Aquí hay un desglose de lo que constituye una buena luz para los retratos y cómo usarlo:
¿Qué hace que la luz sea "buena" para los retratos?
* suavidad: La luz suave minimiza las sombras duras y crea un aspecto más halagador. Eventa los tonos de piel y reduce la apariencia de arrugas y imperfecciones.
* Dirección: La dirección de la luz afecta drásticamente la forma y la forma del sujeto. Los diferentes ángulos crean diferentes estados de ánimo y enfatizan ciertas características.
* Temperatura de color: La luz cálida (hora dorada) o la luz fría (sombra) influye en el estado de ánimo y el color en general de la imagen.
* intensidad: El brillo de la luz debe ser controlable y apropiado para el sujeto. Demasiada luz puede causar reflejos en los ojos y los deslizamientos, mientras que muy poco puede provocar imágenes subexpuestas.
* capacidad de control: La capacidad de modificar, dar forma o dirigir la luz es un factor clave para lograr los resultados deseados.
Tipos de luz y cómo usarlos para retratos:
1. Luz natural:
* Sombra abierta: Esto a menudo se considera el tipo de luz natural más versátil y halagador. Encuentre un lugar a la sombra (como debajo de un árbol, construyendo un voladizo o un gran paraguas) donde el sujeto está protegido de la luz solar directa. La luz es suave, uniforme y direccional.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que la luz caiga uniformemente en su rostro. Experimente con diferentes ángulos para ver cómo la luz da forma a sus características.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. Esta luz es cálida, suave y difusa.
* Cómo usarlo: La luz suave y direccional crea un brillo hermoso y se puede usar para siluetas, iluminación de borde o retratos clásicos con iluminación frontal. Tenga en cuenta la luz cambiante y ajuste su configuración en consecuencia.
* luz nublada: En los días nublados, todo el cielo actúa como un softbox gigante. La luz es muy uniforme y difusa, minimizando las sombras.
* Cómo usarlo: Ideal para retratos de primer plano donde quieres capturar detalles sin sombras duras. A veces puede sentirse plano, así que considere agregar un reflector para rebotar un poco de luz sobre la cara para una dimensión adicional.
* luz solar directa (evite la luz solar directa a menos que se modifique): Esto puede crear sombras duras y hacer que su tema se entrecruzue.
* Cómo usarlo (con cuidado): Si * debe * disparar a la luz solar directa, trate de difundirlo con una cortina escasa, pura o colocando su sujeto a la luz solar moteada (filtrada a través de las hojas). También puede usarlo creativamente para la luz de fondo o para crear patrones de sombra interesantes. Considere usar Fill Flash para equilibrar la exposición.
2. Luz artificial (iluminación de estudio/luz de velocidad):
* Softbox: Un modificador de luz que difunde la luz, creando iluminación suave e incluso.
* Cómo usarlo: Un elemento básico en el retrato de estudio. Coloque el softbox en un ángulo de 45 grados al sujeto para una configuración clásica de iluminación de retrato.
* paraguas: Similar a un softbox, pero generalmente menos direccional y más propenso al derrame de luz.
* Cómo usarlo: Bueno para llenar las sombras o crear una fuente de luz más amplia y menos enfocada.
* plato de belleza: Crea una luz más enfocada con una sombra ligeramente más dura que un softbox o un paraguas.
* Cómo usarlo: Popular para la belleza y la fotografía de moda, ya que acentúa las características faciales.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto, llenando las sombras y agregando reflejos.
* Cómo usarlo: Esencial para la fotografía de luz natural y artificial. Úselo para recuperar la luz sobre la cara del sujeto, especialmente en situaciones con una fuerte luz direccional. Los reflectores plateados crean una luz más brillante y fría, mientras que los reflectores dorados crean una luz más cálida.
* Strobe/Flash (Speedlight): Una potente fuente de luz que se puede usar para complementar o reemplazar la luz natural.
* Cómo usarlo: Se puede usar en la cámara para flash directo (a menudo duro, evite si es posible). El flash fuera de la cámara, activado de forma inalámbrica, proporciona más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Use modificadores (softboxes, paraguas, etc.) para dar forma a la luz.
Técnicas de iluminación de retrato de llave:
* Iluminación de mariposas: La fuente de luz se coloca directamente en frente y ligeramente por encima del sujeto, creando una pequeña sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Halagador y simétrico.
* Iluminación de bucle: La fuente de luz está ligeramente alejada del sujeto, creando una pequeña sombra de bucle debajo de la nariz. Similar a la iluminación de la mariposa pero con un aspecto un poco más dinámico.
* Iluminación Rembrandt: La fuente de luz se coloca para que aparezca un triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz. Dramático y malhumorado.
* Iluminación dividida: La cara del sujeto se divide por la mitad, con un lado en la luz y el otro en la sombra. Dramático y a menudo utilizado para retratos de personalidades fuertes.
* Backlighting (iluminación de borde): La fuente de luz está detrás del tema, creando un efecto de halo alrededor de su cabeza y hombros. Bueno para separar el tema del fondo y crear un aspecto soñador y etéreo.
Consejos para encontrar y usar buena luz:
* Observe la luz: Presta atención a cómo cae la luz sobre los objetos y las personas durante todo el día. Observe las sombras, los reflejos y la temperatura de color.
* Dispara en diferentes momentos del día: Experimente con disparos durante diferentes momentos del día para ver cómo cambia la luz.
* Use un reflector: Un reflector puede ser un salvavidas en casi cualquier situación de iluminación.
* Mueve tu sujeto: Ajuste la posición de su sujeto hasta que encuentre la luz más halagadora.
* Mira las sombras: Tenga en cuenta las sombras creadas por la luz y ajuste su posición o iluminación para minimizar las sombras no deseadas.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos correctamente para garantizar colores precisos.
* Aprenda a modificar la luz: Practique el uso de modificadores como softboxes, paraguas y sesos para dar forma y controlar la luz.
* Experimento! La mejor manera de aprender sobre la luz es experimentar con diferentes técnicas y ver qué funciona mejor para usted.
* Considere el fondo: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de ellos. Un fondo borroso (logrado con una abertura amplia) puede ayudar a aislar el sujeto.
Al comprender los principios de la luz y practicar estas técnicas, puede crear constantemente retratos hermosos y halagadores. Recuerde que la "buena luz" es subjetiva y depende de su visión creativa. No tengas miedo de experimentar y desarrollar tu propio estilo.