1. Comprender el propósito de llenar la luz:
* reduce el contraste: Llenar la luz suaviza la transición entre reflejos y sombras, creando un aspecto más equilibrado y natural.
* revela detalles: Al iluminar las sombras, Fill Light le permite ver detalles que de otro modo se perderían en la oscuridad.
* controla el estado de ánimo: La cantidad de luz de relleno que usa afecta el estado de ánimo general de la fotografía. Más luz de relleno crea una imagen más brillante y alegre, mientras que menos luz de relleno mantiene más drama y estado de ánimo.
2. Identificar la necesidad de luz de relleno:
* Observe la profundidad de la sombra: Mira las sombras de tu escena. ¿Son muy oscuros y duros? ¿Están ocultos los detalles importantes dentro de ellos? Si es así, necesitas llenar la luz.
* Escenas de alto contraste: Las escenas al aire libre con luz solar brillante a menudo tienen un alto contraste. La luz de relleno puede ayudar a equilibrar el cielo brillante y las áreas sombreadas.
* Fotografía de retrato: La luz de relleno es casi esencial para los retratos, especialmente al aire libre. Suaviza las sombras debajo de los ojos y la barbilla, creando un aspecto más halagador.
3. Fuentes de luz de relleno:
* reflectores:
* ventajas: Asequible, portátil y fácil de usar. Ideal para situaciones de luz natural. Requiere una fuente de luz (generalmente el sol).
* Tipos: Blanco (más suave), plata (más brillante), dorado (más cálido), translúcido (utilizado como difusor).
* Cómo usar: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal, inclinándola para rebotar la luz en las sombras. La distancia y el ángulo del reflector determinarán la cantidad de relleno.
* flash:
* ventajas: Potente y controlable. Se puede usar para crear luz de relleno incluso en situaciones de poca luz.
* Tipos: Flash en la cámara (menos ideal pero a veces necesario), flash fuera de cámara (más flexible y profesional).
* Cómo usar:
* Flash en la cámara (para relleno): Reduzca significativamente la alimentación de flash (por ejemplo, -1 o -2 en compensación flash). Use un difusor para suavizar la luz. Apunte el flash hacia arriba o hacia un lado para rebotarlo de un techo o pared, si es posible.
* Flash fuera de cámara (para relleno): Coloque el flash al lado del sujeto, frente a la luz principal. Use un softbox o paraguas para difundir la luz. Controle la potencia de flash para lograr el relleno deseado. Un medidor de luz es útil aquí.
* Luz continua (paneles LED, estribas):
* ventajas: Lo que ves es lo que obtienes (Wysiwyg). Más fácil de aprender y entender que Flash.
* Desventajas: Menos poderoso que los estribos.
* Cómo usar: Coloque la fuente de luz opuesta a la luz clave y ajuste su intensidad y distancia para obtener la cantidad correcta de relleno. La difusión a menudo es necesaria.
* Luz natural (luz solar indirecta):
* ventajas: Gratis y fácilmente disponible. Suave y natural.
* Cómo usar: Coloque su sujeto a la sombra abierta, donde están iluminados por la luz solar difusa. Evite la luz solar directa, que creará sombras duras.
* luz ambiental (luz de habitación existente):
* ventajas: Fácilmente disponible, contribuye al entorno general.
* Desventajas: A menudo débil o no posicionado correctamente.
* Cómo usar: A veces puede actuar como un relleno sutil, pero generalmente requiere un aumento con otras fuentes de relleno.
4. Posicionamiento Luz de relleno:
* Regla general: Coloque la luz de relleno opuesta a la luz principal (llave). Esto iluminará efectivamente las sombras creadas por la luz clave.
* Angle importa: Ajuste el ángulo de la luz de relleno para controlar la cantidad de relleno. Un ángulo más directo proporcionará más relleno, mientras que un ángulo más indirecto proporcionará menos.
* La distancia es importante: Cuanto más cerca esté la luz de relleno, más relleno proporcionará.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes posiciones y ángulos para encontrar lo que funciona mejor para su situación específica.
5. Controlando la intensidad de la luz de relleno:
* reflectores:
* Distancia: Mueva el reflector más cerca del sujeto para que se llene más, más lejos para menos relleno.
* ángulo: Ajuste el ángulo del reflector para dirigir más o menos luz sobre el sujeto.
* superficie: Elija una superficie reflector (blanca, plata, oro) que proporcione la cantidad deseada de temperatura de relleno y color.
* flash:
* Flash Power (TTL o Manual): Reduzca la alimentación de flash usando compensación flash (TTL) o ajustando manualmente la configuración de flash. Un punto de partida es a menudo -1 o -2 se detiene.
* Distancia: Mueva el flash más cerca o más lejos del sujeto.
* Modificadores: Use softboxes, paraguas o difusores para suavizar la luz y reducir su intensidad.
* Luz continua:
* potencia de luz: Ajuste la configuración de energía de la luz.
* Distancia: Mueva la luz más cerca o más lejos del sujeto.
* Modificadores: Use softboxes, paraguas o paneles de difusión para suavizar la luz y reducir su intensidad.
6. Consideraciones importantes:
* Relación de relleno: La relación entre la luz principal y la luz de relleno determina el contraste general de su imagen. Un punto de partida común es una relación 2:1 (la luz principal es dos veces más brillante que la luz de relleno) para un aspecto equilibrado. Una relación 4:1 tendrá más contraste.
* Temperatura de color: Asegúrese de que la temperatura de color de su luz de relleno sea compatible con la temperatura de color de su luz principal. Mezclar diferentes temperaturas de color puede crear moldes de colores no deseados. Use geles para corregir las diferencias de color.
* Fumiring la luz: En lugar de apuntar la luz directamente al sujeto, plantearla ligeramente apuntando solo a un lado. Esto creará una transición más suave y gradual entre la luz y la sombra.
* sobrecargador: Evite sobrecargar las sombras, lo que puede hacer que su imagen se vea plana y antinatural. El objetivo es suavizar las sombras, no eliminarlas por completo.
* Práctica: Experimente con diferentes técnicas y fuentes de luz para desarrollar su propio estilo y comprender lo que funciona mejor para diferentes situaciones.
Ejemplos:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Use un reflector para rebotar la luz del sol nuevamente en la cara del sujeto, llenando las sombras debajo de los ojos y la barbilla.
* Retrato de estudio: Use un softbox o una luz estroboscópica modificada para un paraguas como la luz de la llave y un reflector o una segunda luz estroboscópica menos potente como la luz de relleno.
* Fotografía del producto: Use dos luces, una como la llave y la otra como relleno, para crear una imagen equilibrada y bien iluminada de su producto.
En resumen:
Light Light es una herramienta esencial para crear fotografías equilibradas y bien iluminadas. Al comprender los principios de llenar la luz y experimentar con diferentes fuentes y técnicas de luz, puede mejorar significativamente la calidad de sus imágenes. Recuerde observar las sombras, controlar la intensidad del relleno y practicar de manera consistente.