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Cómo usar geles de color crea retratos únicos y creativos

Usar geles de color es una forma fantástica de inyectar personalidad, drama y talento artístico en sus retratos. Aquí hay un desglose de cómo usar geles de colores para crear retratos únicos y creativos:

1. Comprender los conceptos básicos de los geles de colores

* ¿Qué son los geles de colores? Las láminas delgadas de plástico de color transparente diseñados para colocarse frente a una fuente de luz (estroboscópica, luz de velocidad, luz continua) para cambiar su color.

* ¿Por qué usarlos?

* estado de ánimo y emoción: Los colores evocan emociones. Los azules y los púrpuras pueden sentirse frescos y melancólicos, mientras que los rojos y naranjas son cálidos y enérgicos.

* Interés visual: Agrega un toque de color, profundidad y dimensión a sus imágenes.

* destacó sujetos: Se puede usar para aislar o enfatizar partes específicas del sujeto o el fondo.

* Efectos abstractos y surrealistas: Te permite crear retratos de otro mundo y de ensueño.

* Corrección de la luz: Los geles CTO (temperatura de color naranja) pueden calentar la luz fría, y los geles CTB (temperatura de color azul) pueden enfriar la luz cálida.

* Tipos de geles:

* Geles de corrección de color: Ajuste la temperatura del color (CTO, CTB, mitad CTO, cuarto CTO, etc.)

* Colores primarios: Rojo, verde, azul (RGB). Estos son fundamentales para la mezcla.

* Colores secundarios: Naranja, púrpura, verde (se puede lograr mezclando primarias).

* pasteles: Versiones de colores más livianas y moderadas.

* Geles de densidad neutral: Reduzca la intensidad de la luz sin cambiar el color.

* Geles especializados: Estos se utilizan para crear efectos específicos (por ejemplo, corrección fluorescente, difusión).

2. Equipo que necesitará

* Geles de colores: Comience con un conjunto RGB básico. Puedes expandirte más tarde. Lee Filters y Rosco son marcas de buena reputación.

* Fuente (s) de luz: Speedlights (flashes), estribas (luces de estudio) o incluso luces LED continuas. Los flashes ofrecen más potencia y control.

* Titulares de gel: Adjuntos para su fuente de luz para sostener los geles. Estos pueden ser clips simples, bandas de gel o sistemas magnéticos más sofisticados. Asegúrese de que el soporte esté resistente al calor.

* Light Stands: Para colocar tus luces.

* dispara (si usa flashes): Para disparar inalámbrico sus destellos.

* modificadores (opcionales): Softboxes, paraguas, cuadrículas, snots, para dar forma y controlar la luz. Estos se pueden usar junto con geles.

* fondo (opcional): Papel sin costura, tela o un fondo natural. El color del fondo influirá en el efecto general.

3. Técnicas básicas:configuración de gel único

* el lavado de fondo: Coloque una luz con un gel detrás de su tema, dirigido al fondo. Esto agrega un lavado de color a toda la escena. Experimente con diferentes colores para diferentes estados de ánimo.

* Ejemplo: Un gel azul en el fondo puede crear una sensación fresca y nocturna. Un gel rojo puede crear un efecto dramático y ardiente.

* La modificación de la luz clave: Coloque un gel en su luz clave (la luz principal que ilumina el tema). Esto bañará a todo el tema en el color elegido.

* Ejemplo: Un gel CTO en su luz clave agrega calor y una sensación de hora dorada, especialmente si la luz ambiental es fresca.

* Iluminación de borde: Coloque una luz con un gel detrás y al lado de su sujeto para crear un resaltado de color a lo largo de los bordes de su cuerpo. Esto puede separar el sujeto del fondo y agregar dimensión.

* Ejemplo: Una luz de borde de gel rojo puede crear un efecto dramático, casi ardiente.

4. Técnicas avanzadas:configuraciones de múltiples gel

* Configuración de dos luces (colores complementarios): Use dos luces con colores complementarios (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja, amarillo y morado). Coloque una luz en cada lado del sujeto. Esto crea un efecto dinámico y visualmente interesante.

* Consejo: Experimente con diferentes intensidades y posiciones para encontrar el equilibrio correcto.

* Configuración de tres luces: Use tres luces para un mayor control.

* Luz clave (sin gel o gel de corrección sutil): Proporciona la iluminación principal para la cara del sujeto.

