i. Comprender los fundamentos
* luz ambiental: Esta es la luz natural existente en la escena (luz solar, sombra, etc.). Forma el estado de ánimo y el color general de su retrato.
* relleno-flash: Un flash utilizado para * complementar * (completar) la luz ambiental, principalmente a:
* Reduce las sombras: Especialmente debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* Agregue un capricho: Un brillo en los ojos, haciendo que el sujeto se vea más vivo.
* Incluso exposición: Equilibre el cielo brillante con la cara del sujeto.
* Objetivos clave:
* Look natural: Evite el aspecto flash "ciervos en los faros". El flash debe ser sutil y creíble.
* Exposición equilibrada: Asegúrese de que tanto el sujeto como los antecedentes estén correctamente expuestos.
ii. Equipo que necesitarás
* DSLR o cámara sin espejo: Ofrece control manual sobre la configuración.
* Flash externo (Speedlight): Mucho más potente y versátil que el flash incorporado. Busque uno con:
* ttl (mediante la lente) medición: Permite que el flash ajuste automáticamente la alimentación en función de la configuración de su cámara.
* Modo manual: Esencial para ajustar la alimentación de flash.
* Cabeza giratoria e inclinada: Para rebotar el flash.
* disparador flash (opcional, pero recomendado): Para flash fuera de cámara. Un gatillo separado le permite colocar el flash independientemente de la cámara, dándole más control sobre la luz.
* Modificador de luz (altamente recomendado): Estos se ablandan y extienden el flash, creando una luz más halagadora. Ejemplos:
* Softbox: Proporciona una luz muy suave y difusa. Mejor para temas o grupos más grandes.
* paraguas (brote o reflectante): Opción asequible y portátil para suavizar la luz.
* difusor: Un pequeño panel colocado frente al flash para suavizar la luz.
* Bombilla desnuda (avanzada): Se puede usar para crear sombras dramáticas y luz.
* Stand (si usa flash fuera de cámara): Para mantener el flash y el modificador.
* reflector (opcional): Se puede usar en lugar de o junto con el flash de relleno para rebotar la luz ambiental en sombras.
iii. Guía paso a paso para mezclar ambiental y relleno-flash
1. Explique su ubicación y evalúe la luz ambiental:
* Dirección y calidad de luz: ¿El sol es alto y duro, o bajo y suave? ¿Está el sujeto a la luz solar directa, la sombra abierta o la luz moteada?
* Antecedentes: ¿Cómo es el fondo? ¿Es brillante y distractor, o oscuro y neutral?
* Posición del sujeto: ¿Dónde desea posicionar su sujeto en relación con la luz?
2. Establezca la configuración de su cámara (modo manual o prioritario de apertura)
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el sujeto. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) aumenta la profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Elija la apertura que se adapte a su visión artística.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Solo aumente si necesita alegrar la imagen significativamente y su otra configuración no puede compensar.
* Velocidad de obturación: Esto controla cuánta luz ambiental se captura. *Crucialmente*, la velocidad del obturador debe estar en la velocidad de sincronización flash de su cámara o debajo de su cámara (típicamente 1/200th o 1/250th de segundo). Ir por encima de la velocidad de sincronización dará como resultado una banda oscura en su imagen.
* Modo de medición: Experimente con diferentes modos de medición (evaluativo/matriz, ponderado en el centro, punto) para ver cuál le brinda la mejor exposición general basada en la luz ambiental.
3. Marque en la exposición a la luz ambiental:
* Apunte a la exposición adecuada de los antecedentes y la escena general *primero *. Ajuste su velocidad y apertura de obturación hasta que el fondo se vea bien. No se preocupe de que el sujeto esté ligeramente subexpuesto en este punto; Lo arreglaremos con el flash.
* Tome una foto de prueba. Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Use el histograma para verificar los reflejos soplados o las sombras bloqueadas. Ajuste su apertura o velocidad de obturación en consecuencia.
4. Establezca su configuración flash (en cámara o fuera de la cámara)
* Flash en cámara (flash directo): En general, evite apuntar el flash directamente al sujeto. Crea sombras duras y una luz poco halagadora. En cambio:
* Incline la cabeza de flash hacia arriba o hacia los lados para rebotar la luz de un techo o pared. (Solo en interiores, o si tiene un reflector grande).
* Use un difusor conectado al flash. Esto suaviza la luz considerablemente.
* ttl (a través de la lente): Comience en modo TTL. Tome una toma de prueba y ajuste la compensación de exposición de flash (FEC) para ajustar la salida flash (+/- eV). Una pequeña cantidad de flash de relleno suele ser suficiente.
* Modo manual: Una vez que tenga una buena línea de base en TTL, cambie al modo manual para obtener resultados más consistentes. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32 de potencia) y aumente gradualmente hasta que obtenga el relleno deseado.
* Flash fuera de cámara: Esto ofrece mucho más control y resultados de aspecto natural.
* Posicione el flash:
* ángulo: Coloque el flash ligeramente al lado del sujeto y en un ángulo de 45 grados. Esto crea sombras más agradables que un flash frontal.
* Distancia: Cuanto más cerca sea el flash para el tema, más suave será la luz, pero más poderoso aparecerá. Experimentar con diferentes distancias.
* Modo TTL: Use TTL para obtener un punto de partida. Ajuste la compensación de exposición al flash (FEC) para ajustar.
* Modo manual: Una vez que tenga un buen punto de partida, cambie al modo manual para obtener resultados más consistentes y predecibles.
* Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32 de potencia).
* tome tomas de prueba y aumente gradualmente la potencia de flash hasta que obtenga el relleno deseado. El objetivo es alegrar sutilmente las sombras sin hacer que parezca que se usó el flash.
