:
* Ignorando el entorno: Tenga en cuenta la luz ambiental y cómo afecta sus proporciones de iluminación.
* excesiva en Photoshop: Si bien el postprocesamiento puede ayudar, esfuerzos por obtener la iluminación correcta en la cámara.
* No calibrar su monitor: El color y el brillo precisos son cruciales para juzgar las relaciones de iluminación.
* No entiende su equipo: Conozca las limitaciones y capacidades de sus luces y modificadores.
* usando demasiada luz de relleno: Puede hacer que sus imágenes se vean planas y sin vida.
Conclusión:
Dominar las relaciones de iluminación es un paso crucial para elevar su fotografía de retratos. Al comprender cómo controlar la luz y la sombra en la cara de su sujeto, puede crear imágenes que no solo son visualmente atractivas sino que también transmitan un estado de ánimo específico y cuentan una historia convincente. Entonces, experimente, practique y encuentre las relaciones de iluminación que funcionan mejor para su estilo y visión únicos. ¡Buena suerte!