1. Comprender la necesidad de llenar la luz:
* Escenas de alto contraste: Cuando tiene una fuerte luz y sombras profundas, la luz de relleno ayuda a equilibrar la exposición y evitar el recorte (pérdida de detalles) en los reflejos o las sombras. Piense en un día soleado con una persona de pie a la sombra parcial.
* Sujeto subexposición: Si su sujeto es más oscuro que el fondo debido a las condiciones de iluminación, Fill Light los lleva hacia adelante y asegura que estén correctamente expuestos.
* Reducción de sombras duras: Luz de relleno suaviza los bordes duros de las sombras creadas por la luz solar directa o las estribas de estudio, creando un aspecto más agradable y natural.
* trayendo detalles: En situaciones de poca luz, la luz de relleno puede iluminar detalles que de otro modo se perderían en las sombras, agregando profundidad y textura a su imagen.
2. Fuentes de luz de relleno:
* reflectores:
* Más común y versátil: Los reflectores rebotan la luz principal sobre el sujeto. Son económicos, portátiles y vienen en varios colores y tamaños.
* reflectores blancos: Proporcione un relleno suave y neutral. Ideal para uso general.
* reflectores plateados: Ofrezca un relleno más brillante, más especular (más duro). Use cuidadosamente ya que pueden ser duros. Lo mejor para relleno al aire libre y lejano y agregando un 'brillo' a los ojos.
* reflectores de oro: Produce un relleno cálido y dorado. Ideal para retratos, especialmente en entornos más fríos, pero puede ser abrumador.
* reflectores negros (banderas): En realidad, * reste * la luz, aumentando el contraste. Útil para dar forma a la luz y crear sombras más profundas.
* difusores translúcidos: Suaviza la fuente de luz principal en sí, haciéndola más grande y más suave.
* Usando reflectores: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal, en ángulo para rebotar la luz sobre su sujeto. Haga que un asistente lo sostenga o use un soporte de reflector. Experimente con el ángulo y la distancia para controlar la cantidad de relleno.
* flash (en cámara o fuera de cámara):
* Flash en la cámara: A menudo se usa como un "flash emergente" como relleno, pero puede parecer duro. Los difusores o rebotando el flash pueden suavizar la luz.
* Flash fuera de cámara: Proporciona más control sobre la dirección e intensidad de la luz de relleno. Use un plato de softbox, paraguas o belleza para difundir el flash para un aspecto más suave. Ajuste la potencia de flash para lograr el relleno deseado.
* Luz natural:
* Sombra abierta: Disparar en la sombra abierta proporciona luz natural difusa, actuando como un relleno grande y suave.
* Reflexiones desde superficies: Use superficies brillantes como paredes de color claro o arena para rebotar la luz sobre su sujeto.
* Paneles LED:
* Fuente de luz constante: Proporcione una luz de relleno consistente y controlable, útil tanto para fotos como para video. Busque paneles con brillo ajustable y temperatura de color.
3. Técnicas para usar Light Light:
* Colocación:
* reflectores: Coloque los reflectores en el lado opuesto de la fuente de luz principal, en ángulo para rebotar la luz hacia las áreas sombreadas del sujeto. Ajuste el ángulo y la distancia para controlar la intensidad del relleno.
* flash: Coloque su flash, ya sea en cámara o fuera de la cámara. Si está en la cámara, considere usar un difusor o rebotar el flash de una superficie cercana para suavizar la luz. Flash fuera de cámara le brinda un mayor control sobre la dirección y la intensidad.
* Experimentación: No hay una colocación de luz de relleno perfecta que funcione para cada entorno.
* intensidad:
* la sutileza es clave: El objetivo de la luz de relleno generalmente es * reducir * las sombras, no eliminarlas por completo. La exageración del relleno puede hacer que sus imágenes se vean planas y antinaturales.