* Dos retroilimentistas (con geles): Cree iluminación de borde o lave el fondo con colores contrastantes.

* divide: Use un modificador como un snoot o una cuadrícula en su luz gelificada para crear un rayo de color enfocado. Puede dividir la luz en diferentes áreas del sujeto (por ejemplo, un color en la cara, otro en el cuerpo).

* Geles en color con gobos: Proyecte patrones y formas sobre el fondo o sujeto utilizando un GOBO y una fuente de luz gelificada. Esto puede crear imágenes muy complejas e interesantes.

5. Consejos para el éxito

* Comience simple: Comience con un solo gel y agregue gradualmente la complejidad a medida que se sienta más cómodo.

* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes combinaciones de colores y configuraciones de iluminación. Así es como descubres looks únicos.

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos * Después de * ha agregado los geles. Un balance de blancos personalizado a menudo es mejor. Si está disparando en RAW, puede ajustar esto más adelante en el procesamiento posterior.

* Fuerza de gel: Los geles vienen en diferentes fortalezas. Experimente con geles completos, de mitad o cuarto para lograr efectos sutiles o dramáticos.

* intensidad de luz: Ajuste la potencia de sus luces para equilibrar los colores. Los geles reducirán la salida de luz, por lo que es posible que deba aumentar la energía en las luces gelificadas.

* Exposición: Medidor con cuidado. Los geles pueden afectar su exposición. Tome tomas de prueba y ajuste su configuración en consecuencia.

* postprocesamiento: Puede ajustar los colores y los tonos en el procesamiento posterior con el software como Adobe Photoshop o Lightroom.

* Elección del modelo: Elija un modelo cuyo tono de piel y características complementen los colores que está utilizando.

* Armario: Considere el color de la ropa de su modelo. La ropa neutral (negro, blanco, gris) permite que los colores brillen. Los colores complementarios o contrastantes en el armario también pueden mejorar el efecto.

* Seguridad: Nunca coloque geles directamente sobre luces calientes. Use los titulares de gel adecuados y garantice una ventilación adecuada para evitar el sobrecalentamiento.

* Difusión: Use geles de difusión para suavizar la luz y crear un efecto más agradable, especialmente cuando se usa flashes duros.

* Consideraciones de fondo: Un fondo más oscuro generalmente hará que los colores sean más vibrantes, mientras que un fondo más claro difundirá los colores.

* consistencia: Asegúrese de que todas sus luces sean del mismo tipo (por ejemplo, todas las luces de velocidad, todas las estribas) para una interpretación de color constante. Mezclar diferentes fuentes de luz puede crear moldes de colores que son difíciles de corregir.

* Las tomas de prueba son clave: Siempre tome tomas de prueba para ver cómo interactúan los colores y la iluminación antes de comenzar a disparar en serio.

6. Ideas creativas

* retratos monocromáticos: Use diferentes tonos del mismo color para crear un aspecto sutil y elegante.

* Doble exposición con geles: Cree una doble exposición, con cada exposición iluminada por un gel de color diferente.

* Patrones de color abstractos: Use geles y modificadores para proyectar patrones abstractos de color en el sujeto y el fondo.

* geles de alto contraste: Use colores contrastantes (por ejemplo, azul y amarillo, rojo y cian) para crear un visual audaz y llamativo.

* cine noir inspirado: Use rojos profundos y blues para crear un retrato dramático al estilo de cine negro.

* Simulación submarina: Use geles azules y verdes para simular un entorno submarino.

* ciencia ficción/futurista: Combine los geles azules, morados y verdes con accesorios metálicos para una sensación futurista.

* "Cyberpunk" Look: Combine los rosas de neón, los cianos y los púrpuras.

7. Práctica e inspiración

* Práctica: ¡La mejor manera de aprender es experimentar! Configure una escena simple y pruebe diferentes combinaciones de colores y configuraciones de iluminación.

* Inspiración: Mire el trabajo de otros fotógrafos que usan geles de colores. Preste atención a sus configuraciones de iluminación, paletas de colores y estética general. Busque en plataformas como Instagram, Pinterest y Behance.

Al comprender los conceptos básicos de los geles de colores, experimentar con diferentes técnicas y practicar regularmente, puede crear retratos impresionantes y únicos que muestren su creatividad y visión. ¡Diviértete y deja que tu imaginación se vuelva loca!

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