* Modificador: Siempre use un modificador (softbox, paraguas, difusor) para suavizar la luz.
5. Atrae el equilibrio entre Ambient y Flash:
* Ajuste la alimentación de flash: La clave para el flash de relleno de aspecto natural es la sutileza. El flash debe ser suficiente para iluminar las sombras y agregar un capricho sin dominar la luz ambiental. Use la configuración de potencia flash (FEC en TTL, o niveles de potencia manual) para lograr este equilibrio.
* Ajuste la configuración de la cámara (apertura o velocidad de obturación): Si el fondo es demasiado brillante o demasiado oscuro, puede ajustar su apertura o velocidad de obturación ligeramente para compensar. Recuerde que cambiar la velocidad del obturador afecta la luz ambiental, mientras que cambiar la abertura afecta tanto la luz ambiental como la profundidad de campo.
* Mira el histograma: El histograma es tu mejor amigo. Muestra la distribución de tonos en su imagen. Apunte a un histograma equilibrado sin reflejos recortados o sombras bloqueadas.
6. Tratando con la luz solar abrumadora (desafíos de alto mediodía)
* Encuentra sombra: La solución más fácil es mover su sujeto a la sombra de un edificio, un árbol o un gran paraguas. Esto reducirá significativamente la intensidad de la luz ambiental y facilitará el equilibrio con el flash.
* Use un flash más fuerte: Si no puede encontrar sombra, es posible que necesite un flash más potente para dominar la luz del sol.
* Sync (HSS): Si su flash y cámara admiten HSS, puede usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización flash de su cámara. Esto le permite oscurecer el fondo más fácilmente y usar aperturas más anchas a la luz del sol brillante. Sin embargo, HSS reduce la potencia de salida del Flash, por lo que es posible que deba aumentar el ISO para compensar.
* Filtro de densidad neutral (ND): Un filtro ND colocado en su lente reduce la cantidad total de luz que ingresa a la cámara. Esto le permite usar aperturas más amplias a la luz del sol brillante sin sobreexponer la imagen.
7. Postprocesamiento:
* Ajustes menores: En el procesamiento posterior (Lightroom, Photoshop, etc.), puede hacer ajustes menores a la exposición, el contraste y el equilibrio de color para refinar aún más la imagen.
* Ajustes selectivos: Puede usar cepillos de ajuste para iluminar las sombras selectivamente o reducir los reflejos, mejorando aún más el equilibrio entre ambiental y flash.
iv. Consejos y trucos
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de dominar la mezcla ambiental y el flash de relleno es practicar regularmente en diferentes condiciones de iluminación.
* Dispara en Raw: Shooting in Raw le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para corregir la exposición y el equilibrio de color.
* Use una tarjeta gris: Una tarjeta gris puede ayudarlo a lograr un equilibrio y exposición precisos de blancos.
* Comuníquese con su tema: Deje que su sujeto sepa lo que está haciendo y por qué. Esto los ayudará a relajarse y sentirse más cómodos, lo que dará como resultado mejores retratos.
* Presta atención a las sombras: Observe las sombras de su imagen. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? Ajuste su potencia de flash y su posición para controlar las sombras.
* Experimente con diferentes modificadores de luz: Cada modificador de luz produce una calidad de luz diferente. Experimente con diferentes modificadores para encontrar los que funcionan mejor para su estilo.
* Aprenda a leer el histograma: El histograma es una herramienta invaluable para evaluar la exposición de sus imágenes.
* Comprender la ley del cuadrado inverso: Esta ley establece que la intensidad de la luz disminuye con el cuadrado de la distancia desde la fuente. Esto significa que incluso pequeños cambios en la distancia entre el flash y el sujeto pueden tener un impacto significativo en la luz.
* La consistencia es clave: Al filmar múltiples retratos en una sola sesión, esforzándose por la consistencia en su iluminación y configuración para garantizar que todas las imágenes se vean cohesivas.
V. Ejemplo de escenarios y configuraciones
* Día nublado (luz suave, difusa):
* Cámara: Modo de prioridad de apertura, f/2.8-F/5.6 (dependiendo de la profundidad de campo deseada), ISO 100-400, velocidad de obturación determinada automáticamente por la cámara (asegúrese de que esté a la velocidad de sincronización o inferior).
* flash: TTL con ligero FEC negativo (por ejemplo, -0.3 a -1 eV), o modo manual a 1/64 a 1/16 de potencia. Softbox o difusor recomendado.
* Hora dorada (luz cálida, direccional):
* Cámara: Modo manual, f/2.8-F/5.6, ISO 100, velocidad de obturación para exponer bien el fondo (generalmente más rápido que la velocidad de sincronización si usa HSS).
* flash: TTL con FEC positiva ligera (por ejemplo, +0.3 a +1 eV), o modo manual a 1/32 a 1/8 de potencia. Paraguas o reflector para rebotar y suavizar la luz.
* luz solar brillante (sombras duras):
* Encuentra sombra si es posible!
* Cámara: Modo manual, f/5.6-f/8 (para ayudar a controlar los reflejos), ISO 100, velocidad de obturación a velocidad de sincronización (o más rápido con HSS, pero tenga en cuenta la reducción de la potencia).
* flash: ¡Se necesita un potente flash! TTL con FEC positivo (por ejemplo, +1 a +3 eV), o modo manual a 1/8 a 1/2 potencia. Softbox o paraguas grandes para difundir la luz. Considere usar un filtro ND.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, podrá dominar el arte de mezclar luz ambiental y flash de relleno para crear hermosos retratos al aire libre de aspecto natural. Recuerde que no existe un enfoque único para todos, así que experimente y encuentre las técnicas que funcionan mejor para su estilo y sus sujetos. ¡Buena suerte!