* Ajuste del ángulo/distancia del reflector: Controle la intensidad de la luz reflejada ajustando el ángulo y la distancia del reflector desde el sujeto. Los reflectores más cercanos proporcionan más relleno.
* Flash Power: Ajuste la alimentación de flash (a menudo en modo manual) para controlar la cantidad de relleno. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente según sea necesario.
* Temperatura de color:
* Temperaturas de color coincidentes: Idealmente, su luz de relleno debe tener una temperatura de color similar a su fuente de luz principal. Esto evitará moldes de colores antinaturales.
* usando geles: Use geles de colores en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz ambiental (por ejemplo, gel CTO para la luz de tungsteno).
* Balance de blancos: Configurar correctamente el balance de blancos de su cámara es crucial para una interpretación de color precisa.
* Relación de luz principal para llenar la luz:
* Relaciones de comprensión: La relación entre su luz principal y la luz de relleno determina el contraste en su imagen. Una relación de 1:1 significa que la luz de relleno es tan fuerte como la luz principal, lo que resulta en sombras mínimas. Una relación más alta (por ejemplo, 4:1 u 8:1) crea más contraste.
* Fotografía de retrato: Las relaciones de luz de relleno comunes para retratos son de 2:1 a 4:1 para un aspecto natural.
4. Pasos para usar Light Light de manera efectiva:
1. Identificar la luz principal: Determine su fuente de luz primaria (sol, luz de estudio, ventana, etc.).
2. Evaluar las sombras: Evaluar las sombras creadas por la luz principal. ¿Están demasiado oscuros? ¿Obsan detalles importantes?
3. Elija su fuente de luz de relleno: Seleccione la fuente de luz de relleno apropiada (reflector, flash, luz natural).
4. Posición y ángulo: Coloque su fuente de luz de relleno en el lado opuesto de la luz principal, en ángulo para rebotar/iluminar las áreas sombreadas.
5. Ajustar la intensidad: Ajuste la intensidad de la luz de relleno cambiando el ángulo, la distancia o la configuración de potencia.
6. Verifique su medición: Use el medidor de luz de su cámara (o un medidor de mano) para garantizar la exposición adecuada. Presta atención tanto a los aspectos más destacados como a las sombras.
7. Tome tiros de prueba: Tome varias tomas de prueba y revíselas en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a las sombras, los aspectos más destacados y el contraste general.
8. Hacer ajustes: Ajuste la luz de relleno y la configuración de la cámara hasta lograr el aspecto deseado.
5. Consejos para obtener mejores resultados de luz de relleno:
* Use un medidor de luz: Para un control preciso sobre su iluminación, use un medidor de luz portátil para medir la intensidad de su luz principal como de luz de relleno.
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le permite ajustar la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior sin sacrificar la calidad de la imagen.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes técnicas y configuraciones de luz de relleno para desarrollar su propio estilo.
* No excedas: Demasiada luz de relleno puede hacer que sus imágenes se vean planas y artificiales. La sutileza es a menudo la clave para crear resultados de aspecto natural.
* Considere el estado de ánimo: La cantidad de luz de relleno que use influirá en el estado de ánimo de su imagen. Más relleno generalmente crea un estado de ánimo más brillante y alegre, mientras que menos relleno puede crear un aspecto más dramático y misterioso.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Use un reflector blanco para rebotar la luz del sol nuevamente en la cara de su sujeto, suavizando las sombras y los detalles reveladores.
* Retrato interior cerca de una ventana: Coloque su sujeto cerca de una ventana para la luz principal y use un reflector para llenar las sombras en el lado opuesto.
* Retrato de estudio con una luz estroboscópica: Use un softbox grande como la luz principal y una estroboscópica más pequeña con un softbox como luz de relleno, ubicada para llenar las sombras.
Al dominar el uso de la luz de relleno, puede mejorar significativamente la calidad de sus fotografías y crear imágenes que sean más equilibradas, detalladas y visualmente atractivas. ¡Buena suerte!